如何雕刻印钮

1. 印钮的雕刻方法有什么雕和什么雕两种

印钮的雕刻大致可分为两种。一种为圆雕,也叫立体雕刻。这种 雕刻方法大多是写实性地雕刻各种人物、动物、鱼虫、花果等。另一 种为浅浮雕,就是直接在印石的一面。

2. 雕刻印章一般可以用什么来作为工具

这个要看雕刻什么材质的印章了。一般木质、橡皮的印章，药用薄的，锋利的刀具版。要权是玉质的印章，则要用机雕了，金刚砂的砣轮。刻铜质的印章要用硬质凿刀，夹在夹床上凿刻。
要是软石的印章，用刀刃比较钝的刻刀即可。

3. 雕刻的寿山石雕

寿山石雕，与福州的脱胎漆器、软木画合称“榕城三绝”。寿山石雕是传统的民间雕刻艺术，以产于福州北部山区北峰的寿山石为材料，通过特殊技艺制作出供人玩赏的小型雕刻。寿山石雕十分注重依石造型，因而有“一相抵九工”之说。
寿山石的石质、石色、石形、石纹均极丰富，晶莹滋润，品种繁多，硬度在2.5至2.7摩尔之间，是上等雕刻彩石，具有细、结、润、腻、温、凝的特点，民间称之为“石帝”、“石后”，并有“贵石而贱玉”之说。
具有独立造型的寿山石雕刻品的出现至今已有1500年的历史。南宋时，寿山石矿已得到开采，经过元、明、清三代的发展，独立的寿山石雕产业最终形成。清代同治、光绪年间，寿山石雕形成自己独特的风格，出现东门、西门两大流派。
寿山石雕技法丰富多样，精湛圆熟，又在发展过程中广纳博采，融合了中国画和各种民间工艺的雕刻技艺与艺术精华。其技法主要包括圆雕、印钮雕、薄意雕、镂空雕、浅浮雕、高浮雕、镶嵌雕、链雕、篆刻和微雕等。寿山石雕作品题材广泛，有人物、动物、山水、花鸟等品类。由于这些原因，寿山石雕的社会影响面极广，具有“上伴帝王将相，中及文人雅士，下亲庶民百姓”的艺术魅力，深受国内外鉴赏家与收藏家的好评。
寿山石雕在中国传统玉石文化中占有突出地位，相关雕刻品已成为高雅、精美、凝重和睿智的象征。

