正式服雕刻家怎么获得
⑴ 法国雕塑家罗丹雕过哪些作品
1、地狱之门
这件大型雕塑共有186个形象,是根据但丁的《神曲·地狱篇》构思创作的,历时达年,直到他去世前一年还在修改。《地狱之门》代表的是罗丹更为内在的痛苦与压抑的灵魂。
2、青铜时代
青铜,高1.74米,创作于1876年-1877年,现位于法国。1870年普法战争爆发,怀着盲目的民族主义爱国之情应征入伍,中途病退回家。身无分文的曾在自己的雕像上刻上他的老师卡里埃·贝勒斯的名字去赚钱,被人发现后赶出了工作室。
一个也曾在贝勒斯工作室学习过的人,拉着他合伙做些传统雕像卖钱。不久,对这一切感到厌恶,他想逃出来,想呼吸一点真正的艺术空气。
3、思想者
《思想者》在1904年沙龙上展出,但这个巨大的雕像使罗丹在晚年又一次受到了猛烈的攻击。美术学院、法兰西学院的支持者们称它为“妖怪”“猿人”。正式完工的《思想者》的铜像安放在先贤祠的前面。
《思想者》是罗丹晚年最伟大的杰作,在以后的社会进程中一直发生着强大的作用。尤其在20世纪初,它被视为改造世界力量的象征。列宁就曾对两名赴伦敦参加俄国社会民主党代会而要路经法国的青年代表说你们一定要去看看罗丹的《思想者》。
4、加莱义民
青铜,208.5×239×190.5厘米,法国雕塑家罗丹创作于1884年-1886年,现存法国加莱市。这件作品是大型纪念碑雕塑,这组雕塑以恢弘而真实的历史情境,表现了一种及为悲壮而崇高的精神气节与牺牲行为,以精致而深刻的心理表现,形象地刻画了在死亡面前,不同人物的情感与个性。
5、巴尔扎克
罗丹塑造的巴尔扎克是个夜间漫步的形象。文豪习惯于夜间穿着睡衣工作,所以罗丹让他披着睡衣在星空下沉思,那宽大的睡衣包裹着屹立的巨人。据说原来作的小稿中,巴尔扎克有一双智慧的手。
⑵ 希腊雕刻家米隆的青铜作品掷铁饼者,为什么这幅作品被认为是“空间中凝固的永恒”
掷铁饼者为大理石雕复制品,高约152厘米,罗马国立 博物馆、梵蒂闪博物馆、特尔梅博物馆均有收藏,原作为青铜, 是希腊雕刻家米隆作于约公元前450年。此雕塑刻画的是一名强健的男子在掷铁饼过程 中最具有表现力的瞬间:人体动势弯腰屈 臂成S型。
整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感,突破了艺术上时间和空间的局限性,传递了运动的意念,把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。
体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上,同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”。
⑶ 世界上最著名的雕塑家
1、奥古斯特·罗丹
(Auguste Rodin1840~1917)
简介
法国著名雕塑家。他生于一个贫穷的基督教家庭。他的父亲是一名警务信使,母亲是穷苦的平民妇女。罗丹从小喜爱美术,其它功课却很糟糕。在姐姐玛丽的支持下,失望的父亲不得不同意把他送进巴黎美术工艺学校。姐姐玛丽靠自己挣得的工钱来供给他食宿费,因此罗丹从小就深深地敬爱他的姐姐。他14岁随荷拉斯·勒考克(Lecongde Boisbaudran)学画,后又随巴耶学雕塑,并当过加里埃·贝勒斯(Carrier·Belleuse)的助手,去比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利,深受米开朗基罗作品的启发,从而确立了现实主义的创作手法。他的《青铜时代》、《思想者》、《雨果》、《加莱义民》和《巴尔扎克》等作品都有新的创造,曾受到法国学院派的抨击。包含着186件雕塑的《地狱之门》的设计,即因当时官方阻挠而未能按计划实现,只完成《思想者》、《吻》、《夏娃》等部分作品。他善于用丰富多样的绘画性手法塑造出神态生动富有力量的艺术形象。生平作了许多速写,别具风格,并有《艺术论》传世。罗丹在欧洲雕塑史上的地位,正如诗人但丁在欧洲上的地位。罗丹和他的两个学生马约尔和布德尔,被誉为欧洲雕刻“三大支柱”。
