石雕是我國什麼傳統雕刻

1. 我國的四大名刻是指什麼雕刻

福建壽山石雕被譽為「榕城三寶」之一，為中國玉石雕刻百花園中的奇葩，在海內外享有盛譽。青田石質地精純，色彩豐富，便於雕琢。為歷代金石書畫家們所青睞。昌代石色麗質嫩，適合用於制印做成精美的雕琢擺件。巴林石的分類命名，基本上採用傳統印章石的品名，但也不乏自己的名份。巴林石大體上可分為雞血石、福黃石、凍石、彩石。 雕刻 壽山石 青田石 昌化石 巴林石 壽山石 福建壽山石雕被譽為「榕城三寶」之一，為中國玉石雕刻百花園中的奇葩，在海內外享有盛譽。

壽山石，有「石帝」「石後」之稱，彩石具有「細、結、潤、膩、溫、凝」之六德，其石質、石色、石形，石紋豐富多彩，晶瑩滋潤，儲藏品種豐富，硬度為摩爾 2.5 — 2.7 之間，是上等雕刻彩石，有「貴石而賤玉」之說。福州先民早在四千多年前新石器時代就已將它打磨成石珠、石鏃了。目前已出土發現壽山石雕刻品距今已 1500 年了。南宋時，壽山石礦已規模開采。經元、明、清發展，形成了獨立的壽山石雕產業。

壽山石雕刻藝術品精巧絕倫、巧奪天工。明、清時期，壽山石雕的印鈕技法已達到極高的境界，明、清後期，對壽山石印章情有獨鍾，康熙等皇帝用壽山制寶璽，壽山石印章成為帝王權力的象徵，壽山石特別是田黃石身價也隨之倍增，有「一兩田黃三兩金」之說。壽山石雕技法豐富多彩，技藝精湛，有圓雕、印鈕雕、薄意雕、鏤空雕、淺浮雕、高浮雕、鑲嵌雕、鏈雕、篆刻和微雕等。作品題材廣泛，有人物、動物、山水、花鳥等，壽山石雕刻藝術廣納博採融合了中國畫和各種民間工藝的雕刻技藝與藝術精華，它的社會影響面極廣，具有「上伴帝王將相，中及文人雅士，下親庶民百姓」之藝術魅力，深受國內外鑒賞收藏家們好評，壽山石在中國玉石傳統文化中佔有突出地位，其工藝品常被作為禮品贈送給外國國家元首和世界知名人士。壽山石雕刻工藝品，特別是壽山石印章更是受到世人們親睞。壽山石工藝品已經成為中國玉石雕刻品中「高雅」、「精美」、「凝重」和「睿智」的象徵，「以石會友」、「以石增緣」、「以石增情」成為壽山石文化藝術的一大特色。青田石 浙江省東南部的甌江中下游，有座縣城叫「青田」。因出產青田印石而十分著名。青田石質地精純，色彩豐富，便於雕琢。為歷代金石書畫家們所青睞。在青田石的眾多品類中，燈光凍，封門青等都是其中的名貴品種。青田石產於浙江省，距青田縣城20里的白羊山上。這里地處甌江中游，括蒼山南麓，青田石因產地而得名。青田石是一種著名的雕刻材料。

青田石是一種變質的中酸性火山岩，叫流紋岩質凝灰岩，主要礦物成分為葉蠟石，還有石英、絹雲母、硅線石、綠簾石和一水硬鋁石等。顏色很雜，紅、黃、藍、白、黑都有，岩石的色彩與岩石的化學萬分有關，當三氧化鐵含量高時，呈紅色，會計師低時呈黃色，更低時為青白色。岩石硬度中等，玉石含葉蠟石、絹雲母、硬鋁石等礦物，所以岩石有滑膩感。

青田石刻始於宋代，至今已有900多年的歷史。宋朝時的青田石，主要用來刻制圖章、石碗、筆筒、筆架和香爐等。到了清朝，青田石刻有文玩、實用品發展到雕人物、山水。從淺刻、浮雕、立體圖雕到多層鏤雕，並充分利用石料上的「巧色」，使青田石刻的工藝達到很高的水平。郭沫若有詩贊頌說：「青田有奇石，壽山足比肩，匪獨青如玉，五彩竟相宜」。