4. 石狮子雕像嘴里的石球怎么放进去的

石狮子嘴里含的球的雕刻有四种做法：

1、球在嘴里做出来,先把狮子的舌头和牙齿还有里边的圆球和外边的嘴后方用铅笔画出它的轮廓,用雕刻工具把多余的石料去掉,直到嘴里能呈现出一个长的圆球形状来。

然后再一点一点的把圆球上方和下方的多余的去掉,动作一定要慢。直到球能下来,然后再打磨圆球,直到圆球美观为止。

最后把狮子的牙齿和舌头雕刻精细,这样石狮子的圆球雕刻就完成了。

2、直接把牙齿去掉,在外边把圆球做好,然后把圆球放进去,最后把牙齿用石材专用胶粘上,再进行打磨。

3、做一个小一点的圆球,牙齿什么的都是完好的,就是把球做小一点放在外边,然后放进去,最后把能放进去的地方用石材专业胶进行粘补,在进行处理。

4、做两个半球，放进去之后用石材专业胶进行粘补。

(4)如何雕刻印钮扩展阅读：

石狮种类

1、北京狮：顾名思义，北京狮就是北京的石狮，是指北京故宫的石狮。北京狮的造型一般尊严而又大气，它是皇权的象征。

北京狮是皇家守卫门户确保皇宫安宁的瑞兽，因为狮子是兽中之王，它体态壮硕雄健、威锰无比、气势非常。

统治者认为狮子不但可以避邪，还可带来祥瑞之气。北京狮为雌雄一对。狮头饰鬃髦，颈悬响铃，肌肉发达，气势雄伟。

雌狮前左脚下有一幼狮仰卧作嬉戏状，雄狮前右脚抚踩一绣球。底座有繁缛精致的卷叶纹。故宫铜狮已成为所有传统狮子造型中的典范。

2、献钱狮：是因石狮造型前一般常饰一串古钱而得名，它是南方石狮当中的一种造型。献钱狮寓有招财进宝之意，造型可爱乖巧，富有灵性。

它是民间最为常见的一种石狮造型之一，常摆放于寺庙或是祠堂门前。献钱狮一般也为雌雄一对，雄狮常饰于大串的铜钱，寓意招财进宝。而雌狮则戏玩着小狮子，寓意人丁兴旺之意。

5. 古代人的带钩带扣和印纽有什么雕刻手法

古代人用以扣连衣着的带钩，在西汉时代，也多是非常精美的工艺雕刻品，一般内有玉雕容和铜铸两种不同型制。设计者多利用钩的形式雕铸为一只猛兽或盘龙，有的还用镶嵌的工艺手法，制成为一件非常精致的雕刻晶。至于印章的纽则是更小型的装饰雕刻，多数雕为狮、虎或象征延年益寿的金龟，形体虽小，有的艺术性也是很强的。

6. 四枚祖上甾下的印章。根据图片，那位老师分辩的出是什么材质的印章根据雕刻印纽能否分出那个朝代刻的

寿山石，不能

7. 全国十大玉雕师傅是谁

在众多玉雕大师抄中，揭袭阳的张林乔玉雕大师雕刻风格新颖细腻，雕工精细，具有非常高的欣赏价值，同时赋予了翡翠无上的价值。

8. 我国的四大名刻是指什么雕刻

福建寿山石雕被誉为“榕城三宝”之一，为中国玉石雕刻百花园中的奇葩，在海内外享有盛誉。青田石质地精纯，色彩丰富，便于雕琢。为历代金石书画家们所青睐。昌代石色丽质嫩，适合用于制印做成精美的雕琢摆件。巴林石的分类命名，基本上采用传统印章石的品名，但也不乏自己的名份。巴林石大体上可分为鸡血石、福黄石、冻石、彩石。 雕刻 寿山石 青田石 昌化石 巴林石 寿山石 福建寿山石雕被誉为“榕城三宝”之一，为中国玉石雕刻百花园中的奇葩，在海内外享有盛誉。

寿山石，有“石帝”“石后”之称，彩石具有“细、结、润、腻、温、凝”之六德，其石质、石色、石形，石纹丰富多彩，晶莹滋润，储藏品种丰富，硬度为摩尔 2.5 — 2.7 之间，是上等雕刻彩石，有“贵石而贱玉”之说。福州先民早在四千多年前新石器时代就已将它打磨成石珠、石镞了。目前已出土发现寿山石雕刻品距今已 1500 年了。南宋时，寿山石矿已规模开采。经元、明、清发展，形成了独立的寿山石雕产业。

寿山石雕刻艺术品精巧绝伦、巧夺天工。明、清时期，寿山石雕的印钮技法已达到极高的境界，明、清后期，对寿山石印章情有独钟，康熙等皇帝用寿山制宝玺，寿山石印章成为帝王权力的象征，寿山石特别是田黄石身价也随之倍增，有“一两田黄三两金”之说。寿山石雕技法丰富多彩，技艺精湛，有圆雕、印钮雕、薄意雕、镂空雕、浅浮雕、高浮雕、镶嵌雕、链雕、篆刻和微雕等。作品题材广泛，有人物、动物、山水、花鸟等，寿山石雕刻艺术广纳博采融合了中国画和各种民间工艺的雕刻技艺与艺术精华，它的社会影响面极广，具有“上伴帝王将相，中及文人雅士，下亲庶民百姓”之艺术魅力，深受国内外鉴赏收藏家们好评，寿山石在中国玉石传统文化中占有突出地位，其工艺品常被作为礼品赠送给外国国家元首和世界知名人士。寿山石雕刻工艺品，特别是寿山石印章更是受到世人们亲睐。寿山石工艺品已经成为中国玉石雕刻品中“高雅”、“精美”、“凝重”和“睿智”的象征，“以石会友”、“以石增缘”、“以石增情”成为寿山石文化艺术的一大特色。青田石 浙江省东南部的瓯江中下游，有座县城叫“青田”。因出产青田印石而十分著名。青田石质地精纯，色彩丰富，便于雕琢。为历代金石书画家们所青睐。在青田石的众多品类中，灯光冻，封门青等都是其中的名贵品种。青田石产于浙江省，距青田县城20里的白羊山上。这里地处瓯江中游，括苍山南麓，青田石因产地而得名。青田石是一种著名的雕刻材料。