对于现代人来说,他是旧时期(古典主义时期)的最后一位雕刻家,又是新时期(现代主义时期)最初一位雕刻家。他的一只脚留在古典派的庭院内,另一只脚却已迈过现代派的门坎儿。可以说,罗丹用他在古典主义时期锻炼得成熟而有力的大手,用他不为传统束缚的创造精神,为新时代打开了现代雕塑的大门;当年轻的艺术家们蜂拥而入向前跑去时,他却已入衰迈之年,他走不动了。他的创作对欧洲近代雕塑的发展有较大影响。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登,并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信:“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念,都深刻揭示了人类的丰富情感。罗丹偏爱悲壮的主题,善于从残破中发掘出力与美,这使他的艺术具备博大精深的品格。他开创了一个全新的时代,创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力,永远带给人以深沉的美,启迪着人们不停地思考。
生平
罗丹进的美术工艺学校是蓬巴杜夫人所宠幸的画家巴歇利埃在1765年创建的,学生在这里学习装帧艺术和制图。在这里他遇到了终生敬仰的启蒙老师荷拉斯·勒考克。勒考克是一个普通的美术教员,但他一开始就鼓励罗丹忠实于真正的艺术感觉,而不要按照学院派的教条去循规蹈矩。也许正是这种教导影响了罗丹的一生。在此期间,他常去卢浮宫临摹大师的名画。由于买不起油画颜料,罗丹转到了雕塑班,并从此爱上了雕塑。勒考克又介绍他到当时法国著名的动物雕塑家巴耶(Barye 1796~1875)那里去学习,使他受到良好的基础训练。在渡过三年艰苦而勤奋的学习时间后,罗丹踌躇满志,准备投考巴黎美术学院。勒考克把罗丹介绍给当时著名的雕塑家曼德隆(Hippolyte Maindron 1801~1884),让他做为推荐人在罗丹的入学申请书上签字 ,但这也没用,罗丹落选了。第二年依然落选。第三年,一个老迈的主持人在罗丹的名字旁边干脆写上:“此生毫无才能,继续报考,纯系浪费。”就这样,未来的欧洲雕刻巨匠,竟被巴黎美术学院永远拒之门外。这对渴望成为雕塑家的年轻的罗丹,是一个沉重打击。
更大的打击接踵而来,罗丹心爱的姐姐玛丽因失恋而入修道院了,两年之后, 她柔弱的精神和肉体承受不了失意而又清寒枯索的生活,因病去世。罗丹的精神在这双重打击下彻底崩溃了,他毅然走上姐姐的路,当了一名修道士。但是罗丹强健的肉体供给他源源不断的欲望,其中创造欲望在一颗艺术家的心中燃起了难以遏制的火焰,使对上帝和艺术同样虔诚的罗丹陷入内心的矛盾和痛苦。善良而明达的修道院院长埃玛尔,从罗丹受压抑的表情上看出了他的心思。他创造条件让罗丹有机会去画画和雕刻。当他看到罗丹确有才气后,就劝说罗丹还俗,去继续其雕塑事业,“用艺术为上帝服务”。这样鼓励罗丹。罗丹用一颗被抚慰而充满感激的心在修道院为埃玛尔院长做了一件雕像,这件雕像显示出23岁罗丹已经具备当一个雕塑家的洞察力、技巧和手劲儿。
罗丹重新回到勒考克身边,在他的帮助和支持下,开始了边工作边自学的奋斗生涯。雇不起模特儿,他就请一个塌鼻的乞丐毕比给他当模特儿。乞丐的丑陋使罗丹看到了在其被磨损的脸上,有着人类所共有的愁苦和凄凉,同时他也想到了那位终生辛苦劳作而孤独的雕塑大师米开朗基罗。从而在罗丹的眼中生活的美丑和艺术的美丑有了不同意义。他创作时注意光在作品表面的表现,将其所要展现的思想内涵容入到作品中去,使雕塑艺术成为一种强有力的语言,人们在思想上所感受的内容要远远超过视觉感受。这一艺术思想正是大师米开朗基罗在晚年苦苦追求,而经过三百多年后第一次在罗丹的《塌鼻男人》得以成熟展现,并贯穿其一生,成为它们的灵魂和魅力的源泉。
