雕刻刻什么最简单

Ⅰ 初学雕刻雕什么图案最简单

拓展资料：

雕刻：

雕刻是雕、刻、塑三种创制方法的总称，指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。

Ⅱ 雕刻有哪些分类啊

雕刻有牙雕、玉雕、木雕、石雕、泥雕、面塑、竹刻、骨刻、刻砚等。

1、牙雕，是内指在象牙上容进行的一系列的雕刻，象牙雕刻艺术品，以坚实细密，色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，倍受收藏家珍爱。

2、玉雕，品种很多，主要有人物、器具、鸟兽、花卉等大件作品，也有别针、戒指、印章、饰物等小件作品。2008年玉雕入选第二批国家级非物质文化遗产名录。

3、泥雕，所采用的材料是硬油泥，一般是采用人工雕刻的方法进行。雕刻师根据产品的设计概念或参照设计图片利用油泥堆砌和雕刻最后得到产品外观的油泥模型。

4、竹刻，传统民间雕刻艺术，用竹根雕成人物及动植物形象，或在竹材、竹器上雕刻文字、图画等。通常也指用竹根、竹材、竹器雕刻成的雕塑工艺品。

5、面塑，以面粉为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造出各种栩栩如生的形象。捏面艺人根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀，用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面，披上发饰和衣裳。

Ⅲ 求简单容易的水果雕刻图片和方法

一、蕃茄花

资料拓展：

1、水果雕刻历史悠久，据史书记载，北宋时每年农历七月初七，汴京人将瓜雕成各种花样，叫花瓜。南宋宫廷还制作各式雕刻果品以供御用。

2、现在的水果雕刻技艺是在传统果雕的基础上发展而来。随着时代的进步，人民生活水平的提高，水果雕刻早已走入民间。水果拼盘利用水果本身的色彩和品质特点，通过构思和合理搭配将各种时令水果拼摆出不同的艺术造型，眼福和口福一起享受。

Ⅳ 请问在粉笔上刻什么既好看又简单的

粉笔雕刻

教学目标：

1
、学会用雕刻刀在粉笔上进行立体雕刻；

2
、模仿和创作简单的作品，增强审美能力；

3
、培养学生良好的劳动习惯。

教学重、难点：

1
、粉笔脆、容易断，雕刻刀力度的把握。

2
、抓住特征进行雕刻

教具、学具准备：

多媒体、雕刻刀、粉笔、旧报纸一张、颜料、胶水

教学过程：

一、同学们，上课之前先请大家看一段
VCR
（粉笔雕刻）导入课题。今天老
师就要带领大家走进粉笔雕刻的世界。

课件展示粉笔雕刻的图片，
让学生感受到雕刻是一门表现形式众多，
应用范
围广泛，操作技艺繁杂的传统工艺。粉笔雕刻可以表现人物、用品、建筑。

二、授课

1
、粉笔雕刻到底需要哪些材料和工具呢？课件出示，提问学生。

雕刻刀、粉笔、旧报纸一张、颜料、胶水等

2
、粉笔雕刻的制作流程。学生分小组讨论流程，教师提问归纳。

设计
---
雕刻
---
修整
---
上色
---
上胶

三、看老师示范操作：《塔》

1
、先出示雕刻好的粉笔工艺品《塔》；

2
、
把粉笔两头分别放在食指和大拇指上，
好象夹子一样把它夹住，
接着把
粉笔的一个面削成平面，然后以这个面为基准，削另外三个面，这样《塔》的基
本形状做好。但放在桌子上削，不要用力过重，过重粉笔容易断。

3
、把削好的粉笔，按比例划分成若干份。

4
、接着削顶层，然后一层一层从上往下削。

5
、在每一层、每一个面的中间挖一个塔门。

注意事项：

1
、塔的形状比较长，刻时切忌用力过猛；

2
、塔的每一层不要削得过细，每一个面削得要均匀；

3
、削粉笔时，桌面上铺一张旧报纸，防止粉尘掉在地上。更应注意防止割
破手指。

三、学生操作实践，教师巡回指导。

设计并创新作品

四、学生成果展评。

•

标准：

•

1
、雕刻的工艺性

•

2
、雕刻的技术性

•

3
、雕刻的创新性

五、课后拓展

1
、利用网络、图书资料，查找有关雕刻技法的相关知识，微雕还能表现在
哪些材料上呢？

2
、记录自己的雕刻体会，下节课我们一起来分享我们的劳动感受

Ⅳ 想要试着学一下雕刻，需要什么基础可以推荐一下较为简单的雕刻方法

兴趣 爱好很重要

Ⅵ 木雕的雕刻方法..注意事项..要速成的..