青田石是一种变质的中酸性火山岩，叫流纹岩质凝灰岩，主要矿物成分为叶蜡石，还有石英、绢云母、硅线石、绿帘石和一水硬铝石等。颜色很杂，红、黄、蓝、白、黑都有，岩石的色彩与岩石的化学万分有关，当三氧化铁含量高时，呈红色，会计师低时呈黄色，更低时为青白色。岩石硬度中等，玉石含叶蜡石、绢云母、硬铝石等矿物，所以岩石有滑腻感。

青田石刻始于宋代，至今已有900多年的历史。宋朝时的青田石，主要用来刻制图章、石碗、笔筒、笔架和香炉等。到了清朝，青田石刻有文玩、实用品发展到雕人物、山水。从浅刻、浮雕、立体图雕到多层镂雕，并充分利用石料上的“巧色”，使青田石刻的工艺达到很高的水平。郭沫若有诗赞颂说：“青田有奇石，寿山足比肩，匪独青如玉，五彩竟相宜”。

在工艺美术界，把青田石分为“冻石”和“图书石”两大类，而以冻石尤为著名。冻石半透明，洁白如玉，象冰冻一样，所以称之为“冻石”。古人往往以“凝脂”、“冻密”来形容它。按石质、颜色、纹理，冻石还可以分为20多种，如鱼脑冻、青田冻、紫檀冻等。其中最名贵的要数灯光冻。它与福建寿山的田黄石、昌化的鸡血石，并称三大佳石。冻石一般都做图章材料。图书石比冻石差一些，质地滑腻、细致、颜色有红、黄、蓝、黑、白、紫、褐等，是刻图章的原料。近年来，随着科学技术和工艺美术的发展，青田石的用途日益广泛，不仅作为雕刻石料、建筑材料和陶瓷原料的填充料，还用作分子筛、人造金刚石的模具和耐火材料等。昌化石 产自浙江省西北部的玉岩山。由于古时的该地区录属于昌化县。因此，当地的这种石头就取名昌化石。昌代石色丽质嫩，适合用于制印做成精美的雕琢摆件。昌化石其中的部分矿石经过朱砂的渗染，形成了世上罕有的“鸡血石”，昌化鸡血石是印石中的珍贵品种。昌化石因产于浙江临安昌化而得名。亦是我国最著名的四大系印章石之一。

昌化石产浙江省临安昌化镇。昌化石具油脂光泽，微透明至半透明，极少数透明。品种很多，大部色泽沉着，性韧涩，明显带有团片状细白粉点。按色分有白冻（透明，或称鱼脑冻）、田黄冻、桃花冻、牛角冻、砂冻、藕粉冻（为主）等，均为优良品种。色纯无杂者稀贵，质地纤密，韧而涩刀，少含砂丁及杂质（涩，非贬义）。

昌化石的矿物成分以粘土矿物地开石为主，常含有高龄石等粘土矿物。还常含有未完全蚀变成地开石的硬质石英斑晶，硬度远远大于地开石，工艺上称其为“砂丁”，为雕刻家所大忌。因而，“砂丁”的多少直接影响昌化石的质量。

