雕刻分什么题材

Ⅰ 中国的雕塑题材都有哪些分类

古代雕塑题来材主要是陵墓雕塑、源宗教雕塑和劳动生活及民俗雕塑。
艺术门类有圆雕、浮雕、纪念性雕塑、案头雕塑、建筑及器物装饰雕塑等，
雕刻材料也丰富多采，除了青铜、石、砖、泥、陶等材料外，还有玉雕、牙雕、木雕、竹雕等。

Ⅱ 希腊雕刻所表现的主要题材有哪些

瑰丽多姿的古希腊神话世界是希腊雕刻所表现的主要题材；时代风俗和人们日常生活，版如运动员竞技，勇权士的战斗、照看儿童的妇女和墓碑前的哀悼者也是希腊雕塑主要反映的内容。希腊艺术通常是用神话中的战斗场面来暗示历史上的战争。著名人物的肖像雕刻，最早出现于公元前5世纪。这类雕像一直到希腊化时代还主要是陈列在公共场所，而不是放在私人宅邸中。

Ⅲ 一、中国古代佛教雕刻的题材有哪些

佛教雕刻的题材，你可以看看那些四大石窟啊，或者是其他的石刻之类的。

Ⅳ 罗马教堂各种题材的雕刻大多以哪些作品为主

罗马教堂各种题材的雕刻，一般均由民间匠师来完成，因而具有强烈的民版间艺术的传统特色，权如丰富的想象，稚拙的造型、装饰性的扁平结构和巧妙的构图等等。教堂的门券、额板便是罗马式雕刻艺术的主要作品。例如，差不多所有罗马式教堂的大门上都要有的半圆形额板浮雕(tympanum)、柱头和柱础雕刻、圆雕柱身及圣坛或座椅上的装饰雕刻等等。

Ⅳ 雕塑按表现形式分为哪几种

雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕。

圆雕：指不附着在任何背景上、可以从专各个角度欣属赏的立体的雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城 雕，着色的与非着色的等。

浮雕：是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。

透雕：又称为镂空雕，是界于圆雕和浮雕之间的一种雕塑。在浮雕的基础上，镂空其背景，有单面浮雕和双面浮雕，有边框的又称为镂空花板。

(5)雕刻分什么题材扩展阅读：

类型：

从发展上看，雕塑可分为传统雕塑和现代雕塑。传统雕塑是用传统材料塑造的可视、可触、静态的三维艺术形式；现代雕塑则用新型材料，利用声、光、电等制作的反传统的四维、五维雕塑、声光雕塑，软雕塑、动态雕塑等。

按传统的材质，按环境和功能又可分为城市雕塑、园林雕塑、室内雕塑、室外雕塑、案头雕塑、架上雕塑等。

功能：

雕塑按其功能，大致还可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。雕塑按照材料分类可分为泥雕，石雕，根雕，玻璃钢雕塑或者陶瓷雕塑等多种类型。