木雕的创作方法有三种：一种是面对一块比较普通，没有什么特殊形状的圆木、方木或是有规格的板材时（即经过人为的去绺去脏，将木料加工成有规则的料形，如正方形、长方形、圆形等），我们可以比较自由的去选择雕刻的内容与主题，然后再用大量的切削雕凿去实现最终的艺术效果。这种方法看似简单，但也是受到一定的约束，由于木材的结构是由纤维组成，它的易断易裂要求我们在创作构图上强调整体性、牢固性。一般来讲，艺术木雕不讲究拼接，否则就失去了木雕的特征。要在一段原木上做文章，就得避免张牙舞爪的动势，就要舍弃支离破碎的细节。为了突出木材的肌理，表现美丽的木纹，造型体积就不易太小太多，要作大块大面状，追求浑然一体的效果（图1）。

第二种方法是随形就像，既“顺其自然”地依据材料本身特有的天然形状或纹理方向，凭感觉和想象赋予这块材料以特定的形象，巧加雕凿后便使其形象释放出来。所谓七分天成，三分雕刻。这种方法也叫“巧雕”，其 构思过程比实际雕刻的时间应更多，而其中的乐趣亦无穷。“巧雕”是一种适形造型，也就是它要适应某种条件，这种条件是一种限制或是约束，似乎也给作者造成麻烦，然而往往受局限的东西反倒会成为形成其艺术特点的决定因素，这种因素能予朽木以神奇。有的玉石雕刻之所以宝贵，就是体现在作者是以量形取材，因材施艺的方法，创造了绝妙佳品（图2）。

自然给我们以许多启示，有的材料拥有一个不寻常的特征明显的外形，对你的想象或灵感有直接启发；有的则不太明显，需要深思熟虑，苦思冥想；而变化多端的木纹又常常是影响作品艺术效果好或不好的因素；有些木料的“残片碎块”不规则形状也能引发我们联想起某种形象的存在。因而许多雕刻家经常把一些“奇形怪状”的木头搜集起来长久地摆放在周围，时常琢磨和推敲，一旦考虑成熟便拿起刻刀，欲罢不能。当然作品的成功与否常常取决于一念之差，“真所谓，千刀万凿雕出来，一处不顺付东流。”

这与作音的艺术修养和艺术技巧密切相关。

木雕创作的第三种方法是完全摆脱原始材料的形态属性，用人工或机械堆迭粘合的方法，使大大小小的木块木片按设计意图拼制成大致的形状与厚度，然后再进行雕凿（图3）。这种方法的好处在于它能随意增加木头的体积，大大减少切削木料的功夫，节省大块原木。假如是用不同颜色的木料堆迭粘合起来，呈木头形状的“三明治”，其木材外表经过雕制，会显现出清晰美妙的装饰性木纹，使作品产生独特的艺术效果。有些雕刻家还经常在雕刻物的任何部位增加想要增加的木料，他们用组合粘接的方法，以期望扩大木雕的比例和形状。还有一些雕刻家在运用木材创作时更加独出心裁，别具一格，他们把种在花园里的树木原地不动的雕刻成作品，有的还为它们加枝添叶，因势度形，创造出与自然同呼吸共生存的木雕艺术品。

木头原本是有生命的物体，它给人类带来数不尽的好处，而人类所能给予的回报应是将它们那种特别的温和与美丽，以及纯朴的品质尽量地体现保存下来，并赋予新的生命。

Ⅶ 食品雕刻是不是雕刻里最简单的

个人觉得 不是，像金属 石头 木头 石膏 硬度还比较大 ，像食物 硬度小 ，要求对力的控制更加严格，多用了一分力 就可能毁了

Ⅷ 用肥皂可以雕刻什么（简单的 ）

小动物 人物 建筑

Ⅸ 本人想自学手工雕刻，该如何入门

建议从简入难，具体如下：

1、首先拿萝卜练习雕刻一些简单的东西，例如葫芦，大家可以找一个葫芦仔细观察，然后按照葫芦的轮廓用小刀把萝卜刻成葫芦的样子！不要怕失败，一定要多练习。

(9)雕刻刻什么最简单扩展阅读：

雕刻，在雕塑中，是指把木材、石头或其他材料切割或雕刻成预期的形状皆可称之为雕刻。服务于这一目的的工具有刀、凿子、圆凿、圆锥、扁斧和锤子。在最常见的雕刻方法中，一只手拿着凿子，另一只手拿木槌，然后用木槌将凿子敲入木头或石头中。

尽管一些金属加工技术例如焊接和装配，在过去的一个世纪中逐渐变得重要，但是雕刻和制模仍是两种主要的雕塑技法。一个雕刻完成的作品可以被称为雕刻，但雕塑一词通常被用来指具有严肃艺术意涵或美学意涵的作品。