罗丹不仅是一位雕塑大师,同时又是一位伟大的老师。他的学生或者助手,哪怕是仅仅有过交往,都在艺术上深受罗丹的影响。但罗丹作为先生从不在艺术观点上束缚学生们,因此他的学生都能成熟为自己的独特风格而脱颍而出。他们学习的是罗丹的创造精神,所以其中出类拔萃者甚多,有些日后与老师齐名。
罗丹的一生是被人攻击和嘲讽、同时亦为人理解和支持的一生。但他始终以一种伟大的人格正确地面对这一切。罗丹一生攀登,并终于登上米开朗基罗之后的又一高峰。罗丹坚信:“艺术即感情”。他的全部作品都证明了这一观念,都深刻揭示了人类的丰富情感。以此而论,罗丹是最杰出的浪漫主义雕刻大师。然而,他的伟大,还在于他的深刻思想:他没有浪漫派中容易见到的那些弊病,如肤浅的热情,空洞的夸张,虚假的内涵。他偏爱悲壮的主题,善于从残破中发掘出力与美。这使他的艺术具备博大精深的品格,既动人之情,又启人之思,使我们得以神游于心灵的波涛,生命的奥义,宇宙的玄远,创造的神奇。由此观之,罗丹又超越了浪漫主义,超越了门户派别,超越了时代和区域,成为历史星河中一颗璀璨的巨星。他同情底层劳动人民,热爱自己的祖国,将其毕生投入到对艺术执着追求和人生种种痛苦的苦苦思索中去。他开创了一个全新的时代,创作了一种全新的艺术手法。他的作品所体现出的思想和精神魅力,永远带给人以深沉的美,启迪着人们不停地思考。
罗丹艺术术论
在艺者眼中,一切都是美的,因为他锐利的慧眼,注视到一切众生万物之核心;如能抉发其品性,就是透入外形触及其内在的“真”。此“真”,也即是“美”。
--罗丹
生命之泉,是由心中飞涌的;生命之花,是自内而外开放的。同样,在美丽的雕刻中,常潜伏着强烈的内心的颤动。这是古代艺术的密。 --罗丹
艺者的德性只是智慧,专注,真诚,意志。 --罗丹
艺术之源,在于内在的真,你的形,你的色,都要传达情感。 --罗丹
最主要的是感受,爱憎,希冀,吟哦,生活。要做艺术家,先要从人做起。 --罗丹
恶是枯干。 ——罗丹
《罗丹艺术论》是对欧洲雕塑史的科学总结,又是个人经验的精练概括,其中贯穿着罗丹对前人的崇敬、对名作的卓见和创作的喜悦、深思的刻痕、点滴的自省。当年傅雷先生任教上海美术专科学校,翻译此书作“美学讲义”发给学生,意在未曾涉及纯粹美学之前,先对于美术名作的形式与精神有一确切认识与探讨。
重编彩图本紧扣大师谈话,将二百余幅美术名作与谈话内容融为一体,更利于名作的欣赏和名著的理解。
这里只对该书作简要介绍,阿文建议你去买一本,因为可以放在床头慢慢的看,还可以闻到书香。里面有很多精美图片,书页的纸质也很好。另外,为了不损坏原书,阿文舍不得扫描,因为扫描图片的时候要把书压平,很容易把书弄坏……
《罗丹艺术论》法国·葛塞尔【著】傅雷【译】
年谱
1900年奥古斯特·罗丹在巴黎举办作品展,确立他作为一个雕塑家的声誉。他的主要贡献在于恢复西方雕塑对人类的理解和对精神世界的表现,被认为是雕刻史上最伟大的肖像雕塑家。
1864年,罗丹随著名动物雕塑家路易·巴耶学雕塑,由于刻苦努力,进步很快。后又到有“小美术学院”之称的卢浮宫学画,画室主人是第二帝国时代很有名气的装饰雕刻大师阿尔贝欧内斯特-加里埃-贝勒斯。经过一段时间学习,罗丹己具备了成为一个优秀雕刻家的条件。35岁之前,罗丹的个人风格还没有确定,1875年,罗丹访问意大利,对伟大的米开朗基罗赞赏备至,对其日后的创作产生了巨大影响。
1878年,罗丹展出《青铜时代》引起了不少议论,许多人不承认这是艺术作品,因为它太逼真了,说它是根据真人塑造的。此事对罗丹震动不小,使他开始思考作品的表现问题,他感到极端近似意味着毫无新意,且不利于表现深层的思想感情。因此,罗丹以后的作品形象生动且富于内在的精神气息。他的代表作《地狱之门》共186个形体,历时37年,直到他逝世也没有完成,其中的“思想者”、“吻”等被放大,独立成为享誉世界的名作。
罗丹的其他主要作品有:《伤鼻的男子》(1864)、《青铜时代》(1876)、《圣约翰的说教》(1878 )、《地狱之门》(1880-1917)、《亚当》(1880)、《夏娃》(1881)、《加莱义民》(1884-1 886)、《吻》(1886)、《巴尔扎克》(1897)、《雨果》(1897)。
