皮革雕刻着色该学什么

『壹』 植鞣革皮具怎么雕刻

植鞣，是一种处理原皮的工艺名称。从动物身上取下未经加工处理的皮称为生皮或原皮，就是皮，未经处理的生皮会腐烂。经过工艺处理后的原皮称为革。用植物中萃取出的植物鞣剂（丹宁酸液、植物多酚等多元酚化合物）鞣制出来的头层皮称为植鞣牛皮，一般为牛皮。植物鞣剂（丹宁酸液）鞣制的皮革因吸水力强、可塑性高、易于整型，非常适于雕刻及皮塑。

植鞣皮，是以植物鞣剂加工皮革而形成的皮具原料。就软硬度而分，有铬鞣皮、半植鞣皮和全植鞣皮。全植鞣皮是最硬最厚的。一般植鞣皮是做原色皮具、皮雕的最佳选择。

『贰』 皮雕的雕刻步骤

皮雕首重雕工之美，其基本步骤如下：

1、选用适当大小的皮革材料，在雕刻前用水适度湿润皮革，使其膨胀变软，增加皮革的可塑性。当湿润的皮革几乎恢复原来的颜色时，便可开始图案转绘。

必须注意的是皮革若过于干燥，就不易切割；若是过于湿润，则不易留下切割的痕迹。

2、设计雕刻的图案纹样，并将图案描绘在透明纸上。

3、将图案纹样运用圆头铁笔依图案纹样线条，转绘到湿润的皮革上。先描出其轮廓，再描绘其他细部图样，运笔要坚定、有力，如此便能将图案纹样完美的描绘在皮革上，必须随时检查线条有无遗漏。

4、顺着皮革上转绘图案纹样的痕迹，使用旋转刻刀划出弯曲的图案轮廓线条。使用旋转刻刀时，刀刃面向执刀者，刀身向外倾斜约45~60度，切入大约皮革1/2~1/3的深度，向执刀者面前刻画线条，一次刻画完成较佳。有时左手要拉住皮革的一端，配合曲度旋转，才能刻出理想之曲线。

(2)皮革雕刻着色该学什么扩展阅读：

皮雕艺术的起源概况：皮雕艺术起源于文艺复兴时期的欧洲，欧洲中世纪时期，就有利用皮革的延展性来做浮雕式图案的器具。

皮雕作品雕刻精美，工艺细致，在欧洲中世纪之后一度是皇宫贵族身份和名望的象征。

这种皮雕工艺长期的私下传授，并没有公开和流行。公元1492年，哥伦布发现美洲的同时皮雕由西班牙传入美洲。一直到20世纪以后，皮雕才成为美洲人的喜好。

第二次世界大战时由占领军传入日本，后由日本传入中国台湾，近几年才传入中国内陆，在国内开始蓬勃发展。

『叁』 皮革上色都用什么原料

你好！
皮革染色是一个复杂的物理化学过程，是染料分子对革纤维的渗透和结合过程，是物理和化学作用的总效应。在整个染色过程中，吸附、扩散、渗透和固着是相互影响、相互交替的。皮革染色工艺涉及面广，影响因素亦很多，除了构成染液的各种组分相互影响外，染色前的坯革状况，染色过程中的pH值、温度、浓度的控制，添加的助剂以及前后工艺的配合等因素都很重要。
那么具体工艺如下：
要使皮革染透，则必须使染料充分渗透进入革的深层，使深层纤维着色，这就要求染色条件应有利于染料的渗透，而染色前坯革的状态是一个很主要的因素，“中和”程度的控制又是决定坯革状态的主要因素。“中和”可使铬鞣革表面正电荷降低，有利于阴离子型染料的渗透。中和深透，使革深层pH值与表面一致，可以使染料充分渗透，缓慢结合，达到透染要求。因此，我们加强了中和，使革切口中和全透，控制中和pH值不超过5.5。
绒面革纤维分散一致对染色均匀影响较大。臀背部位原纤维较为紧密，边肷部位纤维则较为疏松，通常会产生纤维紧密处染料表面结合多，颜色深；疏松部位染料渗透多，颜色浅淡的现象。采用单纯性的填充剂如scc丙烯酸填充树脂进行填充，不能消除部位差，反而使革臀部位在磨绒时产生“麻点”，影响产品质量。我们改用助鞣型的丙烯酸树脂复鞣剂ART-Ⅰ，则很好地解决了这一问题，因为ART-Ⅰ丙烯酸树脂复鞣剂具有明显的选择填充性，能大大降低革的部位差，使革的边肷部位纤维紧密，整张革的纤维分散一致，染色均匀一致。而且ART-Ⅰ为阴离子型材料，可减缓染料的结合，有利染料的渗透。
一些皮革染色的原材料是：用染料染制合成皮革的氨基甲酸乙酯树脂溶液。合成革以高级衣料为重点,正以20%的速率增长,而以前,作为染色基体的氨基甲酸乙酯树脂(即聚氨酯树脂)只能用颜料着色,不能染出颜色鲜艳的合成革。这次开发的染色用溶液是以二甲基甲酰胺(dmf)用作溶剂,从而使聚氨酯。还有公树脂等。

