为什么雕刻的表情单调麻木

① 雕刻家是如何运用细节来描写刻舟

作者经过细致的观察，准确地把握了这件雕刻品的各个细节，然后按一定的空间顺序描写了船的3个部分，分别为，船舱。船头，船尾。
用“总—分—总”的结构模式。中间部分详细介绍“核舟”的结构、舟上的人物和题名。
第一小层（第2段）先介绍“核舟”的体积，接着写舟的中间部分即船舱。其中，重点是介绍舱旁的小窗，它不仅可以开关，而且上面细；“启窗而观”，还有“雕栏相望”，更显出雕刻家构思的巧妙。
第二小层（第3段）介绍船头部分，写舟上游览者——苏轼、黄鲁直和佛印的外貌和神情。这一层对表现雕品的主题具有重要的作用，作者的介绍也最为详细。除了细致地写出人物的衣着、姿势而外，还着意描述了苏、黄二人泛舟时的心情。从“苏、黄共阅一手卷”、东坡“左手抚鲁直背”、鲁直“右手指卷，如有所语”这些描述中可以看出，他们在这山光水色的掩映之中，完全忘记了现实的烦恼，而陶醉在画卷的美好意境里，这是何等豁达、放旷的胸襟!至于佛印的“矫首昂视”，则又给人一种洒脱不群的感觉。这就自然成为苏、黄二人神情的陪衬，使画面显得不单调。
第三小层（第4段）介绍船尾部分，写舟子的表情和动作。两个舟子的神情也“不属”：一个“若啸呼状”，很悠闲自在；一个“视端容寂”，是很专注的样子。这样来塑造舟子的形象，更有力地突出了“泛舟”的主题，也渲染了舟中轻松、愉悦的气氛，跟船头的情景互绍了题名和篆章，以“细若蚊足，钩画了了”再次显示了雕刻家的高超技艺。题名用黑色，篆章用红色，对照鲜明，于此可见雕刻家的细心。

② 为什么说乔•洛•贝尼尼是17世纪意大利的雕刻大师

乔•洛•贝尼尼(G.L.Bernini，1598-1680)是为意大利巴洛克风格的雕塑与建筑作出特殊专贡献的艺术家。贝尼尼的雕塑吸收了许多绘属画的表现技巧，强调激情与动感，他善于在戏剧性的情节中表现人物的感情，追求富于激情、优美的造型姿态。他自诩在自己的艺术里将“米开朗琪罗的造型风格和提香的绘画风格结合为本体”。他善于运用凸面与凹面上强烈交替的光线所造成的动感效果，并善于使用豪华的材料和道具，加上装饰背景，增加雕塑的感染力。贝尼尼的创作中也有不少矛盾性的因素。在他精心创作的一些肖像雕刻中他注重细腻的心理刻画，有着现实主义的创作倾向。他崇拜古典艺术的鲜明、宏伟和简朴的形式，但在自己的作品中又极力追求受人赞赏的表情美。他的作品具有令人震惊的表现力，在形式加工上表现出高超的技巧。他善于将大胆生动的节奏同写实的态度结合起来，确立了巴洛克风格的规范。可以这样讲，17世纪意大利的雕刻大师是贝尼尼，他的雕塑风格影响了整个意大利，而且波及欧洲各国。

③ 核舟记中传头两舟子也被雕刻的情态各异，一个面部的表情，另一个则是什么，

本文通过对核舟的 细致描写，说明雕刻家构思的巧妙，赞美了刻舟者的精巧技艺，同时也显示了我国古代工艺美术的卓越成就。

④ 为什么古希腊的雕塑以人体雕塑为主

希腊人生活在靠来海地区
你去看源看地图
然后，既然是生活在靠海地区，那么他们更多的时间就是花费在海上面，为什么这么说呢？这是因为，他们的其中一个经济来源是来自海，海里有鱼捕嘛，而且，说到海肯定会想到游泳，在那个时候，还没有什么泳衣，大家都是赤身裸体的到海里游泳的。所以...古希腊的雕像总以人体雕塑为主
还有一个方面，你也知道奥林匹克运动会起源于希腊，在当时第一次举办这个运动会时，参加人员都是赤裸裸的，当时他们看来，只有脱光衣服，才能看到谁是最健壮的.

恩...我就回答到这里，我也只能帮你帮到这里
呵呵，实在不好意思，我真害怕你会看不懂我在讲什么
I am sorry！

⑤ 佛已经没有七情六欲为什么还有表情，想常人一样还会笑，还会哭，会说话，会责备。

佛笑与哭都是有原因的。在佛笑与哭后都会讲出原因的。所以看东西一定要看全

⑥ 雕刻木头人怎么表现它的面部表情

通过眼睛的形状和嘴巴的形状都可以啊

⑦ 为什么我发现几乎所有人的表情都很丰富，而当我想模仿他们的表情让我的表情也丰富时，我却做不到，怎么办

原则来讲他们有他们的风格和体验，你去形容成他们是做不到的，相反而言他们来形容你的体征也做不到，每个人有它独有的容颜和体貌，也有它的不相同之处。