1917年11月17日,欧洲两千多年来传统雕塑艺术的集大成者、20世纪新雕塑艺术的创造者、法国雕刻家罗丹逝世
⑷ 中国哪个雕刻家最出名
如果,您一定来要问国内雕塑家谁自第一。前面有位朋友说是吴为山老师。呵呵,雕塑圈内的朋友都知道,中国的雕塑家们,无人不知刘开渠先生。楼主可以去中央美院或者中国美院以及有王子云老师编写的《中国雕塑史》中看看刘开渠先生,对于楼主的提问,我只能谈及到此。
⑸ 18世纪法国库斯图家族的雕刻家尼古拉的主要作品有哪些
尼古拉从小跟随父亲和伯父奥斯奥学艺,年轻时获得罗马奖,得以去意大利留学。回国后他主要服务于法国宫廷。他最著名的雕塑作品有《杀猪的麦莱阿库尔》《扮演契比多的路易十五》。
⑹ 不思议迷宫雕刻家要怎么获得获得方法详解攻略
你好,不思议来迷宫里头的雕自刻家冈布奥,需要在解锁好的大雪山神庙左下方的标志进去完成几个五星冈布奥的试炼就能招募雕刻家了,然后的话建造雕像可以获得雕刻家的碎片 ,希望能够帮到你。我这个号的话,只打了强盗、冒险者、剑士三个冈布奥的试炼,就已经拿到了雕刻家,很容易的。
⑺ 洛克雕刻家的时间攻略
洛克王国发生大事情了,格里芬院长的资料纷纷不见了,这些资料有着一个共同点,那就是都和王国最伟大的雕塑家艾德曼有关,这究竟是怎么回事呢?快让我们去调查一下吧。
1.进入洛克王国,点击“NEW”菜单,选择“曾经的心愿”一栏(或是点击洛克王国任务档案,选择王国事件里的“雕塑家的时间”),我们可以看到本次任务的详细介绍。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
2.点击“现在就去”,立即传送到格里芬院长的身边,和格里芬院长对话,他会很突兀地问你是否知道艾德曼。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
3.格里芬院长告诉我们一些和艾德曼相关的事情,并让我们为他找回丢失的残页(残页分为3个部分,老照片、草稿和笔录)。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
4.首先,我们来到图书馆,老照片就在图书馆的右下角。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
5.接着来到实验工坊,草稿就在爱因斯坦身边。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
6.最后来到智慧出版社,笔录就在右上角。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
7.3个物品都找齐后,回到教学楼和格里芬对话,结果艾德曼的书自己动起来了,通过书的提示,让我们去有美人鱼的地方找回他失去的记忆。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
8.我们首先去到创意园,创意园在跳跳集市的左边进入。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
9.在创意园中间找到了艾德曼,和他对话,他会让我们帮助雕像弄上颜色。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
10.对话结束后,点击艾德曼的画板,会进入一个小游戏里,小游戏要求我们按照艾德曼之前看过的美人鱼进行上色。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
11.大家只要头发用红色,衣服用蓝色,皮肤用黄色,尾巴用绿色就可以啦,记得两只耳朵和头饰也要上色哦(都是黄色)。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