Ⅵ 很多雕刻题材是睡狸，有什么寓意吗

中国人自古就有佩玉的习惯，有的是出自爱好，有的是出自心中美好的祝愿。近年来佩玉牌更成为消费者追求的时尚。面对市场上各种体裁的玉佩，消费者感到无从选择。其实在和田玉的题材当中，大多有明确的主题，这些主题可能出自一个点故，一个传说并寄托着人们丰富的思想和情感。
中国玉器的题材中，神仙人物、鸟兽动物、星云山水、树木花草等等，可说包罗万象，应有尽有，从六七千年前的新石器时代晚期一直绵延到了今天。
蝙蝠的”蝠”因与幸福的“福”谐音。人们用玉材琢刻蝙蝠的形象，喻福，讨口彩，取吉祥。“葫芦”因近“福禄”，同样是琢玉中频繁使用的题材。这种题材开始盛行于明代，至清代达到了无以复加的地步：
“福在眼前”把一只蝙蝠刻在一枚有孔眼的古币上面。
“福寿延年”把蝙蝠刻在一只寿桃上。
“多福多寿”多只蝙蝠与寿桃刻在一起。
“福禄寿僖”将蝙蝠和梅花鹿、寿桃、喜鹊(或直接刻一喜字)为伍。
“五福捧寿”在五只蝙蝠中间雕一寿桃，（五福：一曰寿、二曰富、三曰康宁、四曰修好德、五曰考终命）。
“五福和合”以五只蝙蝠与荷花、圆盒为伍．“荷”同“和(安宁、平和)”、同“合(投契、融洽)”。
“福寿双全”蝙蝠、寿桃、古钱．”钱”音近“全”，“二”义同“双”。
“福至心灵”蝙蝠、寿桃、灵芝。“芝”谐音“至”，“桃”似“心”形，灵芝之“灵”。
“流云百福”以蝙蝠与云纹为伍，“云”意“绵延不断”，形似“如意”，象征幸福如意。
“福从天降”蝙蝠刻在一娃娃的头顶上。
“福寿三多”蝠、桃、石榴或莲．“石榴”、“莲子”均寓多子之意，“即福多、寿多、子多”。
“三多九如”蝙蝠、寿桃、石榴、如意。“三多”即“即福多、寿多、子多。“九加”出自《诗经》中：“如山加阜、如冈如陵、如川之方至，以莫不增……如月之恒．如日之升，如南山之寿不崩，如松拍之茂．无不尔或承”。
围绕在“蝙蝠”的一个福”字做口彩的例子举不胜举，充分体现了中国文化中对美好追求的词汇之丰富。
一只雄鸡，一棵鸡冠花。雄鸡的高“冠”是“官”，鸡冠花之“冠”又是“官”，岂不是“官上加官”？这类题材对于今天的人们，仍然起着良好的祝愿。如各类竞赛，运动场上的健儿们果得到一件“争‘雄’(雄鸡)夺‘冠’(鸡冠花)”题材的玉佩，似乎更具有一种中华民族的特有的意蕴含蓄的美学内容。
在艺术形式上，中国的这种玉雕工艺，形式上是写实派．花是花、鸟是鸟、人是人，人人看得懂，但意蕴上却是一种音、物之间的借喻形式，玉器上的纹饰都是美好的、吉庆的向往，这恐怕是一种唯中华民族独有的、令人叫绝、妙不可言，甚至有时显得匪夷所思、莫名其妙的寓意文化。

