中国雕刻寓意是什么

㈡ 中国古代的一些器物上同时雕刻蝙蝠和桃子代表什么意思

桃代表寿，蝙蝠代表福，两者通常一起也现，寓意福寿双全；

福至心灵：蝙蝠、寿桃、灵芝。桃为寿而其形似心，借灵芝之“灵”字，表示幸福的到来会使人变得更加聪明。明清圆雕件及玉牌子常用此图案。

㈢ 中国和西方雕塑的特点分别是什么

德国美学家黑格抄尔曾将艺术风格的发展划分为三个阶段：首先是严峻的风格，它坚守描写的客观简朴性；其次是理想的风格，这一般是艺术发展成熟、完美、繁盛时期的风格；再次是愉快的风格，它往往是一门艺术衰落时期的风格，目的是为“取悦于人”，追求形式的华美与雕琢。（《美学》第三卷）用黑格尔的观点分析中国雕塑风格的发展，发现大致上是吻合的。如果从中国雕塑的成熟期一秦汉时期开始，秦汉雕塑正是严峻风格的典型，而隋唐雕塑则是理想风格的典型，明清雕塑则是愉快风格的典型，至于魏晋南北朝和五代宋则分别是从秦汉到隋唐，隋唐到明清之间的过渡风格。

㈣ 在中国的建筑物上有雕刻龙，这有什么寓意比如桥上、柱子上、屋檐上的等等

那是龙之九子，各有所长（）

㈤ 中国传统雕塑的特点

中国传统雕塑作品作复品造型处制理的方式上主要运用简化的手法。所谓简约是指用最少的笔墨表现出最丰富的形象。简约有体现着中国传统哲学对于单纯朴素之美的深刻认知。中国在美学中一直强内在美，认为朴素单纯是审美的最高境界，是需要通过去除掉多余的华丽表象才能达到的境界。中国传统雕塑始终没有像西方雕塑那样精确地塑造形象，而多从感觉和理解出发。像中国画一样，一般运用简单、明快以少胜多又耐人寻味。例如中国传统雕塑在刻画人物头部的时候就是及其简约的。眉毛往往被简约为几何形，没有鼻骨转折与肌肉的变化。颧骨咬肌等面部的结构也被简约法则所取消，成为平整、饱满的大形。头部造型的简约成为中国传统雕塑表现神韵的重要手段。这种简约的手法使中国雕塑在精炼中块面更整体，因而有时更具雕塑感甚至建筑感。