12.绘画完成之后,艾德曼会让我们去人鱼湾。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
13.来到人鱼湾,艾德曼会让我们给人鱼雕像注入音乐。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
14.点击人鱼雕像,会进入一个放置对应音符的小游戏,音符一共只有3个,大家看小编的连线图就知道怎么做了。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
15.完成之后,艾德曼会让我们一起去海洋研究院找美人鱼的画。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
16.进入海洋研究院,和艾德曼对话,会弹出他的美人鱼手稿,大家看过之后,直接关闭就可以了。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
17.之后,艾德曼会让我们一起去人鱼湾召唤美人鱼。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
18.来到人鱼湾,点击地上的海螺,就会弹出一个光圈,点击光圈,会出现黑衣人。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
19.和黑衣人对话之后,会进入战斗,他还是那只15级的恶魔叮,很轻松就能击败。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
20.击败黑衣人之后,再次点击光圈,这时候真正的美人鱼出现了,艾德曼要重新为美人鱼做一次雕像。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
21.雕像完成,任务也就完成了,完成任务可以获得一个小成长果实,500洛克贝和200学分。
洛克王国3月11日攻略:雕塑家的时间
⑻ 有一位雕塑家完成了一件非常美丽的雕塑像,有人问他怎么完成了这么完美的雕塑呢他说:“这座雕塑原本就
有一位雕塑家完成了一件非常美丽的雕塑像,有人问他怎么完成了这么完美的雕塑呢?回他说:“这座答雕塑原本就在这里,我只是把它身上的边边角角去掉了而已。”其实,在人生中,你就是那座雕塑,把你身上的边边角角去掉,就获得完美的自我,而那位雕塑家就是你自己
⑼ 世界上最厉害的雕刻家是谁说的详细些,怎样厉害
米开朗基罗·博那罗蒂(Michelangelo Buonarroti,1475年3月6日-1564年2月18日),意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表。与拉斐尔和达·芬奇并称为美术三杰。全名 Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni,又译“米开兰琪罗”、“米高安哲罗”,1475年3月6日生于佛罗伦萨,1564年2月18日去世。 作为文艺复兴的巨匠,以他超越时空的宏伟大作,在生前和后世都造成了无与伦比的巨大影响。他和达芬奇一样多才多艺,兼雕刻家、画家、建筑家和诗人于一身。他得天独厚活到89岁,超越了古稀之年,度过了70余年的艺术生涯,他经历人生坎坷和世态炎凉,使他一生所留下的作品都带有戏剧般的效果、磅礴的气势和人类的悲壮。 米开朗基罗13岁就进了佛罗伦萨著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥的工作室,在那里他最初接触终生所从事的神圣事业,并以神奇的速度掌握了绘画技巧。后来他又进了佛罗伦萨统治者罗伦佐·美第奇开办的“自由美术学校”,由于他的超群才华倍受罗伦佐的重视和爱护,宫廷中大量的艺术品成了他学习、研究的对象,经常出入于宫中的人文主义诗人和学者给了他极大影响。短短四年中,他在美第奇宫里获得了一个伟大艺术家所必须具备的条件,为他整个艺术创作打下了坚实基础。 