拍一镜到底的机器叫什么
『壹』 H5做一镜到底的那种效果是怎么做的有工具吗还是需要花很多钱
iTOP就是一来直致力为企业营销提自供创意的H5营销方案的创意共享平台,
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打开官网平台,发现上面全是创意H5的案例,各种玩法层出不穷,简直是太出乎我的意料了!
最后配好文案和按钮交互功能后,做完这次的重阳节一镜到底H5,我花了仅仅不到2小时的时间,重点是没花钱。
『贰』 拍摄一镜到底的镜头,是什么体验
确定好要拍摄的内容,反复排练,租一个适合小摄像机和手机的手持稳定器。单独录音。
『叁』 问:大疆三轴稳定器因为是一镜到底,请问大疆用什么单反相机、什么镜头适合拍摄高清婚礼视频,我现在有佳
这个机器只能手动对焦,拍的时候通过手动对清楚即可。如果需要自动对焦,只能原则80d之类的后出的机型。
『肆』 41分钟长镜头是怎么拍的,用什么机器
据报道松下GH5可以无限时4k录制。所以你说的应该是有相机能够完成。如是是高清,GH系列没什么问题,好像本人的相机也可以。只是从没有长时间录过
『伍』 电影里面的“一镜到底”到底是个什么玩意
一镜到底是一口气拍出来的意思。小时代最后那个一镜到底是一口气拍完。
一镜到底,镜头不cut,一口气拍下来,对演员、调度、整体配合都是一个考验。
苏古诺夫的「创世纪」是一部两小时一镜到底的电影, 在俄国圣彼得堡冬宫拍摄,完全不能ng,只要有一个人失误,全得重头再来,事前的排练相当辛苦,动员的的人数,堪称创举。「大事件」一开始也有一场七分钟,一镜到底的镜头,非常过瘾。
国际人士称赞侯孝贤拍摄手法一镜到底很利害很少人敢拍,侯孝贤是以「长镜头」闻名,而非一镜到底,纪录片也很少一镜到底,因为太刻意了,除非是单机拍摄舞台的演出,才算是一镜到底。但一镜到底要拍得好看,真得不容易。
所谓的一镜到底,基本上适用于纪绿片的拍摄手法, 如何拍的稳、拍的见感情、让人有感触这就是专业 ,用在商业片上这就是国际人士认同的厉害。
举例:
《冬荫功》:3分54秒
独闯冬荫功是《冬荫功》的精华部分,这是一个持续近3分54秒的长镜头,托尼一气呵成,从1楼一直打上去,行云流水很漂亮。
这3分54秒要一气呵成可并不简单,首先就是对体力的考验,因为这是一个镜头拍成的,不允许中途休息,要打到最后还不出现疲劳状,动作还是那么犀利拳脚还是那么有劲,真的不容易。事实上,这个3分54秒的长镜头拍摄了四五次才成功。
给我印象最深的是他闯进一个房间,一男一女正在床上,他把几个打手摆平之后镜头马上转到门外,这时一帮人很快冲进这个房间,但是没发现Tony转身走了,镜头又马上转到门上方,原来Tony已经在那里了。这里虽然写了很长一句话,但实际上时间非常短,Tony要在这么短的时间内攀上门缘,并且是在已经连续打了两层楼的情况上做的,实在佩服。其实如果不用连续长镜头,而是剪辑拼接,那是非常容易的事,但这里却是完全真实的,不佩服都不行。在花絮里我们可以看到,在拍这里时也出现过失误的,有一次在Tony从门缘上跳下来时,右脚不慎在右门上挂了一下。虽然这并无大碍,但总是美中足,所以还要重拍。
『陆』 拍电影的时候摄像机下面挂着的东西叫什么
这个器材被称为“斯坦尼康”
目的是在摄像机移动拍摄时,让画面稳定。
它的工版作方式是挂在权摄像师的腰上。你说的方块是监视器,用来看摄像机拍摄画面的。
操作斯坦尼康是电影制作过程中最困难的工作之一,但同时也是一项最有成就感的工作。使用普通的斯坦尼康镜头时,摄影师必须按照预设程序来操作,一边调整相机以避免镜头中出现任何障碍物,一边还要支撑一个重达27公斤的相机设备。
具体关于斯坦尼康的使用,你可以参考我网络空间的“摄像机”区,有相关介绍
『柒』 有一种电影拍摄技术叫长镜头,长镜头到底是什么意思,还有什么叫蒙太奇法国新浪潮又是什么意思。
顾名思义,就是在一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。内
这样命名主要是相对短镜容头来对称的。
摄影机从一次开机到这次关机拍摄的内容为一个镜头,一般一个时间超过30秒的镜头称为长镜头。长镜头能包容较多所需内容或成为一个蒙太奇句子(而不同于由若干短镜头 切换组接而成的蒙太奇句子)。其长度并无明确的、统一的规定。是相对于‘短镜头’的讲法。
说白了就是没有剪辑,你看到的画面是连贯的,比如镜头在拍一间屋子,从卧室走到厨房再到客厅,画面之间是连接的。明白?