『肆』 皮革是怎样染色具体工艺和原材料

你好！
皮革染色是一个复杂的物理化学过程，是染料分子对革纤维的渗透和结合过程，是物理和化学作用的总效应。在整个染色过程中，吸附、扩散、渗透和固着是相互影响、相互交替的。皮革染色工艺涉及面广，影响因素亦很多，除了构成染液的各种组分相互影响外，染色前的坯革状况，染色过程中的pH值、温度、浓度的控制，添加的助剂以及前后工艺的配合等因素都很重要。
那么具体工艺如下：
要使皮革染透，则必须使染料充分渗透进入革的深层，使深层纤维着色，这就要求染色条件应有利于染料的渗透，而染色前坯革的状态是一个很主要的因素，“中和”程度的控制又是决定坯革状态的主要因素。“中和”可使铬鞣革表面正电荷降低，有利于阴离子型染料的渗透。中和深透，使革深层pH值与表面一致，可以使染料充分渗透，缓慢结合，达到透染要求。因此，我们加强了中和，使革切口中和全透，控制中和pH值不超过5.5。
绒面革纤维分散一致对染色均匀影响较大。臀背部位原纤维较为紧密，边肷部位纤维则较为疏松，通常会产生纤维紧密处染料表面结合多，颜色深；疏松部位染料渗透多，颜色浅淡的现象。采用单纯性的填充剂如SCC丙烯酸填充树脂进行填充，不能消除部位差，反而使革臀部位在磨绒时产生“麻点”，影响产品质量。我们改用助鞣型的丙烯酸树脂复鞣剂ART-Ⅰ，则很好地解决了这一问题，因为ART-Ⅰ丙烯酸树脂复鞣剂具有明显的选择填充性，能大大降低革的部位差，使革的边肷部位纤维紧密，整张革的纤维分散一致，染色均匀一致。而且ART-Ⅰ为阴离子型材料，可减缓染料的结合，有利染料的渗透。
一些皮革染色的原材料是：用染料染制合成皮革的氨基甲酸乙酯树脂溶液。合成革以高级衣料为重点,正以20%的速率增长,而以前,作为染色基体的氨基甲酸乙酯树脂(即聚氨酯树脂)只能用颜料着色,不能染出颜色鲜艳的合成革。这次开发的染色用溶液是以二甲基甲酰胺(DMF)用作溶剂,从而使聚氨酯。还有公树脂等。
我是义乌博蕾特皮革的程敏珍，我只知道这些，希望我的回答可以被你采纳！谢谢！

『伍』 本人想自学手工雕刻，该如何入门

建议从简入难，具体如下：

1、首先拿萝卜练习雕刻一些简单的东西，例如葫芦，大家可以找一个葫芦仔细观察，然后按照葫芦的轮廓用小刀把萝卜刻成葫芦的样子！不要怕失败，一定要多练习。

(5)皮革雕刻着色该学什么扩展阅读：

雕刻，在雕塑中，是指把木材、石头或其他材料切割或雕刻成预期的形状皆可称之为雕刻。服务于这一目的的工具有刀、凿子、圆凿、圆锥、扁斧和锤子。在最常见的雕刻方法中，一只手拿着凿子，另一只手拿木槌，然后用木槌将凿子敲入木头或石头中。

