圖解玉雕作品是如何在雕刻下栩栩如生的

A. 雕刻的具體過程

第一步，相料。相，即看。所謂相料，就是在一塊河磨玉的原石上仔細的觀察，這是設計製作河磨玉的行話。先把一塊河磨玉原石用清水沖洗干凈，在沖洗過程中，便反復觀察。一是相看其皮的顏色與薄厚。二是相看有沒有「露肉」的部分，即在原料上尋找能夠露出石皮的玉質，以此來判斷內部的玉質顏色。三是相看河磨玉原石形狀，適合站立式設計製作還是橫卧式設計製作。

第二步，問料。俗稱「開窗」。就是相完料之後，在河磨玉原石上選一處合適的部位，用金剛石圓鋸片在此切割下來一塊石皮，使其露出裡面玉質。切割時的面積大與小，以石皮薄厚而定，見到玉質為原則。從中觀察玉質顏色及紋理，以便作為玉雕作品選題構思。

第三步，選題。即確定作品創作主題。通過對河磨玉原石的「開窗」觀察，基本掌握了河磨玉的玉質顏色和紋理形態，然後根據這塊河磨玉的形狀及玉質顏色選擇表現主題的玉雕作品。如果有一塊造型美觀，質地優良，顏色純正的河磨玉，再加上設計合理，構思巧妙的題材和精湛的雕琢技術，這塊河磨玉的價值就要超出自身價值的數十倍，所有說選題是十分重要的，是很關鍵的一步。

第四步，設計。對河磨玉的設計，必須內外兼顧，相輔相成。無論什麼樣的題材，首先考慮好河磨玉多彩的外包石皮如何在玉雕作品中的利用。其次要擺正設計中主體與石皮陪襯的比例關系。如果把一件河磨玉工藝品，完全剝離掉它特有的石皮，那隻能算是普通玉器。河磨玉的價值將會大大的降低。

第五步，畫活與製作。在河磨玉原石上確定了雕琢玉器主題後，便開始畫活，也就是畫出設計製作的玉器最初圖形，雕刻者按著圖形線條用磨具雕琢作品雛形。然後再畫活再雕琢。如此循環若干次，由表及裡，施展雕琢技藝，直至成活，即河磨玉作品雕琢成功。但是，這還不能說成全部完工，最後還有一道玉器上光工序。

B. 市場上的玉雕，為何都雕刻成很薄的樣子

市場上的玉雕並沒有雕刻出很薄的樣子，在做玉雕的時候，主要看樣式來決定玉雕是不是會雕刻的很薄。而且有些玉雕是很粗的，比如手鐲和一些動物的雕刻。通常市場上的玉牌都是雕刻的比較薄的。畢竟對玉牌來說，如果雕刻的很厚的話，那麼就會影響美觀，很不好看，而比較薄的玉牌看起來美觀一些，也不會顯得很厚重。

不過，雖然玉雕的仿製品比較多，但是可以選擇正規渠道以及價格比較高的玉雕，這樣的玉雕一般不會出現什麼問題，而且玉質也比較好，比較通透。

C. 玉雕的雕刻技法一般有哪些

1、內雕
內雕主要是用於花、鳥、草的雕刻。這種用於花鳥的雕刻必須要精細，因為每一種動物、植物都要有栩栩如生的效果，例如鳥類的站立有傾聽的神態，飛翔時羽毛有立體的感覺。
2、浮雕
浮雕是玉雕師在一塊平面上將他要塑造的形象雕刻出來，使它脫離原材料的平面。
3、透雕
透雕是在浮雕的基礎上，鏤空浮雕的背景部分。透雕分為兩種：一是在浮雕的基礎上，鏤空它的背景部分，分為單面雕和雙面雕。有邊框的稱之為「鏤空花板」。第二種是介於圓雕和浮雕之間的一種雕塑形式 ，也叫做凹雕或浮雕。
4、圓雕
圓雕也叫做立體雕，它要求雕刻者從前、後、左、右、上、中、下全方位的進行雕刻。它是雕件藝術的表現，觀賞者看圓雕，可以從各個不同角度看到物體的側面。
5、淺浮雕
淺浮雕起位較低，形體壓縮大，平面感強，很大程度的接近於繪畫形式。它不靠實體來營造實體性的空間效果，它更多的是利用繪畫的描繪手法或是透視、錯覺處理方法來塑造抽象的壓縮空間，因為這有利於加強浮雕載體的依附性。
6、中浮雕
地底一般要比浮雕深刻一些，層次變化也更多，一般是2-5毫米，這種厚度是根據膛壁的厚度來決定的。
7、高浮雕
高浮雕起位較高、較厚，形體壓縮程度小，其空間的構造和塑形特點更接近於圓雕，甚至局部的處理方式也是運用圓雕手法。
8、廢料巧用
廢料巧用可以降低作品成本，節省玉料資源，創造出和成品料同等價值或者高出玉料價值的工藝品。玉料是不可再生資源，「廢料巧用」顯得尤為重要。

