雕刻工艺如何发展

A. 木雕市场前景如何对这一行有研究的请不吝赐教

木雕行业可抄谓发展空间巨袭大，木雕是中国传统工艺，随着中国人越来越富裕，对传统的文化也是越来越追捧，仿古木雕高贵典雅，具有中国特色。我想不久的将来，随着中国的强大，中国文化会像现在的西方文化一样受到全世界人民的热爱，而木雕作为中国特色鲜明的工艺可谓发展空间无限啊！

B. 中国雕塑艺术是如何产生和发展的

中国雕塑艺术产生于旧石器时代晚期，辽宁海城小珠山、北京周口店山顶洞等遗址出土的骨针、鱼叉和雕刻装饰品，已是具有一定工艺制作水平的雕刻艺术品。

C. 雕塑是如何诞生与发展的

作为造型艺术之一，雕塑本是雕、刻、塑三种艺术创作方法的总称。它以各种可塑的（如粘土等）或可雕可刻的（如石、木、金属等）材料，制作出各种具有实在体积的形象。我国原始的雕塑艺术，萌芽于旧石器时代，例如在北京猿人所使用的石器中，就发现一种经过雕刻的垂直短刃的石片状石器。在新旧石器之交，出现了陶器。陶土的可塑性很强，我们的先人用它来制作各种生活和生产用具。因此可以说，到了新石器时代，雕、刻、塑的基本手法都已在我国出现。在距今八千年前的裴李岗遗址中，曾出土了粗具轮廓的陶塑羊头、猪头；在稍后的仰韶文化遗址中，还发现了陶屋模型，这都是我国较早的一些雕塑作品。

西方同时代的雕塑作品中有许多人体塑像，相比之下，以往发现的我国原始雕塑中同类题材的作品较少。近些年来，在不少新石器遗址中都有陶塑、石雕或玉刻的人像发现，弥补了这类遗憾。到了秦汉时代，我国的人像雕塑艺术水平已居于世界前列。

秦代的人物雕塑，当然是以号称世界第八大奇迹的秦始皇陵兵马俑为代表。秦始皇陵自1974年被发现，至今发掘的有一、二、三号坑，已出土的陶俑陶马六千多尊。人和马的大小尺寸都具有仿真特点，神态体势，栩栩如生。尤其陶俑的雕造，令人叹为观止。当时工匠制作这六千多陶俑时，在捏塑过程中运用了贴塑、刻、划等技法。塑造出各不相同的脸型、神态、发式、姿势等。就脸型而言，有长方，有宽额，有圆浑；就神情而言，有清秀，有剽悍，有憨厚，有干练；就须髯而言，有的上翘，有的短髭，有的浓髯相连，有的几缕长须；就发式而言，有的长髻，有的短譬，有的正立，有的偏斜；人的姿态则有立、跪、坐等，真可谓千面万像。汉代重要的人物雕塑作品，发现的有两次。一次在1965年，于咸阳杨家湾汉高祖长陵的陪葬坑中，发现骑马俑580多件，步兵俑1800多件，前者高70厘米左右，后者高只45厘米左右。另一次是在1984年，于江苏徐狮子山汉高祖刘邦的老家附近，发现更大规模的兵马俑，仅清理的两个坑中，就已出土四千多个，俑高25厘米左右。这两次发现的兵马俑，虽然个头都要比秦陵兵马俑小许多，但刻画精细，色彩也很华丽。

体现我国传统雕塑艺术水准的另一个主要方面，是石窟造像艺术的成就。我国的石窟造像艺术起源于印度，公元1～2世纪，佛教沿着丝绸之路传入我国石窟造像艺术也随之东传，现在的新疆地区首当其冲。大约在东汉末年，新疆天山南北就出现了不少石窟群。魏晋南北朝时石窟艺术进入到玉门关以西的河西四郡，开始形成敦煌呜沙山莫高窟、榆林窟、天水麦积山石窟、永靖炳灵等二十多个石窟。北魏太武帝于公元5世纪平定河西后，将河西人口三万多户迁到平城（今山西大同），逐渐开凿了云冈石窟。魏孝文帝迁都洛阳后，开凿石窟的热潮随之南移，又渐次开凿成龙门石窟。这样，我国的三大石窟：敦煌、云冈、龙门都初具规模。其中敦煌石窟的雕塑均为泥塑，其余二处都是石刻。