挂件上丰富的纹饰，多取长寿、祝福、快乐之寓意，一般的纹饰有人物、动物、花草、文字和其他一些图案。常见的还有：
佛、观音：挂件中的佛，常取大肚弥勒佛的造型。它实际是由一个叫契比和尚的形象塑造出来的。据史书记载，契比是五代时期明州（今浙江宁波人）人，经常手持锡杖，上挂一布袋，出入于市镇乡村游化行乞，故人们称他为“布袋和尚”。相传他身形肥大，衣着随便，言行不拘小节能预测吉凶，知晴雨，神秘莫测。后梁祯明三年，契比坐化，后人认为他是弥勒转世，造塔供奉。因此其成为解脱一切烦恼的化身。而观音则被视为救苦救难之神，被视为慈悲的化身。观音菩萨在中国民间受到最普遍、最广泛的敬仰。人们佩戴此类的纹饰挂件是为了借佛、神的力量来保佑自身，祈求平安快乐。
寿星：以南极仙翁托桃为纹饰，寓意幸福长寿。寿星是我国长寿的化身，现代玉雕常以其为素材，用来寄托人们对健康长寿的向往。
童子：以古代儿童为纹饰，祝愿多子多福之意。
龙、凤：龙是中国最有代表性的吉祥神兽，凤是中国最有代表性的吉祥神鸟。寓意吉祥。传说凤在中国民间代表女性，龙代表男性。他们搭配在一起寓意婚配吉祥。
鱼：“鱼”与“余”谐音，表示富裕。如：年年有余（鱼）、吉庆有余（鱼）等。
蟾：自古以来代表财富。常见的刘海戏金蟾，寓意财源兴旺，幸福美好。
猴：“猴”与“侯”谐音。马和猴在一起，寓意马上封侯，封官进爵的意思。还有两只猴在一起，指“辈辈封侯”。
十二生肖：生肖也称属象挂件，视为护身符可保佑平安、快乐。
植物纹饰：植物纹饰常与动物纹饰相结合，产生丰富的图案和寓意，如：连年有余，松鹤延年等。也有单独的植物纹饰，如：竹子，代表节节高；花，代表花开富贵；梅、兰、竹、菊花中四君子，代表人的气节性格。
刘海，道教传说中的神仙，手撒金钱，给人带来财富。民间年画中以刘海戏金蟾象征吉运财富的到来，是一个深受人们喜爱的吉利形象。
“宝剑峰自磨砺出，梅花香自苦寒来”，十年苦读成就今朝。作品利用残壁、冷梅、孤桌、独烛来体现十年苦读的清苦，衬托出今朝成功的不易和艰辛，勉励自己不断的进取，巅峰之上会有另一反景致。
文字和图案纹饰：常用的文字和图案纹饰有寿、福、禄、喜、长命百岁等字样，及阴阳八卦卜吉纹饰等。寓意吉祥，平安。
吉祥图案不胜枚举，了解玉石文化，寓意也是其一，寓意的不同使玉石的含义也不同，使人们在佩戴玉石时品味中国文化的丰富，玉石文化的内涵。
在古代，鱼不仅仅是人们赖以生存的重要食物之—，而且还因此把鱼看成了祥瑞之物。孔丘生子，友人送鲤鱼一对为贺。孔子十分高兴地收下，以为吉祥，便给儿子取名孔鲤，字伯鱼。孟子把鱼和熊掌作为最高贵的美食，留下“鱼，我所欲也”的佳句。元青花鱼藻纹多画鳜鱼，大有“桃花流水鳜鱼肥”的诗情画意。由此可见元人对鱼文化同样喜爱。明以后则多画鲤鱼，表达了人们企盼“鲤鱼跳龙门”的吉祥。我收藏的青花瓷片中有一些同鱼有关的纹饰。如一片上绘一文人，手举一枝桂花，脚踩在鳌龟头上，自然是“独立鳌头折桂图”了。一片画的是鲤鱼跃于波涛之上，口中吐出水泡，水泡中隐约一条小龙飞上天空。大约这就是所谓的“鱼化龙”了。传说鲤鱼跳过龙门便可成龙，比喻幸运和高升，实乃文人对飞黄腾达的一种向往。所以李白在《上韩荆州》一文中说的：“一登龙门则身价十倍”。故“鲤鱼跳龙门”是古代常画的题材。
在民间，有许多表达吉祥的用语多采用谐音。如：鲤与“利”，鱼与“余”、“玉”等即是。由此便创造出许许多多寓意丰富、形式优美的词汇来。又由词汇经过形象思维，绘制出活泼生动的画面来。一旦装饰到瓷画上，就大大增加了其观赏性和艺术性，成为畅销的商品，也有了收藏和研究价值。比如常见的瓷画还有“渔翁得利”，一个渔翁捕得大鲤鱼时的欢快表情跃然瓷上；“金玉满堂”：几条金鱼水波中相互追逐嬉戏，寓意儿孙多且活泼可爱；鲢鱼游于莲塘之中，自然是“连年有鱼”，童子抱只大鲤鱼，背后绘以牡丹，叫做“富贵有余”；一条鲇鱼游于水藻中，可谓“年年有余”。
总之，从瓷绘中可以看出，自古以来，鱼受到人们的喜爱。多姿多彩的画面，丰富生动的语言，吉祥谐趣的寓意，很值得收藏者细细玩味。
当然，前面这些都是我在网上找的资料。中国文化博大精神，其他需要你慢慢搜集。比如我求鉴定的和田玉籽料挂件（你可以参照我提问的图片），上面有一只老鼠尾巴穿过一枚铜钱，这个叫代代数钱。后面有一片叶子，叫做事业有成。是不是很有趣啊。当然，也有好多瑞兽比如说貔貅，就代表招财。所以这个需要你慢慢积累。好了，也打了好几行字了，希望我写的这些能够帮助你！

Ⅶ 送妈妈一个吊坠，雕刻什么题材好，佛像题材除外，

最好是六字大明咒吧。这是佛教非常有威力的咒语，只要佩戴在身上，就可以获得无量的功德利益，这不是很好吗？？？

Ⅷ 南红最受欢迎的三种雕刻题材是哪些

南红最受欢迎的三种雕刻题材是哪些？南红雕件相较于其他南红素面制品，在经过玉雕师精心的挑选雕刻之后，其价值更高，更显精致美观。不同雕刻题材的作品更是赋予了其艺术价值。随着南红市场持续走热，拥有独特中国红的南红广受欢迎，南红雕件作品同样受到玉雕师、收藏家的喜爱，不同题材所具备不一样的美好的寓意。那么在这些作品中什么题材最受人们喜爱呢？