D. 現在的玉雕大師哪個有潛力

張愛光大師可以說是非常有潛力了。

青田石雕藝術大師張愛光，1995年7月被聯合國教科文專組織和中國屬民間文藝家協會授予「中國民間文藝家」稱號。1998年7月被浙江省人民政府評為「浙江省優秀工藝美術專業技術人員」，同年12月獲青田縣文聯頒發的95—98優秀文藝獎。1999年被評為高級工藝美術師。2000年4月被青田縣委和縣政府評為青田縣第三批中青年專業技術拔尖人才。2002年2月被麗水市委和市政府評為麗水市第五批中青年專業技術拔尖人才。2004年10月被聯合國教科文組織、中國民間文藝家協會授予「民間工藝美術大師」榮譽稱號，同年被地礦部中國寶玉石協會授予「中國玉石雕刻大師」榮譽稱號。

玉雕大師張愛光作品——竹林七賢

E. 雕像是雕刻的栩栩如生還是惟妙惟肖

要看情況的
東方抽象，夾注了工匠的理解，所以是惟妙惟肖
西方巨像，傾注了雕師的心血，所以是栩栩如生

F. 玉雕是怎麼雕成的

玉雕來總稱玉器，有悠久的歷史。我自國在新石器時期已有玉佩出現，商朝的琢玉技藝就比較成熟了。玉雕的材料，有白玉、碧玉、青玉、墨玉、翡翠、水晶、瑪瑙、黃玉、獨玉、岫玉等幾十種。因為玉本身性質細致、堅硬而溫潤，或白如凝脂，或碧綠蒼翠，色澤光潔而可愛，適合製作名貴的裝飾品。玉雕藝人善於利用材料本身的花紋，因料設計色調和形態，通過精心構思創作出許多精美絕倫的玉雕珍品。如北京玉器廠製作的水膽瑪瑙製品《旭日東升》，就是一件珍品。什麼叫水膽瑪瑙？其中的水是在億萬年前火山爆發時，水蒸氣被岩漿密封，冷卻以後凝結而成的，因為它呈現膽狀，所以稱之為水膽。而水膽外面的岩漿隨著歲月的流逝，密度不斷增加，便形成了瑪瑙，這在自然界是極為罕見的。北京玉器廠藝人就是利用水膽瑪瑙的自然特點，雕刻出一輪紅日從海面上噴薄欲出、浪花飛卷、仙鶴齊鳴的景象，有如天成，令人稱絕！
至於玉石的製作，一般人以為是用雕刀刻成的，其實不然。玉石的質地很堅硬，雕刀刻不進去，而是採取琢磨的方法，即在製作時，用各種形狀的鑽頭、金鋼砂和水，根據作品形狀把多餘部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很長的時間。