印度的石窟造像艺术传入我国以后，其风格特点经历了一个逐渐汉化的过程，这是不同的民族文化相互融合的表现。北朝初期的塑像，如敦煌和云冈的早期遗像，有不少是高鼻深目，通额卷发，显见深受印度风格影响。佛像的衣饰多是袒露右臂，内穿僧衣，外穿袈裟偏衫，下身著裙，这是犍陀罗的服饰，菩萨则大多为印度贵族富人打扮。北魏孝文帝迁都洛阳后，推行汉化政策，石窟造像也发生了显著的变化，面像变得瘦削清秀，表情自然活泼，已与南方人无异。服饰也多换上了汉族人的装束，雕刻开始变得精细圆润，有的还水袖飘飘，已不复原先粗扩质朴的形象了。

D. 玉器工艺是如何发展而来的

“玉不琢，不成器”，玉器制作需要一系列加工程序，如采玉、裁料、成形、钻孔内、雕刻花纹和容抛光等。玉器工艺是由石器工艺发展而来，玉和石的分化，是原始先民在制造工具、辨认各种岩石的特点———硬度、结构、色泽、性能的过程中完成的，就连二者器形都密切相关，如玉圭是由石斧演变而来，玉璧由环孔石斧演变而来，玉璋由石刀演变而来。

E. 工艺品雕刻有前途吗！

未来创业前景，就有 工艺雕刻 之类。建议你要好好的学下去，随着社会人的消专费能力，人们越属来越注重艺术之类的产品。 工艺雕刻绝对是个不错的行业之一。1 美观具有观赏价值 2 在工艺行业 价值方面来说，没有一个确切的范围，是个高利润的行业。 3 目前 多被商务型老板认识看重，建议多做些，或学习些适合中端，或低端消费人士的艺术品。

F. 琥珀雕刻工艺发展是怎样的

在汉朝抄时期，琥珀文袭化正式在中原开始发展，但因为琥珀的产量和人们对琥珀的认识极少，所以雕刻工艺在中原几乎是不存在的，反而在汉朝西南方的哀牢国因为信奉佛教，经常把琥珀雕刻成佛珠，其中一些被进贡到中原。
琥珀在中原真正意义上的出现雕刻是在晋朝时期，晋朝为中国文化大肆发展的开端时期，制陶、雕刻的技术开始突飞猛进，当时西域地区的雕刻技术还是比较落后，不过却因此发明出了桶形、苹果形佛珠。
唐宋时期，中国古代文化的发展达到鼎盛时期，各种代表神圣、伟大的事物都出现在了雕刻图案中。
之后这些工艺不断稳定的进化，发展至今天的情况。

G. 雕刻行业前景如何

雕刻行业前景来:雕刻行业作为源艺术文化行业未来的发展势必会随着人们日益增强的精神文化建设需求而蓬勃发展，而对于雕刻行业的厂家来说，规模化是雕刻制作行业的一大走势。
随着竞争的日益激烈,只有成本低、雕刻品质好、后加工处理工艺强的企业能在雕刻制作行业中生存发展。降低成本，提高生产水平，这将会促使市场自主的调节作用，让过去的以地域集中的资源更加合理分配，逐步形成最具有竞争能力的配置

H. 核雕艺术在中国是如何的发展的

明代核雕
明代初期核雕特别盛行，其时的文人墨客和朝廷显贵们把它同珠金玉器挂在一起，作为身上的装饰佩件和扇坠，显示其特殊的身份。在民间则多以核桃雕刻，穿孔系挂在身上作为“辟邪”之物。也有制成配件、扇坠、串珠等为文人赏玩。
从明清开始，核雕在我国的江苏、广东、福建、山东等地比较兴盛，且雕刻题材丰富。如“十八罗汉”、“八仙过海”、“关公”、“童子与寿星”、“观音菩萨”等等，都是艺人们喜欢雕刻的传统品种。雕刻技艺经明清发扬光大后一代代流传了下来，目前在江苏泗阳、苏州吴县的光福、东山一带，搞核雕工艺的民间艺人不少。一般大都雕制一些八仙过海、凤戏牡丹、熊猫食竹、群猴嬉船、猛虎上山、双喜花篮、花鸟宝瓶等。现在市场上常可见到一些罗汉头、观音、松鹤童子等工艺较为简单的核雕批量出售。而在浙江专门搞核雕的人极少，据我所知大部分是在做其他雕刻之余附带着做些印章或是挂件玩物，但人数也极少，杭州市陈硕先生以治印为主，但对核雕也比较关注，他曾尝试过利用核雕治印。他的作品用刀巧妙，极其精致。