尽管一些金属加工技术例如焊接和装配，在过去的一个世纪中逐渐变得重要，但是雕刻和制模仍是两种主要的雕塑技法。一个雕刻完成的作品可以被称为雕刻，但雕塑一词通常被用来指具有严肃艺术意涵或美学意涵的作品。

『陆』 手工雕刻学习起来难吗

万事开头难

雕刻技法浅析
所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰，而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，最有意义的探索是运用各种刀法，恰到好处的体现我们的创作意图。
刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列，平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。
总之，刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法，也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏，都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美，体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人，在用刀时不是以刀代笔，而是描画做作，再加胆子小怕刻坏，结果刀法死板匠气，刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨，熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。
一般来讲，搞木雕的人，除执刀法基本相同外，都各有自己擅长的刀法，初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。先强调一下执刀姿势的重要性，其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行，而且还会引起安全方面的问题。那么，在大量切削木料的粗坯阶段，我们主要是用敲锤配合刀具进行工作，执刀姿势呈握拳状，当雕刻向外推进或深挖时，可作拳心向下状；当雕刻向内推进时可作拳心向上状，当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状，三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深，切勿摇动刀柄急以抽出，否则会引起锋口开裂或剥落，应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料，直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段，我们主要运用刀具从事刻削工作，一种是双手握捏刀具，如：右手握紧刀柄上端，左手捏住刀杆上部，慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状，但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀，以控制尖刀。要注意左手的位置，做小件圆雕时，握住作品的左手应放在右手的后下方，作品一端可顶靠在工作台上；做浮雕时，为了按住木板，左手应远离右手的刀具，或者放在右手的后方。温州那边的黄杨木雕，因木质坚硬，人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀。对付木质细软的，可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料。
平刀块面法：主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻，要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。
圆刀雕琢法与排列法：由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同，只是作者要有意识的排列刀法，使其产生一定的装饰性和肌理效果。
木雕工艺的技术要求和基本要领
凿粗坯：粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓。
凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深。从上到下，就是从头部开始做到脚跟；从前至后，就是先凿前身，再凿后背；由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进；由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。
掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分。要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。
修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。
打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。
刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟。
着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感。
上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗。
配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主，本末倒置。

事在人为，加油~~~

『柒』 激光雕刻黑色牛皮后雕刻出来的字体也是牛皮的基色黑色的，请问如何给字体上色或让雕刻出来的字体与皮革本

洗洁精不会变白色！皮革用的染料都是直接黑和酸性黑，只有在强还原剂的情况下才会破坏专颜色。

皮革在属涂饰以前水厂的时候有个染色的工艺，为的是和最终皮革颜色接近一致，优点是遮盖力好省化料和用久了以后磨损部位露出白茬。现在的皮革都是采用重染轻涂的工艺。皮胚染色一般都是要求透染尤其是深色革！如果你的需求量大的话你可以去皮革厂家定做一些轻染的皮革，也就是表面染色的那种。这样激光完了以后才会露出白色的本色。
我是权威，一个从业二十年的皮革人，你不必再找其他的答案了。