在工藝美術界，把青田石分為「凍石」和「圖書石」兩大類，而以凍石尤為著名。凍石半透明，潔白如玉，象冰凍一樣，所以稱之為「凍石」。古人往往以「凝脂」、「凍密」來形容它。按石質、顏色、紋理，凍石還可以分為20多種，如魚腦凍、青田凍、紫檀凍等。其中最名貴的要數燈光凍。它與福建壽山的田黃石、昌化的雞血石，並稱三大佳石。凍石一般都做圖章材料。圖書石比凍石差一些，質地滑膩、細致、顏色有紅、黃、藍、黑、白、紫、褐等，是刻圖章的原料。近年來，隨著科學技術和工藝美術的發展，青田石的用途日益廣泛，不僅作為雕刻石料、建築材料和陶瓷原料的填充料，還用作分子篩、人造金剛石的模具和耐火材料等。昌化石 產自浙江省西北部的玉岩山。由於古時的該地區錄屬於昌化縣。因此，當地的這種石頭就取名昌化石。昌代石色麗質嫩，適合用於制印做成精美的雕琢擺件。昌化石其中的部分礦石經過硃砂的滲染，形成了世上罕有的「雞血石」，昌化雞血石是印石中的珍貴品種。昌化石因產於浙江臨安昌化而得名。亦是我國最著名的四大系印章石之一。

昌化石產浙江省臨安昌化鎮。昌化石具油脂光澤，微透明至半透明，極少數透明。品種很多，大部色澤沉著，性韌澀，明顯帶有團片狀細白粉點。按色分有白凍（透明，或稱魚腦凍）、田黃凍、桃花凍、牛角凍、砂凍、藕粉凍（為主）等，均為優良品種。色純無雜者稀貴，質地纖密，韌而澀刀，少含砂丁及雜質（澀，非貶義）。

昌化石的礦物成分以粘土礦物地開石為主，常含有高齡石等粘土礦物。還常含有未完全蝕變成地開石的硬質石英斑晶，硬度遠遠大於地開石，工藝上稱其為「砂丁」，為雕刻家所大忌。因而，「砂丁」的多少直接影響昌化石的質量。

昌化石石質相對多砂，一般都較壽山石和青田石稍堅，且硬度變化較大。質地也不如二者細膩。但也有質地細嫩者及各種顏色凍石。昌化石的顏色有白、黑、紅、黃、灰等各種顏色，品種也細分成很多種，多以顏色劃分。如白色者稱「白昌化」，黑色或灰色雜黑色者稱「黑昌化」，多色相間者則稱「花昌化」。而昌化石中，自古至今，自國內海外，最負盛名的便是「印石三寶」之一的「昌化雞血石」了。巴林石 在內蒙古自治區的赤峰市以北的200公里的巴林右旗，有一座名叫「雅馬圖」的山峰，以出產巴林印石而著稱。該山分為東西兩峰，東峰高聳，印石的礦脈縱橫山腰，產量頗豐。西峰略矮，所產印石質地通靈。色澤瑰麗，巴林石的佳品也多出於此處。

巴林石的分類命名，基本上採用傳統印章石的品名，但也不乏自己的名份。巴林石大體上可分為雞血石、福黃石、凍石、彩石。

巴林雞血石，是巴林石中的極品，歷來就有"世界雞血石在中國，中國雞血石在巴林"的說法。其石質地溫潤堅實，石上斑斑血跡聚散有致，紅光照人，猶如紅霞映月，錦上添花。新近開采大塊雞血石，其色彩對比強烈，光彩可人，分外奪目。其大小為國內最大，被稱為"中國雞血石王"。

巴林福黃石，與壽山田黃石不分伯仲，被稱為"姊妹石"，其石質地透明而柔和，堅而不脆，色澤純黃無暇，集細、潔、潤、膩、溫、凝六大要素於一身，鳳毛麟角，珍貴至極，金石界素有"一寸福黃三寸金"之說。

巴林彩石，其彩色圖案以天然見長，色彩艷麗多姿，紋理惟妙惟肖，美麗奇妙。巴林彩石上絢麗的色彩，流暢的線條，形式栩栩如生的水草松枝等天然畫面，鬼斧神工地表現了大自然的奧妙。國內唯巴林盛產彩石，實屬獨一無二。

巴林凍石，石質細潤，同靈清亮，質地細潔，光彩燦爛，顏色嫵媚溫柔，似嬰兒之肌膚，嬌嫩無比，其彩霞凍石更為珍貴，潔白透明，肌體中所滲之雲霞狀紅色紋理變化無窮，猶如一幅旭日噴薄，紅霞漫天的水彩畫，絕非他石之匹敵