善于运用长镜头的导演有台湾的侯孝贤,日本的小津安二郎
你可以找他们的片子来看
『捌』 电影在开拍的时候 一个人那个东西喊ACTION得那个东西叫什么
场记板。
上面写着场次、镜次、导演、片名、影片公司等资料的小木板,版一端可以开权合,可以拍出清楚响声,以便剪接时声画同步作业的进行。
黑色或白色板面,可以用白板笔或水性马克笔书以及粉笔写,简单实用,清晰可见。硬质木材,声音干脆响。
剧组通常在一个取景地会把所有戏份拍完,然后转战下一场地。这样不仅工作量繁重,而且一不小心容易造成剧情内容的混乱。
为了保证不把内容搞混乱,最后能按照剧本把剧情缕清楚,影视从业者们在长期,实践中摸索出一个好办法,以此为契机,创造出了场记板。
在某一个场景中,当场记喊下那声耳熟能详的“Action”并敲下场记板时,摄影机同一时间开始运转,这个动作叫作“打板”或“拍板”。
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场记板的作用:
1、作为每一段胶片的开头标记,便于剪辑时候识别。
2、相机的麦克风录音会有杂音,而话筒离演员比较近,所以话筒录声音会比较清楚,在后期的对版中,打场记板时会有一个很尖锐的声音,在音频里面是个竖线,在软件里面就很容易对上了。
3、服装化妆道具等其他职务人员区分特定镜头的依据,避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵,从而避免细节上的硬伤。
『玖』 电视剧拍摄中“一镜到底”是什么意思啊
一镜到抄底,镜头不cut,苏袭古诺夫的「创世纪」是一部两小时一镜到底的电影,
在俄国圣彼得堡冬宫拍摄,完全不能ng,只要有一个人失误,全得重头再来,事前的排练相当辛苦,动员的的人数,堪称创举。「大事件」一开始也有一场七分钟,一镜到底的镜头,非常过瘾。国际人士称赞导演侯孝贤拍摄手法一镜到底很利害很少人敢拍,侯孝贤是以「长镜头」闻名,而非一镜到底,纪录片也很少一镜到底,因为太刻意了,除非是单机拍摄舞台的演出,才算是一镜到底吧!但一镜到底要拍得好看,真得不容易!
所谓的一镜到底
基本上适用于纪绿片的拍摄手法
如何拍的稳、拍的见感情、让人有感触这就是专业
用在商业片上这就是国际人士认同的厉害
『拾』 术语“一镜到底”的专业解释是什么呢!
一镜到底,镜头不cut,一口气拍下来,对演员、调度、整体配合都是一个考验。
苏古诺夫的「创世纪」是一部两小时一镜到底的电影, 在俄国圣彼得堡冬宫拍摄,完全不能ng,只要有一个人失误,全得重头再来,事前的排练相当辛苦,动员的的人数,堪称创举。「大事件」一开始也有一场七分钟,一镜到底的镜头,非常过瘾。
国际人士称赞导演侯孝贤拍摄手法一镜到底很利害很少人敢拍,侯孝贤是以「长镜头」闻名,而非一镜到底,纪录片也很少一镜到底,因为太刻意了,除非是单机拍摄舞台的演出,才算是一镜到底。但一镜到底要拍得好看,真得不容易。
所谓的一镜到底,基本上适用于纪绿片的拍摄手法, 如何拍的稳、拍的见感情、让人有感触这就是专业 ,用在商业片上这就是国际人士认同的厉害。
举例:
《小兵张嘎》
运动长镜头的运用,在60年代初期的中国影坛上还很少见,当时西方的长镜头理论还没传到中国来,因此,早期的中国电影长镜头是在技术条件很差的情况下,用手工业式的土办法拍摄的。
第一场戏,小嘎子从进入广场,穿过人群,来到老奶奶身边,看到奶奶被日本鬼子杀害。这场戏用长镜头来表现令人悲愤的大场面。导演将摄像机吊在树上拉伸镜头拍摄,镜头时近时远,有特写、有大场面,通过精彩细节很好地表现中国人民抗击日本侵略者的悲壮一幕。另一场经典长镜头:罗金宝带着小嘎子找游击队,两人进院子、上房、下房、又进另一所院子,又从房上爬上爬下,最后进到里面最深院子里找到了游击队。当时没有拍摄长镜头的先进设备,剧组人员土法上马,自己动手制作了木轮滑车,镜头随人物时上时下,不停地前进。观众看到游击队员隐蔽在几层深深院落中,电影用精彩的细节描写反衬出抗日战争的艰苦卓绝。
《冬荫功》:3分54秒