『捌』 雕刻怎么学

雕刻
雕刻技法浅析
所谓技法，就是木雕创作中作者对于形象和空间的处理手法。这种手法主要体现在削减意义上的雕与刻。确切地说，就是由外向内，一步步通过减去废料，循序渐进的将形体挖掘显现出来。在一次次的减法造型中，我们不仅体会到作品在“脱壳而出”的快慰，而且还能感受到各种刀法产生的特殊韵昧，有些偶然的效果，能使作品产生新的意韵。因此，在木雕艺术创作中，最有意义的探索是运用各种刀法，恰到好处的体现我们的创作意图。
刀法好比书法、绘画中的笔触，它能起到加强、丰富作品艺术效果的作用。优美的笔触之所以形成是技术达到了纯熟的表现。时常有人在临摹一张好画时，感到最难的莫过于笔触，因为笔触是作者的心灵与技巧相结合的产物，是任何模仿都难以体现的东西。所以只有掌握技巧并不断地积累经验，才能达到理想的真正属于自己的刀法。那种木纹与雕痕、光滑与粗糙、凹面与凸面、用圆刀排列，平刀切削……它们所表现的艺术语言，其魅力是其它材质的雕塑无法达到的。
总之，刀法就是雕刻家用来体现自己创作构思的技术手法，也是形象地揭示艺术内容的手段。运刀的转折、顿挫、凹凸、起伏，都是为了使作品更加生动自然以充分体现木雕的材质美，体现丰富的雕琢美。不明木雕艺术真意的人，在用刀时不是以刀代笔，而是描画做作，再加胆子小怕刻坏，结果刀法死板匠气，刻不出木雕的趣味来。因此要多刻多练多琢磨，熟而生巧才能形成自己的艺术语言和艺术风格。
一般来讲，搞木雕的人，除执刀法基本相同外，都各有自己擅长的刀法，初学者只要熟悉平刀、圆刀二种不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。先强调一下执刀姿势的重要性，其正确与否不仅影响雕刻操作的顺利进行，而且还会引起安全方面的问题。那么，在大量切削木料的粗坯阶段，我们主要是用敲锤配合刀具进行工作，执刀姿势呈握拳状，当雕刻向外推进或深挖时，可作拳心向下状；当雕刻向内推进时可作拳心向上状，当雕刻轮廓欲切断木纹丝缕时又可作拳心向内或向外状，三种方法灵活掌握。如刀具刻入过深，切勿摇动刀柄急以抽出，否则会引起锋口开裂或剥落，应使用另一刀具并轻微削去该刀具周围的木料，直至其可摇动为止。在雕刻进行到细坯和修光阶段，我们主要运用刀具从事刻削工作，一种是双手握捏刀具，如：右手握紧刀柄上端，左手捏住刀杆上部，慢慢向右手方向推进。另一种是右手执刀呈握笔状，但要将无名指和小指紧抵在雕刻物上向前运刀，以控制尖刀。要注意左手的位置，做小件圆雕时，握住作品的左手应放在右手的后下方，作品一端可顶靠在工作台上；做浮雕时，为了按住木板，左手应远离右手的刀具，或者放在右手的后方。温州那边的黄杨木雕，因木质坚硬，人们时常要用肩胛来抵住刀柄向前运刀。对付木质细软的，可用右手掌心轻拍刀具即足以削去少量木料。
平刀块面法：主要是在凿坯时用平刀大块面的切削出作品的轮廓和结构部分，使其产生粗犷有力的斧劈刀削感，所以运刀必须稳、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽气不腻，要使每一刀都说明问题并达到作品的最后效果。平刀块面法的运用过程实际上也是用简单抽象的几何形体概括各种复杂形体的造型过程，这个过程可以将每一个形体、每一块骨路，肌肉减化成大大小小的正方形、长方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎实的造型基本功和慨括自然形体的能力。平刀块面法可以结合一些圆刀贯穿于雕刻的全部过程以形成最后的艺术效果，也可以只运用在雕刻的初级阶段作大形处理，然后再用其它刀法做由方到圆的更丰富细腻的刻画。
圆刀雕琢法与排列法：由于圆刀刀法不肯定，刻出的形体轮廓比较含糊，产生的凹凸感又比较清晰，所以很适合探索表现各种物体的质感和肌理效果，作为浮雕的底面处理，俗称“麻底子”，也是一种极好的起衬托作用的表现手法。圆刀雕琢法是以大大小小不规则的凹凸形成体积，并在表面造成自然、浑厚、拙朴的美感。倘若与平刀结合起来，一方面是光滑细腻，如人的皮肤；一方面是粗糙毛涩，如人的发鬓、衣饰等，那么两者会形成强烈的质感对比，使作品产生丰富有趣的表现力。圆刀排列法与雕琢法的意义相同，只是作者要有意识的排列刀法，使其产生一定的装饰性和肌理效果。
木雕工艺的技术要求和基本要领
凿粗坯：粗坯是整个作品的基础，它以简练的几何形体概括全部构思中的造型细节，要求做到有层次、有动势，比例协调，重心稳定，整体感强，初步形成作品的外轮廓与内轮廓。