2. 中國最早的也是第一個特色的雕塑是什麼

應該是秦始皇的兵馬俑吧。它或許不是真正的,時間上「最早」的。但就有特色的雕塑來說。它版應權該是最早的吧。按《中華文化通志》記載：我國傳統雕塑中按作用分為三類：宮苑雕塑，陵墓雕塑，宗教雕塑。兵馬俑屬於其中第二種。（大足石刻，樂山大佛等屬於第三種，有特色，但不是最早。）

3. 什麼是雕塑

造型藝術的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等），創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，藉以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環境里用一組圓雕或浮雕共同表達一個主題內容的叫組雕。雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相關，同時又受到各個時代宗教、哲學等社會意識形態的直接影響。在人類還處於舊石器時代時，就出現了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對永久性的藝術，古代許多事物經過歷史長河的沖刷已盪然無存，歷代的雕塑遺產在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統的觀念認為雕塑是靜態的、可視的、可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現實，因而被認為是最典型的造型藝術、靜態藝術和空間藝術。隨著科學技術的發展和人們觀念的改變，在現代藝術中出現了反傳統的四維雕塑、五維雕塑、聲光雕塑、動態雕塑和軟雕塑等。這是由於愛因斯坦的相對論的出現，沖破了由牛頓學說建立的世界觀，改變著人們的時空觀，使雕塑藝術從更高的層次上認識和表現世界，突破三維的、視覺的、靜態的形式，向多維的時空心態方面探索。

雕塑的沿革

雕塑的產生和發展與人類的生產活動 緊密相聯，同時又受各個時代宗教 、哲學等社會意識形態的直接影響。如法國舊石器時代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕，中國陝西何家灣和遼寧凌源、建平等地發現的5000～6000年前新石器時代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等，反映了人類對自然力的崇拜和對動物的崇拜以及認識人本身、認識世界的過程。秦始皇陵兵馬俑再現了2000多年前的帝國大軍的威勢。雕塑是時代、思想、感情、審美觀念的結晶，是社會發展形象化的記錄。

雕塑的種類

雕塑按使用材料可分為木雕、石雕、骨雕、漆雕、貝雕、根雕、冰雕、泥塑、麵塑、陶瓷雕塑、石膏像等；

雕塑的三種基本形式：圓雕、浮雕和透雕

①圓雕。所謂圓雕就是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至於靜物；材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。

圓雕作為雕塑的造型手法之一，應用范圍極廣，也是老百姓最常見的一種雕塑形式，本書將重點講述關於人像圓雕的雕塑技法。

②浮雕。所謂浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，並只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建築上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由於其壓縮的特性，所佔空間較小，所以適用於多種環境的裝飾。近年來，它在城市美化環境中佔了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。

它主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。

我國古代的石窟雕塑可歸結為神龕雕塑，根據造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性；

高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出；

淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建築式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；

線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；

③透雕。去掉底板的浮雕則稱透雕（鏤空雕）。把所謂的浮雕的底板去掉，從而產生一種變化多端的負空間，並使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用於門窗欄桿傢具上，有的可供兩面觀賞。

除上述兩種形式外，雕塑按其功能，大致還可分為紀念性雕塑、主題性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑以及陳列性雕塑五種。

①所謂紀念性雕塑是以歷史上或現實生活中的人或事件為主題，也可以是某種共同觀念的永久紀念。用於紀念重要的人物和重大歷史事件。一般這類雕塑多在戶外，也有在戶內的，如毛主席紀念堂的主席像。戶外的這類雕塑一般與碑體相配置，或雕塑本身就具有碑體意識。如1990年建成的《紅軍長征紀念碑》，堪稱我國目前規模最大的雕塑藝術綜合體。

②主題性雕塑顧名思義，它是某個特定地點、環境、建築的主題說明，它必須與這些環境有機地結合起來，並點明主題，甚至升華主題，使觀眾明顯地感到這一環境的特性。它可具有紀念、教育、美化、說明等意義。 主題性雕塑揭示了城市建築和建築環境的主題。在敦煌縣城有一座標志性雕塑《反彈琵琶》，取材於敦煌壁畫反彈琵琶伎樂飛天像，展示了古時「絲綢之路」特有的風采和神韻，也顯示了該城市擁有世界聞名的莫高窟名勝的特色。這一類雕塑緊扣城市的環境和歷史，可以看到一座城市的身世、精神、個性和追求。