一、辟邪祈福、寓意美好类
其中包括表达恩门对愿望的追求，生活的向往，平安祈福等，人们都喜欢美好的事物，也希望佩戴这些寓意美好的南红雕刻作品带来好运，并且南红自古以来一直被当为辟邪物、护身符使用，象征友善的爱心和希望。

柿子红欢乐佛挂件
近几年，对于文玩市场来讲，可以说是群雄并起，各种文玩轮番过海，可谓是各显神通，文玩市场异彩纷呈，相对的配饰市场也是风声水起，犹如战国时期百家争鸣，各领风骚。在这各路诸侯中，不得不说的就是这南红。南红市场十分火热，南红雕刻作品可是大受欢迎，众多雕刻题材满足人们不同的需求。持续走热的市场，南红正越来越稳步发展。
希望回答有帮到你！（龙颠藏品）

Ⅸ 你知道玉雕中最贵的题材是什么吗

我们都知道玉雕的题材有很多种，花鸟、人物、山水等，其中人物题材是玉雕创作的一个重要选题，也是最难雕刻，也可以说是最贵的题材了！

为什么这样说呢？因为它无论是对原料还是工艺水准的要求都非常高。

原料的挑选

一般情况下，拿到一块好料都想的是先雕人物类的再考虑别的，因为雕刻人物，要求料子必须尽可能的干净、底净、色匀。尤其是脸的部位，不能有任何的瑕疵。

比如观音，它要给人一种光芒四射的感觉，如果眉宇间带有杂质或者色斑的话，就会影响整道佛光所赋予的灵气，对其本身的价值也会有影响。

和田玉质白温润、油性好且有一定的韧性，更适合观音、仕女的创作。好的糖色也可以做为其他人物的俏色运用，如罗汉、关公、济公、武将等。

料子本身的质量往往还能决定着人物的神韵。自古以来人们就喜欢用玉来比喻人，亭亭玉人来形容女子的美丽；言念君子，温其如玉，来形容男子个性温和，气质佳。所以，好的料子雕刻出来的人物也更加形象有韵味。

工艺的难处

人物题材的雕刻对玉雕师的要求也很高，如何看出玉雕师的雕工呢，那就是脸部和手部。

脸部表情是人物造型的关键部位，是作品的主题灵魂，也是最难以表现的部位。雕刻既要符合历史人物又要具有现代人物的气息，还要根据不同人物头型单位及五官比例来进行刻画，还要根据人物的情绪雕刻出它们的喜怒哀乐。

比如罗汉，它吸收了西域民族特色，丰颊、高鼻、粗眉大眼，又注重人物面部表情变化，以怒目圆睁，满目悲怅，眉头紧锁，和颜悦色，两眼似闭，一睁一闭，动静结合，使之罗汉面部表情显出超凡脱俗的神情。

手的创作表现也是非常复杂的，俗话说：“画人难画手，雕刻难雕手”，不同人物的手，造型也是不同的。

仕女的手要求十指尖尖，体现出纤细、柔和之美，而佛像的手则是宽大、厚实了。

而且手的大小不是固定不变的，手掌平伸或者手握拳头石，手的厚度是不一样的，一般手腕的宽度是厚度的两倍，在接近手臂的地方要窄一些。

总之，不管是用料还是工艺方面，对人物雕刻的要求都更有讲究，不仅要达到料、质、色的统一，还要在造型上更加立体有灵气，所以要想雕刻出一件好的人物题材的作品是不容易的。

Ⅹ 雕塑的题材可分为哪五大类

①可分为纪念性雕塑、主题性雕塑、装饰性雕塑、功能性雕塑以及陈列性雕塑五种。
②【具体解释】
纪念性雕塑
所谓纪念性雕塑是以历史上或现实生活中的人或事件为主题，也可以是某种共同观念的永久纪念。用于纪念重要的人物和重大历史事件。一般这类雕塑多在户外，也有在户内的，如毛主席纪念堂的主席像。户外的这类雕塑一般与碑体相配置，或雕塑本身就具有碑体意识。如1990年建成的《红军长征纪念碑》，堪称我国目前规模最大的雕塑艺术综合体。