昌化石石质相对多砂，一般都较寿山石和青田石稍坚，且硬度变化较大。质地也不如二者细腻。但也有质地细嫩者及各种颜色冻石。昌化石的颜色有白、黑、红、黄、灰等各种颜色，品种也细分成很多种，多以颜色划分。如白色者称“白昌化”，黑色或灰色杂黑色者称“黑昌化”，多色相间者则称“花昌化”。而昌化石中，自古至今，自国内海外，最负盛名的便是“印石三宝”之一的“昌化鸡血石”了。巴林石 在内蒙古自治区的赤峰市以北的200公里的巴林右旗，有一座名叫“雅马图”的山峰，以出产巴林印石而著称。该山分为东西两峰，东峰高耸，印石的矿脉纵横山腰，产量颇丰。西峰略矮，所产印石质地通灵。色泽瑰丽，巴林石的佳品也多出于此处。

巴林石的分类命名，基本上采用传统印章石的品名，但也不乏自己的名份。巴林石大体上可分为鸡血石、福黄石、冻石、彩石。

巴林鸡血石，是巴林石中的极品，历来就有"世界鸡血石在中国，中国鸡血石在巴林"的说法。其石质地温润坚实，石上斑斑血迹聚散有致，红光照人，犹如红霞映月，锦上添花。新近开采大块鸡血石，其色彩对比强烈，光彩可人，分外夺目。其大小为国内最大，被称为"中国鸡血石王"。

巴林福黄石，与寿山田黄石不分伯仲，被称为"姊妹石"，其石质地透明而柔和，坚而不脆，色泽纯黄无暇，集细、洁、润、腻、温、凝六大要素于一身，凤毛麟角，珍贵至极，金石界素有"一寸福黄三寸金"之说。

巴林彩石，其彩色图案以天然见长，色彩艳丽多姿，纹理惟妙惟肖，美丽奇妙。巴林彩石上绚丽的色彩，流畅的线条，形式栩栩如生的水草松枝等天然画面，鬼斧神工地表现了大自然的奥妙。国内唯巴林盛产彩石，实属独一无二。

巴林冻石，石质细润，同灵清亮，质地细洁，光彩灿烂，颜色妩媚温柔，似婴儿之肌肤，娇嫩无比，其彩霞冻石更为珍贵，洁白透明，肌体中所渗之云霞状红色纹理变化无穷，犹如一幅旭日喷薄，红霞漫天的水彩画，绝非他石之匹敌

9. 清代晚期寿山雕刻家

林元水(1876～1937年)，闽县后屿乡人。幼随堂兄林元珠学习寿山石雕。擅长人物、古兽，尤擅雕刻飞鳌印钮。刻人物须发、海浪波涛，喜用尖刀开丝，接连不断，精巧绝妙，颇称“绝技”。

林清卿(1876～1948年)，福州西门外凤尾乡人。早年师从陈可应，后停刀学习国画，致力古代石刻、画砖铭文等研究。他以刀代笔，融画理于雕技，独辟蹊径，自成一家，开创当代薄意艺术之先河。作品题材广泛、立意新颖、布局雅致、景物生动；其薄意墨拓，舒展大气，浑如一体，妙似韵味无穷的国画，令人赞叹不已。林清卿的“薄意”风格对当代寿山石雕刻工艺很有影响。被誉为“西门清”。福州的高官富商请他到家中雕刻印章者甚多。龚纶在《寿山石谱》中赞他：“精巧绝伦，真能用刀如笔，在杨(璇)、周(尚钧)二家，别开生面者”。

林文宝(1883～1944年),小名牛姆，侯官县西门半街人，师从西门派创始人潘玉进，专攻兽钮雕刻，造型古朴、风格超逸，名重一时，被誉为“钮工一巨擘”。他的作品对后代影响较大。林文宝雕钮，题材广泛，精于古兽、博古，凡鱼虫走兽皆可入钮。陈子奋《颐谖楼印话》评他：“狮、虎、鱼、龙，绝肖古刻，博古仿佛于钟鼎彝器之纹。尤以印顶尖、圆、斜、扁之不同，依势肖形，俱能契古。”他身怀绝技，晚年却贫病交加，惨死于街头。