③裝飾性雕塑是城市雕塑中數量比較大的一個類型，這一類雕塑比較輕松、歡快，帶給人美的享受，也被稱之為雕塑小品。這里專門把它作為一類來提出，是因為它在人們的生活中越來越重要。它的主要目的就是美化你的生活空間，它可以小到一個生活用具，大到街頭雕塑。所表現的內容極廣，表現形式也多姿多彩。它創造一種舒適而美麗的環境，可凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，培養人們對美好事物的追求。我們平時所說的園林小品大多都是這類雕塑。

④功能性雕塑是一種實用雕塑，是將藝術與使用功能相結合的一種藝術，這類雕塑也是從你的私人空間如「台燈座」，到公共空間如「游樂場」等無所不在。它在美化環境的同時，也豐富了我們的環境，啟迪了我們的思維，讓我們在生活的細節中真真切切地感受到美。功能性雕塑其首要目的是實用，比如公園的垃圾箱，大型的兒童游樂器具等。

⑤陳列性雕塑又稱架上雕塑，由此可見尺寸一般不大。它也有室內、外之分，但它是以雕塑為主體充分表現作者自己的想法和感受、風格和個性，甚至是某種新理論、新想法的試驗品。它的形式手法更是讓人眼花繚亂，內容題材更為廣泛，材質應用也更為現代化。但不管怎樣它都給有才能的藝術家提供了創造性的空間，並保證了人類最主要的藝術形式之一——雕塑，會有一個美好的未來。

以上所說的五種分類並不是界線分明的。現代雕塑藝術相互滲透，它的內涵和外延也在不斷擴大，如紀念性雕塑也可能同時是裝飾性雕塑和主題性雕塑；裝飾性雕塑也可能同時是陳列性雕塑

材料和製作方法

雕塑藝術往往因使用材料不同，製作方法也各有差異。

泥塑

泥塑的製作方法大致分二種：一種是近代從西歐傳入的雕塑的製作方法；另一種採用我國傳統泥塑製作方法。

從西歐傳入雕塑的製作方法是：先要有一個雕塑鐵架子，架子根據塑像的姿態、形體的比例大小，而決定內部骨架的形狀；在骨架四周紮上若干小十字架，它的作用是將泥巴相聯成為一個整體，不至於塌落，便於塑造。架子做好後，根據預先做好的泥巴構圖進行放大塑造。圓雕是立體的，要有一個整體觀念。先把四面八方的泥堆好，由簡而繁，逐步深入。第一步要注意每個角度的整體效果。第二步要分析形體結構是否准確，整體與局部的關系是否統一和諧。第三步著重形象的細致刻畫，直到完成。泥塑因受氣候影響易裂變形，難以永久保存，故泥塑完成後一般要翻成石膏像。就成為一件作品。現在我們接觸到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往噴上各種顏色，使它產生青銅、木材、石頭等等的質感。關於翻石膏，有一套復雜的技術，這里就不介紹了。

我國傳統的泥塑製作方法則不同。在我國的寺廟里，許多神佛的塑像金碧輝煌，如果打碎一看，原來是一堆木材、泥團、棉花、斷麻、沙子、稻草、麥秸、葦秸、谷糠、元釘等等東西。它的製作程序大體是這樣的：第一步，根據神佛的題材、大小、動態、先搭好木製骨架，在骨架上捆上稻草或麥秸以增大體積，再用谷殼和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力壓緊、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的樣子再加細泥（細泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神態充分刻畫出來；第三步，等泥塑全乾透後產生大小許多裂縫，再加以修補；第四步，等泥巴干透後，把表面打磨光潔，然後用膠水裱上一層棉紙，並加以壓磨，使表面一層更平正、細致、堅固，再塗上一層白粉（白粉加膠水）；第五步是在白色的形體上，根據人物的需要上各種顏色，待全部顏色上好後，再塗上一層油，以保護彩色的鮮艷，到此就全部完成了。

木雕

我國木雕藝術具有悠久的歷史，在殷、周就已流行。到了戰國時代，木雕的製作頗為盛行。由於木質材料易於腐朽和焚燒，所以木雕傳世不多。木雕用的材料因地制宜，一般有黃楊木、紅木、金木、白果木、龍眼木、樟木等等。