主题性雕塑
主题性雕塑顾名思义，它是某个特定地点、环境、建筑的主题说明，它必须与这些环境有机地结合起来，并点明主题，甚至升华主题，使观众明显地感到这一环境的特性。它可具有纪念、教育、美化、说明等意义。 主题性雕塑揭示了城市建筑和建筑环境的主题。在敦煌县城有一座标志性雕塑《反弹琵琶》，取材于敦煌壁画反弹琵琶伎乐飞天像，展示了古时“丝绸之路”特有的风采和神韵，也显示了该城市拥有世界闻名的莫高窟名胜的特色。这一类雕塑紧扣城市的环境和历史，可以看到一座城市的身世、精神、个性和追求。

装饰性雕塑装饰性雕塑是城市雕塑中数量比较大的一个类型，这一类雕塑 比较轻松、欢快 ，带给人美的享受，也被称之为雕塑小品。这里专门把它作为一类来提出，是因为它在人们的生活中越来越重要。它的主要目的就是美化你的生活空间，它可以小到一个生活用具，大到街头雕塑。所表现的内容极广，表现形式也多姿多彩。它创造一种舒适而美丽的环境，可净化人们的心灵，陶冶人们的情操，培养人们对美好事物的追求。我们平时所说的园林小品大多都是这类雕塑。

功能性雕塑
功能性雕塑是一种实用雕塑，是将艺术与使用功能相结合的一种艺术，这类雕塑也是从你的私人空间如“台灯座”，到公共空间如“游乐场”等无所不在。它在美化环境的同时，也丰富了我们的环境，启迪了我们的思维，让我们在生活的细节中真真切切地感受到美。功能性雕塑其首要目的是实用，比如公园的垃圾箱，大型的儿童游乐器具等。

架上雕塑
陈列性雕塑又称架上雕塑，由此可见尺寸一般不大。它也有室内、外之分，但它是以雕塑为主体充分表现作者自己的想法和感受、风格和个性，甚至是某种新理论、新想法的试验品。它的形式手法更是让人眼花缭乱，内容题材更为广泛，材质应用也更为现代化。但不管怎样它都给有才能的艺术家提供了创造性的空间，并保证了人类最主要的艺术形式之一——雕塑，会有一个美好的未来。
③【基本样式】
圆雕：指不附着在任何背景上、可以从各个角度欣赏的立体的雕塑。手法与形式也多种多样，有写实性的与装饰性的，也有具体的与抽象的，户内与户外的，架上的与大型城 雕，着色的与非着色的等
浮雕：是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。
透雕：又称为镂空雕，是界于圆雕和浮雕之间的一种雕塑。在浮雕的基础上，镂空其背景，有单面浮雕和双面浮雕，有边框的又称为镂空花板。
雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕和透雕。

圆雕
所谓圆雕就是指非压缩的，可以多方位、多角度欣赏的三维立体雕塑。雕塑内容与题材也是丰富多彩，可以是人物，也可以是动物，甚至于静物；材质上更是多彩多姿，有石质、木质、金属、泥塑、纺织物、纸张、植物、橡胶等等。
圆雕作为雕塑的造型手法之一，应用范围极广，也是老百姓最常见的一种雕塑形式。

浮雕
所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物，一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经
透雕
常可以看到。由于其压缩的特性，所占空间较小，所以适用于多种环境的装饰。它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。
它主要有神龛式、高浮雕、浅浮雕、线刻、镂空式等几种形式。
我国古代的石窟雕塑可归结为神龛雕塑，根据造型手法的不同，又可分为写实性、装饰性和抽象性。
高浮雕是指压缩小，起伏大，接近圆雕，甚至半圆雕的一种形式，这种浮雕明暗对比强烈，视觉效果突出。
浅浮雕压缩大，起伏小，它既保持了一种建筑式的平面性，又具有一定的体量感和起伏感。
线刻是绘画与雕塑的结合，它靠光影产生，以光代笔，甚至有一些微妙的起伏，给人一种淡雅含蓄的感觉。

透雕
去掉底板的浮雕则称透雕（镂空雕）。把所谓的浮雕的底板去掉，从而产生一种变化多端的负空间，并使负空间与正空间的轮廓线有一种相互转换的节奏。这种手法过去常用于门窗栏杆家具上，有的可供两面观赏。