在罗伦佐的府邸里,设有一个“柏拉图学院”,学者们聚在一起研究学问,他们在罗伦佐的支持下创立了一种新的思想体系——人文主义,他们的思想是要把世界归还给人,把人归还给他自己。把人的艺术、文学和科学,还有作为个体的独立的思想和感情归还给人,人绝不能像一个奴隶一样被捆绑在教条之上,在锁链中死亡腐朽。米开朗基罗还经常去听宗教改革家、修道士萨伏纳罗拉揭露教会黑暗的演说,这位为了拯救人类命运而不怕宗教法庭审判的修道士给他的灵魂留下了不可磨灭的烙印。罗伦佐·美第奇死后,米开朗基罗失去了保护人,佛罗伦萨陷于一片混乱,他深感故乡非久留之地,赴威尼斯和波伦亚,后转道罗马寻找发展机会。罗马到处林立古代雕像,犹如走进巨大的古代艺术宝库。23岁的米开朗基罗受法国红衣主教委托,为圣彼得教堂制作 《哀悼基督》雕像。这件雕像的问世,使米开朗基罗名盖罗马,自多纳太罗之后又一颗雕刻巨星升起。26岁的米开朗基罗载誉回到故乡佛罗伦萨,便立即从事《大卫》云石雕像的制作,三年后完成,安放在韦吉奥宫正门前,作为佛罗伦萨守护神和民主政府的象征。1505年应教皇朱理二世邀请,米开朗基罗赴罗马为教皇在圣彼得教堂内建造陵墓,雕刻家历经艰辛磨难为陵墓留下名雕《摩西》和《奴隶》等雕像,米开朗基罗的雕塑成就,使教皇的艺术总监勃拉曼特极为妒忌,他唆使教皇暂不修陵墓,强求雕刻家去画西斯廷教堂天顶壁画,米开朗基罗以超凡的智慧和毅力完成了世界上最大的壁画《创世纪》。41岁的大师重又回到佛罗伦萨,出生美第奇家族的教皇利奥十世又强迫米开朗基罗为其祖宗圣罗伦佐陵墓制作雕像,著的《昼》《夜》《晨》《暮》雕像就是安放在这座陵墓的石棺上。已经61岁的雕刻家又被教皇召到罗马,在25年前完成的《创世纪》天顶画下的祭坛壁面上绘制《末日的审判》。米开朗基罗是人类天才、智慧和勇气的结晶,他的光荣与成就属于全人类。 作品特点:在致力于领悟古人成就时,也致力于解剖人体,研究人体的结构和运动,这使他成为量充分发挥人体.表现力的美术家之一。不同于充满深遂智慧之美的达·芬奇的艺术,米开朗琪罗的作品以力量和气势见长,具有一种雄浑壮伟的英雄精神。或许,他是一位最接近贝多芬境界的美术家。在他的雕塑上,在他的绘画中,一个个巨人般的宏伟形象挺立起来,就连他塑造的女性形象,也都具有刚勇的气概,仿佛是神话中的阿玛宗女子。 代表作品:雕像《大卫》(1501--1504),是美术史中最为人们熟悉的不朽杰作,也是最鲜明展示盛期文艺复兴意大利美术特点的作品。在用一块久被弃置的名贵石材雕刻大卫形象时,他真正实现了把生命从石头中释放出来的理想,以精湛的技巧、强烈的信心,雕凿出这尊完美的英雄巨像。 编辑本段米开朗基罗-个人名言 1.睡眠是甜蜜的,成了顽石更是幸福,只要世上还有羞耻与罪恶存在着的时候,不见不闻,无知无觉,便是我最大的幸福,不要来惊醒我! 2.终于从大理石的牢狱中解放出来了。 3.最近于浮雕的绘画是最优秀的绘画。 4.烦恼使我受着极大的影响……我一年多没有收到月俸,我和穷困挣扎;我在我的忧患中十分孤独,而且我的忧患是多么多,比艺术使我操心得更厉害!
⑽ 美国拉什莫尔山上的雕塑是那位雕刻家雕刻的
是夏来兹昂·波格隆自
20世纪初,历史学家为了给南达科他州吸引游客,决定构思一个计划,他决定在该州的风景区雕刻有史以来的最壮观的总统群像,1924年,他说服雕刻家夏兹·波格隆亲自走访了黑山地区,已确认这个庞大的计划的可行性,历史学家最初看中的山峰是群针,可波格隆确认为群针过于细小,不足以完成他的伟大业绩,而拉什莫尔山峰的连绵不绝和绝佳朝向才是他所钟情的,该山峰视野开阔,撒满阳光,1924年,国会通过了该计划,此后,年过花甲的波格隆正式投身于这项恢弘的事业。
波格隆出生于美国,曾在巴黎师从罗丹,他的著名雕塑包括国会大厅里的林肯像和芝加哥的谢里丹将军像,。1927年起,这位充满理想精神的大师率领400名工匠,夜以继日展开了巨像工程,波格隆可谓是巨象的灵魂,他为了雕塑群像呕心沥血,1941年初,老艺术家终因操劳过度去世以后他的儿子继承父业,与当年完成群峰总统巨像。