我國傳統的木雕製作方法：（一）因材料進行設計，充分發揮木頭的自然形態和特點。（二）一般先要畫出構圖或做出泥塑的稿子，即便有經驗的藝人也要細心研究和推敲，打好一個成熟的腹稿。（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的動態、比例、形體以及空間體積等，把基本形態刻畫出來。（四）利用各種不同形狀的鑿子，用由粗到細、由整體到局部、由簡而繁、逐步深入的方法，雕出形態生動、性格鮮明的形象。還有大型木雕，現在採用新的工藝：先做好泥塑，翻成石膏像，再以石膏像（模特兒）作依據，採用「點形儀」工具，在木材的前後上下四周找出點子（形體的部位）。用這樣的方法雕刻出來的作品，形象正確不走樣，效果很好。

石雕

石雕就是採用各種不同石料雕成的作品，它在歷史上占重要地位，不論中國或外國很早就發展了石雕藝術。

石雕一般採用大理石、花岡石、惠安石、青田石、壽山石、貴翠石等作材料。花岡石、大理石適宜雕刻大型雕像；青田石、壽山石的顏色豐富，更適宜於小型石雕。石雕的製作方法多種多樣，根據石料性質和雕刻者的習慣各不相同，大致可分為二種：一是傳統的方法，構思、構圖、造型以及打石雕刻都是由個人獨自完成。而大型雕刻要在石料上畫好水平線和垂直線，打格子取料，用簡易測量定位的方法進行雕刻。二是採用新的工藝，即先做好泥塑，翻成石膏像，然後將石膏像（模特兒）作為依據，依靠點形儀，再刻成石雕像。

玉雕

玉雕總稱玉器，有悠久的歷史。我國在新石器時期已有玉佩出現，商朝的琢玉技藝就比較成熟了。玉雕的材料，有白玉、碧玉、青玉、墨玉、翡翠、水晶、瑪瑙、黃玉、獨玉、岫玉等幾十種。因為玉本身性質細致、堅硬而溫潤，或白如凝脂，或碧綠蒼翠，色澤光潔而可愛，適合製作名貴的裝飾品。玉雕藝人善於利用材料本身的花紋，因料設計色調和形態，通過精心構思創作出許多精美絕倫的玉雕珍品。如北京玉器廠製作的水膽瑪瑙製品《旭日東升》，就是一件珍品。什麼叫水膽瑪瑙？其中的水是在億萬年前火山爆發時，水蒸氣被岩漿密封，冷卻以後凝結而成的，因為它呈現膽狀，所以稱之為水膽。而水膽外面的岩漿隨著歲月的流逝，密度不斷增加，便形成了瑪瑙，這在自然界是極為罕見的。北京玉器廠藝人就是利用水膽瑪瑙的自然特點，雕刻出一輪紅日從海面上噴薄欲出、浪花飛卷、仙鶴齊鳴的景象，有如天成，令人稱絕！

至於玉石的製作，一般人以為是用雕刀刻成的，其實不然。玉石的質地很堅硬，雕刀刻不進去，而是採取琢磨的方法，即在製作時，用各種形狀的鑽頭、金鋼砂和水，根據作品形狀把多餘部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很長的時間。

其它陶瓷、牙雕、磚刻等的製作方法與上面所談的類似，在這里就不一一介紹了。

雕塑工具

工具是雕刻家從事創作的最直接的助手和伴侶。雕塑的基本工具有：

①雕塑刀。為泥塑工具，用於刮、削、貼、挑、壓、抹泥塑和造型 。又分為3種 ：第一種為金屬工具，由鋼（ 發藍防銹 ）、不銹鋼 、黃銅等製成，刀頭分斜三角形、柳葉形、卯葉形和箭鏃形，有的邊緣為鋸齒狀。第二種為非金屬工具，由竹、木 、骨 、象牙 、牛角、塑料等材料製成。大型的刀具形狀有鞋底形、墨魚骨形、拇指形 、斜三角形等 ；小型刀具形狀有菱角形 、小腳形、球形、條形等。第三種為刮刀，可切削造型和做衣紋，有各種圓弧形和方形雙面刮刀等。