凿粗坯的基本要领是，从上到下，从前至后，由表及里，由浅入深。从上到下，就是从头部开始做到脚跟；从前至后，就是先凿前身，再凿后背；由表及里，就是从木料表面开始，一层层向内剥进；由浅入深，就是先凿好浅的地方，再凿深的地方。凿粗坯时还需注意留有余地，如同裁剪衣服，要适当的放宽。民间行话说得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄难复肥”，“内距宜小不宜大、切记雕刻是减法”。
掘细坯：先从整体着眼，调整比例和各种布局，然后将人物等具体形态及五官、四肢、服饰、道具等逐步落实并形成，要为修光留有余地。这个阶段，作品的体积和线条己趋明朗，因此要求刀法圆熟流畅，要有充分的表现力。掘细坯中的镂空技巧，要求以纵纤维组合镂空，镂去多余的部分。要运用带筋法，即在作品的擎空易断的部位留下一小块料使其与临近的部位牵附，待作品完成后再用薄刀密片法把牵附之筋去掉。
修光：运用精雕细刻及薄刀密片法修去细坯中的刀痕凿垢，使作品表面细致完美是修光的目的。要求刀迹清楚细密，或是圆转，或是板直，力求把各部分的细微末节及其质感表现出来。
打磨：根据有些作品需要，将白坯木雕用粗细不同的木工砂纸搓磨成细润光滑。要求先用粗砂纸，后用细砂纸。要顺着木纤维方向反复打磨，直至刀痕砂路消失，显示美丽的木纹，要注意保持作品轮廓清晰、线条流畅。
刻毛发、饰纹：用三角刀刻画毛发、饰纹，要求运刀爽快、肯定，粗细均匀，一丝不苟。
着色上光：着色不仅仅是为了弥补某些材料的不足或缺陷，而且还能起到加强丰富材料质感美和作品形式美的作用。因此在作品着色上要酌情而定，要求尽量体现出木纹的美。色泽要深沉明快，符合天然木质的种种美感。
上光的目的是滋润木质，使作品锦上生辉，同时也起到防污作用以便长期保存，因此要求均匀渗透，亮而不俗。
配置底座：底座不仅是主体的依托，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形状尺度要与作品的内容形式相辅相成。充满曲线与生动活泼的作品，可借简洁朴素的底座衬托，而造型简洁或肃穆的作品则可以在底座上稍事雕饰。总之要注意互相之间的比例协调，注意色调上的相互烘托，切勿喧宾夺主，玉器雕琢的构思和设计：
玉雕要追求艺术美，就要了解山川之精英，人文之精美的正确含义。这里讲的山川之精英，是指雕琢玉器玉料的颜色要美丽，质地要温润，雕琢玉器是采用的软玉还是硬玉或是绿松石、玛瑙、蛇纹石、水晶等玉树，要选好的玉料，还要设计适合各种玉料的雕琢题材；人文之精美，指的是玉器的造型美观和雕琢要精湛，以及影响造型美雕琢美的工艺、社会渚因素。由于历代玉村的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上审美情趣和风俗习惯的不同，玉器的用途和所扮演的角色不同每个时期玉器的造型及主题风格也是各不相同的，千姿百态，竞相争艳。现代玉雕也要适应现代社会的需要，这是玉雕人员必须注意的。多少年来许多中国玉雕作品超凡脱俗给人们带来意境之美让人无限遇想和感叹不已。中国玉雕是具有民族特色的艺术产品是世界雕塑苑中的一朵耀眼的奇葩。其中蕴含着中华民族的智慧、宗教观念、美学思想等丰富的内容。粗雕是玉雕制作的实质性阶段，即通过测、堑、底扣、划、冲、轧、钻等技术手段使玉料逐步变成一座或一件立体雕琢品、但还不能称为完整的玉器；粗雕是玉雕制作的实质性阶段，即通过测、堑、底扣、划、冲、轧、钻等技术手段使玉料逐步变成一座或一件立体雕琢品、但还不能称为完整的玉器。
细雕在玉雕工艺中就是对粗雕的玉器进行精细修饰是使玉雕作品进一步完美和增添神采的过程。在这一过程中需要对玉器的许多细部进行雕琢，例如人物的面部表情、眼睛、服饰花纹；兽鸟的眼睛、毛发、爪尖、嘴时；花草的茎、叶等最能显现神韵的部位进行逼真的刻划。
玉器雕琢追求逼真传神和适度夸张，然而要使玉雕作品传神、有意境，不是任何人都能做得到的。可以说每一块玉料都有其本身之意，本身之境，只有天才的艺术家才能发现其中奥妙，寸能根据自己长期的艺术实践，将自己内在的意与境和玉石本身的意与境相结合，从而用自己的艺术思想和艺术技巧在脱琢的玉器中表现出来，使之成为具体的可以供人们欣赏的艺术珍品。一件玉雕作品的好坏，主要看其是否有意境，雕琢是否精湛，颜色是否用得悄，题
材是否恰当造型是否完美；要从玉雕作品的玉质、色彩、题材、造型等方面来判断其艺术价值。
总之，一件玉雕就是一件艺术品，它的美，或在于形态，或在于色彩，或在于意境，也可能两者兼而有之，而意境是对玉器整体评价的一个非常重要的方面。雕琢玉器设计和构思在先，要以噗玉为基准，“量科取村”、”因材施艺”是玉雕的基本要求。玉雕审玉是关键。器创作要有意境，玉器形态要逼真写实才能出玉器精品。