G. 玉雕的工藝特點

因料施藝 因料施藝是玉雕中首要的工藝。玉雕為工藝創作，無定形。玉雕需想像，並注於玉石之上，無塗改性。每部作品均需從料性、顏色、形狀等出發，最大限度地利用玉料，尤其在人物、花鳥、花卉、動物創作中更是因料設計，獨辟蹊徑。玉雕工藝悠久，其因料施藝之工藝日臻合理。歷史上只以小件為主，製品單一，數量有限。隨著工藝的進步，技藝的提高，因料施藝的技能越來越高，作品更豐富多彩。其玉雕形狀、作品大小、色彩合理利用等均為因料施藝而獲得最佳的效果。
二、剜臟去綹
臟、綹是玉器製品中之大忌。剜臟即把玉中的雜質去掉，使玉更純潔、明亮。琢藝軒和田玉的穆宇靜老師介紹，玉雕大件難以找到通體皆無一雜質的玉料，要盡其所能剜臟，余其形狀，根據其特徵設計作品，最大限度地用料。在這方面琢藝軒奉承大巧不工的設計理念，追求「唯美、唯藝、唯精」，通過對上等和田籽料的設計彌補其瑕疵，如果沒有能力讓其成為傳世精品，寧願讓其保持億萬年造就的形態而不去破壞它原有的美感。在作品的製作過程中，玉體或再次或多次顯露雜質，或黑色或白點或米粒狀雜質等，尤其是在正面的主要部位，這是設計人員最難處理的問題，均要盡力處理掉或「遮住」。玉製作品很多因剜臟而改變作品的原定結構，既去掉臟斑又使其結構造型趨於合理，煞費玉雕者之苦心。
去綹。綹即玉中之自然裂紋，沒有一定形狀、方向和規律。綹的成因受自然力沖擊、受冷變化等多種因素影響。綹的種類有斷裂紋、破碎紋、龜背紋、炸心紋、炸驚紋等。玉的加工在選料和雕琢中首先要注重紋綹的處理，或順綹鋸玉或躲綹。去綹後根據料形進行設計。在設計後的雕琢中，亦多有再次出現紋綹，曰「紋線」、「水線」。需設計和做工者苦思冥想使其去綹改形，受到意外之效。玉雕作品無定型，剜臟去綹，雖去不利，卻有「因禍得福」另有創意之效。
三、化瑕為瑜
瑕本為玉中之忌，然玉中難求晶瑩剔透之碧玉，尤其在開采百年後，珍惜玉石資源、充分利用玉料，早已被玉雕專家們注意，形成「化瑕為瑜」的雕琢工藝特點。化瑕為瑜所創作的作品不但不影響作品，更使作品形象生動，增加逼真之感，達到普通玉料所達不到的效果。
四、廢料巧用
廢料巧用其目的為珍惜玉料資源，降低作品成本，創造出與成品料同等價值或高出成品玉料價值的玉雕工藝品，尤其在充分利用不可再生的玉資源，「廢料巧用」更是難能可貴。
五、俏色巧用
俏色巧用為玉雕琢工藝的一大特點，為玉雕界普遍應用。玉色以綠色為主，兼備黃、黑、紅、白等色。有湖水綠、蘋果綠、草綠及綠白等色。有的玉為雜色玉，紅、黃、墨、綠諸色聚於一體，色彩斑斕，河磨玉玉色為墨綠，外包褐黃色之玉皮。玉料豐富的顏色和玉質為製作中巧用俏色提供了良好的物質基礎，亦使玉製品精美、形象、生動逼真，給人栩栩如生、活靈活現的感覺，而使世人更加真愛。
六、浮雕
浮雕為玉雕工藝種類之一。在雕刻平面的底板上塑造或琢制形象，形體輪廓線近似繪畫，凸凹變化不一，不拘泥於形式，主要從正面欣賞。浮雕主要用於素活、爐、瓶熏、器皿之中，其他各類作品亦施以浮雕。玉雕作品因浮雕各種花樣、紋飾，使作品古色古香、典雅華貴。浮雕的種類較多。
淺浮雕：即雕刻較淺，層次交叉少，其深度一般不超過2毫米，淺浮雕對勾線要求嚴謹。常用以線和面結合的方法增強畫面的立體感
中浮雕：「地底」比淺浮雕要深些，層次變化也多些，一般地子深度為2～5毫米，也根據膛壁的厚度決定其深度。
深浮雕：層次交叉多，立體感強。浮雕的圖案有兩大類：一類是傳統的各種變形紋樣如回型紋、雷紋、勾蓮紋等。一類為寫實圖案如花卉、草蟲、鳥獸、山水、人物及具象型的龍鳳、吉祥圖案等。各種變形的傳統動物紋樣使器皿古樸、庄嚴、厚重。植物圖案紋樣富麗輕巧。幾何紋樣使器皿穩定均衡。變形圖案紋樣常施在器皿的腹、頸及各種邊沿上。
七、透雕
透雕是浮雕的進一步發展，又叫鏤空雕。是在淺浮雕或深浮雕的基礎上將某些相當於「地」或背景的部位鏤空。使形象的景象輪廓更加鮮明，使作品能體現出玲瓏剔透、奇巧的工藝效果。透雕使玉雕作品層次增多，許多作品花紋圖案上下起伏二三層乃至四層。由於層次增多，花紋圖案、景物上下交錯，景物遠近有別。因其工藝復雜，製作難度較大，採取鑽孔穿透碾磨法，故鏤空處上下層的線條錯落復雜，在拋光時最為費時費力，然而透雕藝術效果最佳。
八、圓雕
又稱「園身雕」，屬三維立體雕刻。前後左右各面均須雕出，觀賞其物不分正面、側面，可以從四周上下任何角度欣賞，器如實物，只是比例差異而已，有實在的體積。圓雕工藝應用最廣的品種是素活類和人物類。北玉圓雕工藝聞名全國，器身與器蓋比例合適，配件精緻，修飾華麗、富貴。通體作品形同實用器物，然而卻是一件精緻的工藝品。
九、內雕
內雕是較復雜的工藝。在一塊玉料上雕刻里外二層或三層景物，玉雕業稱之為「絕活」。從民國時期至建國初期，由於工具條件所限和玉雕工藝尚不嫻熟，內雕技藝一直空白。20世紀70年代後，玉雕藝人探索內雕技藝，並取得了突破性的成果。
十、螺紋組合
螺紋組合是將工業螺紋、組裝工藝應用於玉雕工藝品中。80年代後玉雕大件製品盛行。將螺紋引進玉製品中，效果理想。
此外，各類工藝雖分而述之，然在玉雕作品中很難分出某件作品為某種工藝，多數精品之作，將各種工藝集於一身，或以某一種工藝為主，其它工藝兼備。作品之精正在於此。