㈥ 请问中国人民银行门口的雕塑是什么其寓意是什么

应该是貔貅。貔貅，胜父千倍，长大嘴，貌似金蟾，甲形如麒麟，取而兽之优，有口无尻，吞万物而不泻。可招财聚宝，只进不出，神通特异。传貔貅因为触犯天条，玉皇大帝罚他只许吃不许拉。所以貔貅是以财为食的，纳食四方之财，肚子聚财催官运。 史记还追述了一个故事：4000多年前，黄帝指挥驯养过虎豹、熊、罴、貔貅等猛兽的部落，在阪泉（河北涿鹿县）打败了另一个部落的首领蚩尤。由于阪泉之战比较著名，所以西汉的史学家司马迁将它加以记载。除了《史记》外，中国第一部追述古代事迹的《尚书》，在《牧誓》篇中也曾叙述，距今3000多年前，周武王的部队“如虎如貔”，在牧野大败商纣王的军队，一直到后代，还用貔貅比喻勇猛的军士，战无不胜。 貔貅是中国古代五大瑞兽之一生下来吞金吃银而不泻,爱吞邪灵.所以也有人把它叫辟邪,是镇宅的极佳物品.在炎皇帝和蚩尤打仗的时候貔貅立有战功被封为天禄神.即送福送禄之意.历史上只有皇家可以独自拥有,所以也是皇宝.平常百姓和大臣之家若有此物论律当斩.在清朝只有大贪官和申胆敢偷偷拥有此物,结果后来富可敌国,官居一人之下万人之上. 貔貅又名辟邪兽，粤音读作“皮休”。相传貔貅是一种凶猛瑞兽，而这种猛兽分有雌性及雄性，雄性名“貔”，雌性名为“貅”，但现在流传下来都没有分为雌雄的了。在古时这种瑞兽是分为一角或两角的，一角称为“天禄”，两角称为“辟邪”，后来再没有分一角或两角，多以一角造型为主。在南方，一般人是喜欢称这种瑞兽为“貔貅”，而在北方则依然称为“辟邪”。致于“天禄”则较为少人用以称这类瑞兽，还有些人将它称为“怪兽”或“四不像”等。 中国传统是有摆放“貔貅”的习俗，和龙狮一样，有将这地方的邪气赶走、带来欢乐及好运的作用。貔貅与麒麟有所不同，貔貅是凶狠的瑞兽，有镇宅辟邪的作用 貔貅在风水上的作用，可分以下几点说明：一、有镇宅辟邪的作用，将已开光的貔貅安放在家中，可令家中的运转好，好运加强，赶走邪气，有镇宅之功效，成为家中的守护神，保合家的平安。二、有趋财旺财的作用，这是较多人知道的，在一些赌馆麻雀馆，都很容易看到貔貅。除助偏财之外，对正财也有帮助，所以做生意的商人也宜安放貔貅在公司或家中。建国以后,毛主席把貔貅的图象定为中国人民银行的行标.而风水师们也把它作为挡各种凶煞的最有力的神兽,因为它太凶猛．又太能招财,很多的银行门口摆放的两个象狮子似的就是貔貅. 中国人民建设银行起先效益差,行情不景气,当时的行长周小川请了香港有名的风水大师来看风水,风水大师看过后说道,建行的建筑整体象一个倒扣的钟,势弱,不可走正门,要走西北角的偏门,在门口树立三个旗杆,但不可以挂旗,要在旗杆顶部亮三盏红灯,表示人间的三烛高香,可人间烟火不可以全吸,要在左右立两个貔貅来保护,貔貅的屁股对着前门,嘴巴对着西方,当时西方经济昌盛,可以吸收西方经济.行长周小川一一照办,周行长委托我们经过精心设计雕刻，我们参照大气自然的汉代石雕样式，雕刻出了气魄深沉雄浑的汉白玉貔貅，自此,综合天时地利人和的吉势，建行效益蒸蒸日上,致使今日成为行中的龙头老大. 所以貔貅在人们心中的地位逐年攀升,在香港甚至有的人带着貔貅去打麻将,马上就会遭到牌友的拒绝.在澳门如果佩带貔貅进入赌场马上就会被驱逐出门. 只有开过光的貔貅才会有神力，给貔貅开光的时候不能有第二个人在场，因为貔貅一生只认一个主人，认错了人你也就徒劳了．开光后的貔貅最喜欢叼路人之财送给主人．所以开公司的，买彩票的，搞金融抄股票的，跑业务的都很适合请个貔貅带在身上或摆在家中或者摆在公司．它可挡五煞，吞纳八方之财． 貔貅，龙生九子之一，即民间传说能使好人家，一夜致富的精灵——“皮拉狐”。

㈦ 中国龙牌的寓意是什么呢

其寓意可以分为：

1、在中国古代龙是九五之尊，四灵之首，被作为历代皇家的象征，也是天子的代表，象征着权势和尊贵，同样也象征着男性的刚强坚毅；

2、龙可以腾云驾雾，出海入云，升腾之势，自古也有着"望子成龙、府上有龙"的说法；

3、龙在民间能谅解百姓之苦，更有呼风唤雨之能耐，可以为百姓解燃眉之急，使百姓风调雨顺，寓意五谷丰登、大获丰收；

4、龙也是作为长寿的代表，象征着健康；

5、龙还与汉字“隆”谐音，可以寓意佩戴者生意兴隆、富贵吉祥；

6、鲤鱼跃龙门是每位学子的心愿，龙寓意着学有所成、独占鳌头、名列前茅；

7、龙凤配是古时的传统，，寓意喜结良缘、龙凤呈祥、天长地久；

8、古代一直就有一龙戏珠的说法，寓意红红火火，国家繁荣昌盛、国泰民安。

(7)中国雕刻寓意是什么扩展阅读：

中国人对龙有很深的情节，几乎在华夏文化的每一个角落都有龙的痕迹，比如我们自称是龙的传人，十二生肖里唯一虚拟的动物也是龙，更是有龙马精神、龙精虎猛之类多不胜数的成语。

龙作为一种中华的图腾现象，许多年来人们一直在想，这个身边无处不在的龙究竟是一种符号，还是真实存在但并没有被证实的神秘生物呢？

很多所谓的专家学者对龙的来历大概进行了两种解释，第一种就是图腾说，也就是当年远古部落之间进行兼并战争，最后的赢家就把被吞并的部落图腾取下一部分，最后组成一个蛇身、鹿角等不同元素组成的龙形象。