『玖』 lv植鞣革上色流程是怎样

上色的过程介绍:
1. 酒精性染料
2. 油性染料
3. 防染的过程.完全防染,请使用防染液.一般性防染,日本乳液可以达到.中点防染以笔涂为主.
4. 定色的处理.一般以日本乳液擦拭2—3遍,使用中注意盖紧瓶盖(如果乳液擦下去有白色的痕迹说明产品过浓,在使用时需要按用量加水稀释.)增强效果:选用台湾制造的亮油或者是国产自动喷漆中的光油.可以达到大面积定色效果,并使作品表面有光泽.
5. 皮革保养.比较传统的保养方式是上保养油.牛脚油的使用效果会使皮革变深,达到时间洗涤过的红润感.貂油为无色的天然保养产品.值得推荐.好的皮革保养都以天然的为佳,不主张选择碧丽珠等产品,化学产品会使皮革毛孔堵塞.加速皮革老化,开裂.
6. 裁皮工具的推荐:主要以美工刀为最经济的推荐.选择比较好的美工刀片.
7. 皮革特殊处理产品的介绍:
(1) 皮革柔软剂:一些皮革的组织比较紧密,在使用中会发现难于弯折,可以用皮革肉软剂加水1:1调和,擦在皮革背面
(2) 皮革硬化剂:主要应用在皮塑产品上.台湾硬化剂的使用方法:将产品用毛刷沾涂于皮革背面2—3遍,注意干燥过程中,皮革的形状要始终保持希望的效果.
意大利皮革硬化剂的使用方法:1:1加水调和,用笔刷涂于皮革背面,1-2遍,干燥后就可以达到希望的效果.主要特点,价格相同的情况下,可加水调和为两倍用量,提高使用率.
(3) 皮革浸透剂:一些皮革由于油份过大,不容易上色.选择200CC的水,加入一两滴皮革浸透剂,用排笔在皮革表面刷过,一到两遍,干后再进行上色,就可以达到比较好的上色效果.
(4) 皮革铜绿剂:使用方法和油质染料一样,效果可以达到青铜器的效果.
.皮革细致处理:边缘背面的皮面处理.可以选择材料:床面处理剂,CMC,效果相同.床面可以填补皮革边缘的细微凹下的位置,适合经常使用,用量不大的情况.CMC为海藻的提取物,也可以用在食品添加剂等等方面.适合于经常使用,而且每次用量都比较大的情况.无论是其中哪个产品,都不合适用于经常摩擦的位置.时间久了都会变毛燥.
.印花工具的选择:建议只购买必须的基础工具,选择一两只大背景工具就可以完成比较基础的雕刻了.高级雕刻要看自己选择的雕刻方向,才能决定使用什么相对的印花工具,比如风景类的会比较多的需要F累的产品.唐草的雕刻则需要大量的基本的印花工具,包括各种B,P,U,V,S等等型号的印花工具.
.旋转刀的保养:常时间不用,建议点机油保养.一般雕刻时感觉不顺的时候建议用磨刀膏研磨.但是不建议经常性使用.高级的旋转刀为陶磁刀头.可以比较锋利的剖开皮革.
.上色时候建议使用白色的瓷盘.比较好清理.染色中选择的工具包括很多,主要是根据表达效果不同选择不同的工具和使用不同的染色方法.