明代核雕艺人
明清时核雕工艺的兴盛造就了一批民间艺人。如明代常熟的王叔远首创以橄榄核雕制“东坡夜游赤壁”之舟，舟上舱轩篷楫，什物俱全，镌刻苏东坡等五个人物，精妙传神。魏学 的名篇《核舟记》就是反映王叔远首创雕刻核舟之事。还有明代的夏白眼，相传在一颗橄榄核上，雕刻了十六个婴儿，每个只有半粒米大小，但是眉目之间，喜怒神情栩栩如生，又刻有荷花飞禽，姿态个个不同，在当时也被称为一绝。康熙年间苏州有位姓金的老者，亦善核舟之雕，人称“有刻棘镂尘之巧”；乾隆年间的陈祖章、杜士元都被人称为技高艺绝的“鬼工”，陈祖章的代表作“东坡夜游赤壁”核舟，舟长不及二寸，有篷有窗，人物除苏东坡外，有客人、客妇、艄公、书僮等八人，人物神态自然、宁静、超逸，个个刻画精致，在放大镜下看光影迷离。舟底刻赤壁赋全文，其刀笔工夫令人难以置信。现在陈祖章的核舟尚有一件传世，藏于台北故宫博物院。民国年间，吴县香山人殷根福以橄榄雕刻罗汉头成为核雕名家。
在博宝商城里收藏了大多大师的作品。明代核雕名家有王叔远、夏白眼、邱山、刑献之等。魏学洢的《王叔远核舟记》一文描写王叔远能在细小的核桃雕刻出一条船，船上有五人、八窗，明代夏白眼在一颗橄榄核上雕刻16个婴儿，童身只有半粒米大，“眉目喜怒悉具。或刻子母九螭，荷花九鸶，其蟠屈飞走绰约之态，成于方寸小核”，人称一时圣手。

清代核雕
清代核雕，造型精巧玲珑，人物、动物造型注重写实，人物脸部雕刻更着重于逼真，动物着重于动态表现，雕工刚劲有力，线条直，边线流畅，方圆合于规矩，棱角分明，人与物连接较密，镂雕很少留有钻孔痕迹，浮雕地子磨得较平，略留刀痕，磨工细，核雕穿线孔比明代及现代的核雕大。
清代核雕艺人清代核桃雕艺人有丁念廷、高家俊、都渭南、张大眼、陈子和等人，属于山东潍坊核桃雕。乾隆酷爱核雕，曾召杜士元入宫。国立故宫博物院今存有乾隆年间陈祖章的“赤壁夜游橄榄核舟”。
明清核雕对比虽说明清是核雕的鼎盛时期，但明清的核雕精品传世不多。对明、清核雕的鉴别，主要是根据史书记载及选材的特点。如明、清核雕的选料多选用核大、壁厚、质地坚密细润的核。还有制作特点可和当时竹、木、牙雕等雕刻工艺相对照来进行鉴别。因当时不少竹、木、牙雕的雕刻名匠，都是核雕高手，因此他们都有各自不同的风格特征。
明代核雕，造型古朴浑厚，人物、动物造型注重外型而不追求细部刻画。从雕法上看，明代核雕一般雕工刚劲有力，利落醒目，线条、棱角分明，人与物连接不紧密，镂雕留有钻孔痕迹，磨工较粗，留有刀痕。
核雕的鉴别在鉴别核雕的时候也应注意核色、包浆。核雕随着年代的推移，逐渐会产生表里如一的深橘红色和紫檀色。但如果是做假的核色，核包浆则呈浅橘红色和黑红色。如果能熟记和掌握古核雕各个时代的构件、造型、工艺风格特征，熟知各个时期其他雕刻工艺品艺术风格的沿革，那么对于鉴别古核雕的真伪会有很大帮助。
共和国解放初期代表人物有：钟元庆、赵林生、殷根福、须吟笙、钟年福苏派核雕

I. 雕塑工艺品的工艺发展

木雕工艺艺已由商代用于制陶工艺中的简单刻纹和雕花板的阴刻，发展到立体圆雕内工艺。汉代动物木雕用容整木雕制，将中国木雕艺术推向了一个高峰。唐宋时期，木雕工艺日趋完美。明清木雕则是中国古典木雕艺术成熟的时代，作品十分丰富，除了动物，还有人物。
木雕工艺品是人们喜爱、收藏的艺术品类之一，在中
国艺术史上占有重要席位。它的种类很多，分类方法也不统一，在形形色色的木雕中，充分展现出其中蕴藏的由环保材质和工艺创造出的立体之美与手艺之巧。据专家介绍，木雕可以分为工艺木雕和艺术木雕两大类。

J. 我想学习手工雕刻木雕，不知道，以后有发展前景和创业能实现吗

这种技术活需要很长时间学的，还要看有没有自己有没有天赋。学好了肯定是有前景的，水平如果够高，做成工艺品，很多人抢的，只是看自己有没有耐心学。