由于这种图腾代表了华夏文明的上古正朔，所以后来的帝王就把龙这种图腾专有化，成为真命天子的象征。

第二种就是演化说，他们是根据龙的繁体形状和熊的繁体形状很相似，于是就推断龙是根据熊演化而来的。他们认为远古人类发现熊这种动物存在冬眠的行为，而熊的寿命非常长。

于是他们就认为冬眠就可以让人长生不老，而熊就是长寿的吉祥象征，就好像楚国的国君就姓熊。于是就产生了对熊的崇拜，随着时间的推进熊就演化成了龙。

参考资料：凤凰网-中国龙到底是图腾符号，还是真实存在？

㈧ 中国的水晶雕刻件有哪些寓意

中国的水晶雕刻件 受传统文化的影响，中国的水晶雕刻件一般是有寓意的。艺术品作为民俗文化的物质基础，自身同时也罩上了强烈的民俗文化的色彩。有的工艺品类因民俗而产生，有的因民俗而改变。如民间工艺中的虎头鞋、虎头帽、除五毒肚兜等儿童服饰，便是民俗作用于工艺的产物。 中国人长期崇拜和使用龙凤作为装饰题材，使用谐音寓意的汉字与图形结合来表达吉祥意义，如用蝙蝠来寓意幸福，用鱼表示余裕，用鱼、莲等来表示多子多孙延绵不绝等，都是特定的民俗现象。大概从唐代开始，一下的题材寓意就已经定型了。 “马上封侯”，中国人认为猴是吉祥物，由于汉字“猴”与“侯”字谐音，在许多图画中的“猴”的形象都是“封侯”的意思。如一只猴子爬在枫树上挂印，叫“封侯挂印”;一只猴子骑在马背上，叫“马上封侯”;两只猴子坐在一棵树上或者一只猴子骑在另一只猴子背上叫“辈辈封侯”。 “平安富贵”‘富贵一般以芙蓉、海棠来借喻。平安，“平”与“瓶”谐音，“安”一般以古时候十八般武器中的“戟”插入瓶内叫“安”，一般插三只戟，一只是双耳戟，两只是单耳戟，加起来是四耳戟，以谐“四季”之音，所以用瓶插三戟来比喻“四季平安”。 民间多以瓶插牡丹图像表示富贵平安之意，牡丹与石头或梅花组成“长命宝贵”或“宝贵姻缘”;牡丹、玉兰绘在一起，象征“玉堂宝贵”即宝贵之家;牡丹与鱼绘在一起，叫“宝贵有余”。 大象驼宝瓶喻“太平景象”，大象的寿命很长，被人们看做瑞兽，象也喻为“景象”，观音菩萨的净水瓶，内盛圣水，滴洒能致祥瑞，也叫“太平有象”。 “五福临门”，“蝙蝠”因与“遍福”“遍富”谐音，尽管它形象欠佳，但通过充分美化把它作为象征“福”的吉祥图案。人们将绘有五只蝙蝠，象征“五福和合”。 云纹与蝙蝠绘在一起，叫“天降洪福”;一只蝙蝠衔两枚古钱及两只寿桃，“两钱”谐音“双全”，桃象征长寿，所以叫“福寿双全”;寿星旁有蝙蝠飞舞，象征“福星高照”;“福至心灵”‘雕灵芝如意、蝙蝠;“福在眼前”雕蝙蝠、金钱。 水晶雕刻品受人喜爱的题材有“福豆”，以水晶雕成豆角，据说寺庙中常以豆角为佳肴，和尚称其为“佛豆”;“连年有余”，雕荷叶、鲤鱼，有的还有筒子骑在鲤鱼上，有的是雕鲶鱼，取其意“年年有余”;水晶辣椒，寓意红红火火;“福寿”雕佛手;“福禄”雕葫芦;“福禄寿”雕葫芦、小兽;“双欢”雕两只首尾相连的獾;“猕猴献寿”雕寿桃、小猴;“子孙万代”雕葫芦、花叶、蔓枝，去葫芦多子，蔓与万谐音之意;“节节高”雕翠竹;“岁寒三友”雕松、竹、梅等。 这些民俗现象与水晶工艺品结合，形成了水晶工艺的民俗文化内涵和品格。

㈨ 中国古代陵墓雕刻的主要特点

阶级性，体现墓主身份地位
象征性，每个装饰图案皆有寓意

陵墓雕塑是中国古代雕塑艺术的重要组成部分，是中国古代厚葬流行的产物， 并集中体现了特定历史时代的社会理想、审美形式和高超的艺术水平。 中国古代陵墓雕刻艺术以寓意象征的手法表达特定的主题，雕刻技巧独特，整体造型稳定而强劲，形成了中国古代雕刻艺术独的民族风格