独闯冬荫功是《冬荫功》的精华部分,这是一个持续近3分54秒的长镜头,托尼一气呵成,从1楼一直打上去,行云流水很漂亮。
这3分54秒要一气呵成可并不简单,首先就是对体力的考验,因为这是一个镜头拍成的,不允许中途休息,要打到最后还不出现疲劳状,动作还是那么犀利拳脚还是那么有劲,真的不容易。事实上,这个3分54秒的长镜头拍摄了四五次才成功。
给我印象最深的是他闯进一个房间,一男一女正在床上,他把几个打手摆平之后镜头马上转到门外,这时一帮人很快冲进这个房间,但是没发现Tony转身走了,镜头又马上转到门上方,原来Tony已经在那里了。这里虽然写了很长一句话,但实际上时间非常短,Tony要在这么短的时间内攀上门缘,并且是在已经连续打了两层楼的情况上做的,实在佩服。其实如果不用连续长镜头,而是剪辑拼接,那是非常容易的事,但这里却是完全真实的,不佩服都不行。在花絮里我们可以看到,在拍这里时也出现过失误的,有一次在Tony从门缘上跳下来时,右脚不慎在右门上挂了一下。虽然这并无大碍,但总是美中足,所以还要重拍。
《云水谣》:3分15秒
《云水谣》开场的的3分15秒长镜头,完整地勾勒出上世纪40年代台湾的民俗民情,衬托出时代背景。这些镜头最大限度地容纳了当时台湾特有的景象:传统闽南戏、台湾布袋戏、当地的婚嫁、街头的小商贩、国民党士兵……几个镜头上天入地、穿堂入室,组接成一个连贯的长镜头。这在传统实拍镜头的电影中是不可想象的,《云水谣》是巧妙运用数字技术,将8个镜头不留痕迹地连接在了一起,就天衣无缝地合成了一个3分15秒的长镜头。
《大事件》:6分55秒
杜琪峰在《大事件》里大胆运用开场6分55秒长镜头,是一次可贵的艺术尝试,显示了他与一般导演在电影语言追求上的不同层次。
开场枪战没有震撼性,有的只是纪实性,整段镜头中警察、匪徒和电视台记者有机交错、一气呵成,在视觉上给人带来酣畅淋漓的快感。杜琪峰的聪明之处在于,没有把长镜头运用得十分枯燥。他懂得利用枪战这个素材来实现长镜头的艺术理想,反过来,长镜头的拍摄手法也赋予《大事件》的开场枪战一种另类而现实的审美效果。二者相得益彰,让观众感受一次另类的枪战。
《蛇眼》12分32秒
影片一开始,由监视器中的播音主持开始一直到国防部长被暗杀,在长达12分32秒的时间里,镜头一直跟随着尼古拉斯.凯奇移动,这期间他做了很多事,上电视、见拳王、抓小贼、会老友、跟老婆和情人打电话、盯上一个金发美女……尼古拉斯.凯奇在这12分32秒里的表演也可以堪称超级精彩,充分展示了自己锋芒毕露、飞扬跋扈的演技,精彩绝伦,让我大呼过瘾!将影片的气氛调动得非常到位。
《俄罗斯方舟》90分钟
这部电影是在《24城记》的观影活动中,与影迷朋友交流时悉知的,之前,我以为《蛇眼》的12分32秒长镜头已是最长时间的作品了,却没想到还有这部《俄罗斯方舟》。
这部影片是一次雄心勃勃的实验。影片连续不断地在圣彼得堡的一座著名宫殿里一次性拍摄90分钟,从而使拍摄时间与电影时间完全重合。影片的每一个场景细节都经过精确地计算、安排,后期制作将对色彩、光线等画面效果作出调整,而不进行剪辑,炮制而成。
这是一项浩大而复杂的工程,对于导演来说,完成拍摄无疑是一次巨大的挑战,甚至可以说是冒险。摄制场地包括35个宫殿房间和850多名演员的演出。影片横跨四个世纪,扫视了俄罗斯历史的动荡风云。索科洛夫和他的摄制组,从4月开始准备,到12月才进行实地拍摄。
影片将尽可能准确地重现发生在这座宫殿里的历史事件,尤其是通过现代先进的媒体技术,让观众跟随着摄影机进入到古老的宫殿中:遇到彼得大帝,陶醉在欢快的舞会中;参加尼古拉斯一世迎接外国使者的招待会;和著名艺术家在他的作品前聊天,视觉、历史、政治、艺术、音乐、舞蹈都完美地融合到影片中,索科洛夫称影片是多种艺术形式的混合体:剧情片、纪录片、音乐剧。
《俄罗斯方舟》的轰动首先来自于它在拍摄手法和技术上的创新。这部电影创下了两个世界之最:一、它拥有着电影有史以来最长的长镜头;二、它是世界第一部只有一个镜头的电影长片。
关于电影中的长镜头,应该还有很多,期待和迷恋长镜头的朋友一起分享、交流,让长镜头的魅力让更多的爱电影之人所了解。