②石雕鑿。為鋼質桿形石雕工具，下端為楔形或錐形，端末有刃口，用錘敲擊上端使下端刃部受力，按刃部形狀分尖鑿、平鑿、半圓鑿和齒鑿，是石雕基本工具。

③石雕錘。為敲擊工具，用以敲擊石雕鑿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三號。花錘亦是石雕錘，直接以錘面敲擊石塊，造成粗獷厚重，渾然一體的雕塑感。剁斧用於直接剁砍石面，砍出工整平行的細線，能加強雕塑體面的方向感、韻律感。

④木雕刀。一般由刀頭、刀把和鐵箍構成，依刃口形狀分平口、斜刃、三角和圓口刀 4 種，按頸狀分有曲頸 、直頸兩種 ，每一類又各有大、中 、小 3 號。

⑤ 弓把 。為雕塑用卡鉗 。可測量距離 ，有兩個可開合的象牙形卡腳，也可隨時改變卡腳的彎度。

⑥比例弓把。是雕塑放大用的度量工具。

⑦點型儀。為三坐標定位儀，用於復制石雕與木雕。在石膏像上找出 3 個基準點，用點型儀上的定位鋼針對准並固定，利用點型儀上可滑動的部件和萬向關節及指針，可對准雕像上任何一個空間位置，把可移動的部件鎖定 。把點型儀 挪到石塊或木料上 ，鋼針對准 相應的基準點，指針能把石膏像上的點標於石頭或木塊上，就能准確地復製成石雕和木雕。

隨著工業的發達程度，雕刻工具也走進現代化 ，切割機，角磨機，電轉等機床或小型電動工具，都是雕刻師的好幫手．

4. 傳統雕塑的含義急求，謝謝

造型藝術的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創制方法的總稱。指用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等），創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象，藉以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料，塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環境里用一組圓雕或浮雕共同表達一個主題內容的叫組雕。雕塑的產生和發展與人類的生產活動緊密相關，同時又受到各個時代宗教、哲學等社會意識形態的直接影響。在人類還處於舊石器時代時，就出現了原始石雕、骨雕等。雕塑是一種相對永久性的藝術，古代許多事物經過歷史長河的沖刷已盪然無存，歷代的雕塑遺產在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統的觀念認為雕塑是靜態的、可視的、可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現實，因而被認為是最典型的造型藝術、靜態藝術和空間藝術。隨著科學技術的發展和人們觀念的改變，在現代藝術中出現了反傳統的四維雕塑、五維雕塑、聲光雕塑、動態雕塑和軟雕塑等。這是由於愛因斯坦的相對論的出現，沖破了由牛頓學說建立的世界觀，改變著人們的時空觀，使雕塑藝術從更高的層次上認識和表現世界，突破三維的、視覺的、靜態的形式，向多維的時空心態方面探索。

雕塑的沿革

雕塑的產生和發展與人類的生產活動 緊密相聯，同時又受各個時代宗教 、哲學等社會意識形態的直接影響。如法國舊石器時代的圓雕裸女和牝馬、野豬等浮雕，中國陝西何家灣和遼寧凌源、建平等地發現的5000～6000年前新石器時代的石雕、骨雕、人像和女神彩塑頭像等，反映了人類對自然力的崇拜和對動物的崇拜以及認識人本身、認識世界的過程。秦始皇陵兵馬俑再現了2000多年前的帝國大軍的威勢。雕塑是時代、思想、感情、審美觀念的結晶，是社會發展形象化的記錄。

雕塑的種類

雕塑按使用材料可分為木雕、石雕、骨雕、漆雕、貝雕、根雕、冰雕、泥塑、麵塑、陶瓷雕塑、石膏像等；

雕塑的三種基本形式：圓雕、浮雕和透雕

①圓雕。所謂圓雕就是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至於靜物；材質上更是多彩多姿，有石質、木質、金屬、泥塑、紡織物、紙張、植物、橡膠等等。

圓雕作為雕塑的造型手法之一，應用范圍極廣，也是老百姓最常見的一種雕塑形式，本書將重點講述關於人像圓雕的雕塑技法。

②浮雕。所謂浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，並只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建築上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由於其壓縮的特性，所佔空間較小，所以適用於多種環境的裝飾。近年來，它在城市美化環境中佔了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。

它主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。

我國古代的石窟雕塑可歸結為神龕雕塑，根據造型手法的不同，又可分為寫實性、裝飾性和抽象性；

高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對比強烈，視覺效果突出；

淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建築式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；