陵墓雕塑(包括地上的纪念性石刻与墓室随葬俑)
大型陵墓石刻肇始于汉代墓前的石人、石兽。存世的古代陵墓石刻主要为南朝宋、齐、梁、陈及唐、北宋、明、清各代帝陵和勋臣贵戚墓的遗存。北魏、辽、金、西夏等朝代陵墓遭严重破坏，仅有少量石刻遗留下来。南朝和唐代的作品代表了陵墓石刻的最高成就。自唐代乾陵起，以迄北宋，石刻的内容、配置方式，逐步形成定制，并为明、清两代所承袭。

三国两晋南北朝雕塑主要有陵墓雕刻、俑、宗教造像，还有些供玩赏的小型雕塑品，用于建筑或器皿上的工艺雕塑也很普遍。由于处于长期分裂动荡的阶段，各民族不断接触、斗争、融合，又大量从异国的艺术特别是宗教艺术中汲取了养分，因此雕塑呈现出丰富多彩的新面貌，为其后隋唐雕塑的蓬勃发展奠定了基础，并对邻国特别是朝鲜、日本的雕塑产生了影响。
陵墓雕刻 帝王陵墓地表上的石刻群雕，以南朝保存较好，分布在南京附近,现存31处,有宋、齐、梁、陈诸代的作品，以齐、梁两代为多。从保存较完整的梁文帝萧顺之建陵及梁安成康王萧秀墓前石刻观察，南朝陵墓石刻群雕一般由成对的石兽、神道石柱和石碑所组成。石兽有翼，一般呈蹲伏状，劲健有力，造型雄伟，是以整石雕成的立体圆雕,体长和高度多在3米以上。若与汉代陵墓前石刻，如霍去病墓石刻相比，可以明显地看出雕造技艺的长足进步和完全不同的时代风格，即由凝重古朴转向优美生动。神道石柱是在双螭盘曲的底座上树起多楞的柱体，有的是24面体，有的多达28面，楞面刻成下凹的瓦楞形状,因而避免了直立造型的呆板,柱体上都是有铭刻的方形石额，柱端托一刻仰莲纹的圆盖，盖顶中央蹲一小型石兽，整体造型秀美挺拔，端庄而又富有变化。石碑体形巨大，圆额有穿，座于龟趺之上，稳重有力。这3种石雕组合在一起，显得颇为庄严宏伟,但又生动多变，表现出南朝大型纪念碑性质的雕刻艺术的高度水平。
在北方，帝王陵墓地表的石刻群雕没有能够完整地保存下来的实例，只有在洛阳邙山上砦发现有身高超过3米的石雕文吏残像,可能是北魏孝庄帝静陵前石雕群中的遗物。但是发现有帝王陵墓地下墓室中的精美浮雕作品，在山西省大同市方山清理了北魏文明皇太后冯氏永固陵的地下墓室，在石门拱券门楣两侧的龛柱上都有浮雕，题材是口衔宝珠的孔雀和手捧莲蕾的赤足童子，刀法圆熟，造型生动，是罕见的北魏浮雕艺术精品。
俑 这一时期的立体圆雕作品中，以俑的数量最多，绝大部分是涂彩的陶塑，也有少量的釉陶俑、青瓷俑以及石雕作品。从西晋时开始，出现了以镇墓兽、甲胄武士、鞍马、牛车和男仆女婢组合成的俑群。以后南朝的俑群大致沿袭西晋旧制，数量较少。北方有所不同，从十六国时期起,就在继承西晋旧制的基础上,有了较大的发展,俑群内容增多、数量增大，一般包括以下4组内容：①驱邪镇墓的镇墓兽和全装甲胄执锐按□的镇墓俑；②模拟墓内死者生前出行的仪卫,以牛车和鞍马为中心,包括人和马均披铠甲的甲骑具装俑、身负箭□的步兵、骑马的鼓吹乐队、骑马和步行的属吏，以及仪仗、仆从等；③模拟墓内家居享乐的大量舞乐和男奴女婢；④模拟庖厨中执炊操作的奴婢，以及灶、碓、磨、井等模型，还有各种家禽、家畜的形象。其数量从西晋时的10余件扩大到几十件，乃至成百上千件。例如北魏司马金龙墓中出土各类陶俑近400件,而东魏茹茹公主叱地莲墓中出土陶俑多达1064件。陶俑的塑制也日渐精美，多为先制模具，然后合模成型，入窑焙烧后再贴金绘彩。塑造人物形象的技巧,也日益提高,从西晋时的呆滞古拙，转向生动自然；从仅具轮廓，转向注意细部刻画。人物的面相也随时代的审美标准不同而变化,从西晋到北魏早期,面相宽方。北魏太和(477～499)以后,面相趋于清瘦,至晚期更加瘦削。东、西魏时,面相由瘦削又转趋圆润,直至北齐、北周，遂开唐代圆润丰颐之先河。人像的体态也是神韵日增，出现不少生动传神的作品。例如北齐库狄迥洛墓中出土的胡装舞蹈老人，面目传神,姿态生动,颇具艺术特色。陶塑动物中以骏马和骆驼的塑造最佳，骏马多是鞍辔鲜明，挺立欲嘶，劲健异常，这可能与古代鲜卑族对骏马的特殊喜爱有关。