林友清(1894～1970年)，原名友琛、友深，号渭承，鼓山镇后屿村人。幼随父林元珠学艺，得其真传。擅长钮雕及人物圆雕，亦喜作薄意、浮雕。其作品古意浓郁，雅淡灵巧，与林清卿齐名，被号为“东门清”。1955年，参加后屿寿山石刻生产小组，翌年，获福州市名艺人称号。作品多次被选送出国展览。他有较深的古典文学修养，作品《和平之友》、《西山跨虎》、《牛郎织女》等有很深的文化内涵。他的雕刻要诀是：“相度石势，以工配石，以石取形”、“以能变为上”。在实践与理论上均有建树。

林友竹(1904～1952年)，乳名“竹竹”，福州鼓山镇后屿村人。幼随父林元水学习寿山石雕，后拜郑仁蛟为师，专攻圆雕，作品以仙、佛、仕女为佳。代表作有《红楼梦》、《走单骑》、《太白醉酒》。能依石造型，用刀简练，巧用俏色，以善于“量材取巧”闻名于世。他性情豪爽，多交艺友，广收门徒。除传艺于长子林炳生外，还收有郭功森、郭懋介、林发述等高徒。

10. 中国清朝至民国著名微雕刻家有哪些

如下：林元水(1876～1937年)，闽县后屿乡人。幼随堂兄林元珠学习寿山石雕。擅长人物、古兽，尤擅雕刻飞鳌印钮。刻人物须发、海浪波涛，喜用尖刀开丝，接连不断，精巧绝妙，颇称“绝技”。

林清卿(1876～1948年)，福州西门外凤尾乡人。早年师从陈可应，后停刀学习国画，致力古代石刻、画砖铭文等研究。他以刀代笔，融画理于雕技，独辟蹊径，自成一家，开创当代薄意艺术之先河。作品题材广泛、立意新颖、布局雅致、景物生动；其薄意墨拓，舒展大气，浑如一体，妙似韵味无穷的国画，令人赞叹不已。林清卿的“薄意”风格对当代寿山石雕刻工艺很有影响。被誉为“西门清”。福州的高官富商请他到家中雕刻印章者甚多。龚纶在《寿山石谱》中赞他：“精巧绝伦，真能用刀如笔，在杨(璇)、周(尚钧)二家，别开生面者”。

林文宝(1883～1944年),小名牛姆，侯官县西门半街人，师从西门派创始人潘玉进，专攻兽钮雕刻，造型古朴、风格超逸，名重一时，被誉为“钮工一巨擘”。他的作品对后代影响较大。林文宝雕钮，题材广泛，精于古兽、博古，凡鱼虫走兽皆可入钮。陈子奋《颐谖楼印话》评他：“狮、虎、鱼、龙，绝肖古刻，博古仿佛于钟鼎彝器之纹。尤以印顶尖、圆、斜、扁之不同，依势肖形，俱能契古。”他身怀绝技，晚年却贫病交加，惨死于街头。

林友清(1894～1970年)，原名友琛、友深，号渭承，鼓山镇后屿村人。幼随父林元珠学艺，得其真传。擅长钮雕及人物圆雕，亦喜作薄意、浮雕。其作品古意浓郁，雅淡灵巧，与林清卿齐名，被号为“东门清”。1955年，参加后屿寿山石刻生产小组，翌年，获福州市名艺人称号。作品多次被选送出国展览。他有较深的古典文学修养，作品《和平之友》、《西山跨虎》、《牛郎织女》等有很深的文化内涵。他的雕刻要诀是：“相度石势，以工配石，以石取形”、“以能变为上”。在实践与理论上均有建树。

林友竹(1904～1952年)，乳名“竹竹”，福州鼓山镇后屿村人。幼随父林元水学习寿山石雕，后拜郑仁蛟为师，专攻圆雕，作品以仙、佛、仕女为佳。代表作有《红楼梦》、《走单骑》、《太白醉酒》。能依石造型，用刀简练，巧用俏色，以善于“量材取巧”闻名于世。他性情豪爽，多交艺友，广收门徒。除传艺于长子林炳生外，还收有郭功森、郭懋介、林发述等高徒。
这些是民国时期的雕刻家！