H. 形容雕刻的圖案的成語，如:栩栩如生

成語有：活靈活現、惟妙惟肖、呼之欲出、出神入化、活神活現。
1、活靈活現 [ huó líng huó xiàn ]
解釋：形容神情逼真，使人感到好像親眼看到一般。
出自：明·馮夢龍《警世通言》卷五：「再說王氏聞丈夫凶信，初時也疑惑。被呂寶說得活龍活現，也信了。」
2、惟妙惟肖 [ wéi miào wéi xiào ]
解釋：描寫或模仿的非常逼真。
出自：清·蒲松齡《聊齋志異·各本序跋題辭〈讀聊齋雜說〉》：「形容惟妙惟肖，彷彿《水經注》造語。」
3、呼之欲出 [ hū zhī yù chū ]
解釋：呼：叫，喊。形容人像畫得逼真，似乎叫一聲就會從畫中走出來。泛指文學作品中人物的描寫十分生動。
出自：宋·蘇軾《郭忠恕畫贊序》：「恕先在焉，呼之或出。」
譯文：郭忠恕在畫中，好似呼喚下就出來。
4、出神入化 [ chū shén rù huà ]
解釋：神、化：指神妙的境域。極其高超的境界。形容文學藝術達到極高的成就。
出自：元·王實甫《西廂記》第二本第二折：「我不曾出聲，他連忙答應。金聖嘆：『真正出神入化之筆』。」
5、活神活現 [ huó shén huó xiàn ]
解釋：形容生動逼真，像真的一樣。
出自：近代 杜鵬程《年輕的朋友·第一天》：「他把衣袖一挽，活神活現地比劃著說，好像他真的在破壞鐵路一樣。」

I. 如何贊美雕刻作品

給你一段描述木雕作品的文字：
那些刨花鋸末，飄盪著杉木的新香。嬉內笑的孩童，拿著容捲曲的刨花玩耍；東家吸著水煙筒，看著躬身雕鏤的師傅，鑿子刻刀齊飛，刀法嫻熟，技藝高超。一棵棵杉木，躺在寬埕上，在木匠手中，變成各種木料，我彷彿看見年老的師傅，在杉木身上刺青紋身，一個個栩栩如生的人物，呼之欲出，一種種植物瓜果，活色生香。當被裝上屋宇之後，生命開始了新的旅程。