小型雕塑 供佩戴、玩赏的小型雕塑品，使用的材料主要是玉石、琥珀等，上面多有穿孔，可与珠饰串联在一起。小的仅长2～4厘米，大的也不超过10厘米，除习见的璜、□等物外，最具时代特点的是一些小型圆雕的神兽像。神兽为兽首人体,肩附飞翼，四足有利爪,均蹲坐状，在南朝和北朝墓中都有发现，形体虽小，但造型呈现出小中见大的气势。如南京甘家巷南朝墓中出土的滑石像，全身肌肉凸张，巨乳硕腹，双手按膝，两肩上耸，头微下缩，如顶负重物，造型浑厚有力，整体轮廓呈立方体，态势极为稳重，形体虽不大，看来似能力负千钧。此外，六朝墓中经常出土石雕的伏猪，多成双放置，即东晋墓出土衣物券中所记的“玉□”。东晋墓中出土的石猪，生动写实，以后日渐抽象化，至南朝晚期有的仅把石材修治成长条状，再施加简练的几条刻线以代表猪形，反而显得别具情趣。

装饰雕塑 大量施用于各种器物上面，以铜镜和陶瓷的装饰雕塑最具有艺术价值。东汉晚期在南方开始出现的神兽镜和画像镜，至三国孙吴时有了很大发展。镜背纹饰呈高浮雕状，极为精美，多为人物、车马、鸟兽及神仙、神兽等，神仙中多见东王公、西王母，而且在神仙中还出现了佛教造像。陶瓷器的雕塑装饰，南方和北方在风格方面有些不同。这一时期正是青瓷器烧造的极盛时期，特别是在南方，有的青瓷器的造型极为优美。例如水注，常在圆硕的注腹前面塑出蛙头，后面塑出蛙尾，两侧各塑二足，活现出一只浮于水面的蛙，颇为生动。再如羊形水注,器呈卧羊形，体腔中空可储液体,羊的姿态生动,加以釉色晶莹,使人喜爱。也有的青瓷器皿造型奇伟，如江苏省宜兴县西晋周氏家族墓群出土的神兽尊。此外，当时南方还流行一种陶瓷制的谷仓罐（也称魂瓶），其上盖常有许多小型人物塑像，多仅具轮廓，刻出鼻口耳，形象古朴生动，并塑有楼阁及鸟兽，罐腹则贴塑各种人物、神兽、凤鸟、鱼、鳖等，还有的谷仓罐上塑有趺坐的佛像。这些谷仓罐既反映出当时人们的宗教信仰和丧葬习俗，也是具有时代特征的陶瓷雕塑艺术品。在北方，不见谷仓罐和南方那种造型较灵巧的青瓷艺术品，但一些陶瓷器上的贴塑或模印的图案显得更浑厚古朴。例如北齐娄睿墓出土的黄釉陶器上的贴塑花纹，由莲花、忍冬、宝珠所组成，繁缛厚重。最具特色的是北齐范粹墓出土的黄釉扁壶，上面有凸起的模印图像，是由乐队伴奏下起舞的胡人，颇为生动传神，反映出当时北方人民喜爱的舞乐形象。

http://ke..com/view/712350.htm

㈩ 上海世博中国馆门前的雕塑是什么有什么寓意

中国国家馆以“城市发展中的中华智慧”为主题，由于形状酷似一顶古帽，因此专被命名为“东方之冠”。属

“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆居中升起、层叠出挑，成为凝聚中国元素、象征中国精神的雕塑感造型主体——东方之冠；地区馆水平展开，以舒展的平台基座的形态映衬国家馆，成为开放、柔性、亲民、层次丰富的城市广场；二者互为对仗、互相补充，共同组成表达盛世大国主题的统一整体。国家馆、地区馆功能上下分区、造型主从配合，空间以南北向主轴统领，形成壮观的城市空间序列，形成独一无二的标志性建筑群体.

以和谐为核心，展现中国古代科技智慧和现代科技的飞跃发展，中国城市文明的进程，展示中国庄重详和的国家形象。