線刻是繪畫與雕塑的結合，它靠光影產生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；

③透雕。去掉底板的浮雕則稱透雕（鏤空雕）。把所謂的浮雕的底板去掉，從而產生一種變化多端的負空間，並使負空間與正空間的輪廓線有一種相互轉換的節奏。這種手法過去常用於門窗欄桿傢具上，有的可供兩面觀賞。

除上述兩種形式外，雕塑按其功能，大致還可分為紀念性雕塑、主題性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑以及陳列性雕塑五種。

①所謂紀念性雕塑是以歷史上或現實生活中的人或事件為主題，也可以是某種共同觀念的永久紀念。用於紀念重要的人物和重大歷史事件。一般這類雕塑多在戶外，也有在戶內的，如毛主席紀念堂的主席像。戶外的這類雕塑一般與碑體相配置，或雕塑本身就具有碑體意識。如1990年建成的《紅軍長征紀念碑》，堪稱我國目前規模最大的雕塑藝術綜合體。

②主題性雕塑顧名思義，它是某個特定地點、環境、建築的主題說明，它必須與這些環境有機地結合起來，並點明主題，甚至升華主題，使觀眾明顯地感到這一環境的特性。它可具有紀念、教育、美化、說明等意義。 主題性雕塑揭示了城市建築和建築環境的主題。在敦煌縣城有一座標志性雕塑《反彈琵琶》，取材於敦煌壁畫反彈琵琶伎樂飛天像，展示了古時「絲綢之路」特有的風采和神韻，也顯示了該城市擁有世界聞名的莫高窟名勝的特色。這一類雕塑緊扣城市的環境和歷史，可以看到一座城市的身世、精神、個性和追求。

③裝飾性雕塑是城市雕塑中數量比較大的一個類型，這一類雕塑比較輕松、歡快，帶給人美的享受，也被稱之為雕塑小品。這里專門把它作為一類來提出，是因為它在人們的生活中越來越重要。它的主要目的就是美化你的生活空間，它可以小到一個生活用具，大到街頭雕塑。所表現的內容極廣，表現形式也多姿多彩。它創造一種舒適而美麗的環境，可凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，培養人們對美好事物的追求。我們平時所說的園林小品大多都是這類雕塑。

④功能性雕塑是一種實用雕塑，是將藝術與使用功能相結合的一種藝術，這類雕塑也是從你的私人空間如「台燈座」，到公共空間如「游樂場」等無所不在。它在美化環境的同時，也豐富了我們的環境，啟迪了我們的思維，讓我們在生活的細節中真真切切地感受到美。功能性雕塑其首要目的是實用，比如公園的垃圾箱，大型的兒童游樂器具等。

⑤陳列性雕塑又稱架上雕塑，由此可見尺寸一般不大。它也有室內、外之分，但它是以雕塑為主體充分表現作者自己的想法和感受、風格和個性，甚至是某種新理論、新想法的試驗品。它的形式手法更是讓人眼花繚亂，內容題材更為廣泛，材質應用也更為現代化。但不管怎樣它都給有才能的藝術家提供了創造性的空間，並保證了人類最主要的藝術形式之一——雕塑，會有一個美好的未來。

以上所說的五種分類並不是界線分明的。現代雕塑藝術相互滲透，它的內涵和外延也在不斷擴大，如紀念性雕塑也可能同時是裝飾性雕塑和主題性雕塑；裝飾性雕塑也可能同時是陳列性雕塑

材料和製作方法

雕塑藝術往往因使用材料不同，製作方法也各有差異。

泥塑

泥塑的製作方法大致分二種：一種是近代從西歐傳入的雕塑的製作方法；另一種採用我國傳統泥塑製作方法。

從西歐傳入雕塑的製作方法是：先要有一個雕塑鐵架子，架子根據塑像的姿態、形體的比例大小，而決定內部骨架的形狀；在骨架四周紮上若干小十字架，它的作用是將泥巴相聯成為一個整體，不至於塌落，便於塑造。架子做好後，根據預先做好的泥巴構圖進行放大塑造。圓雕是立體的，要有一個整體觀念。先把四面八方的泥堆好，由簡而繁，逐步深入。第一步要注意每個角度的整體效果。第二步要分析形體結構是否准確，整體與局部的關系是否統一和諧。第三步著重形象的細致刻畫，直到完成。泥塑因受氣候影響易裂變形，難以永久保存，故泥塑完成後一般要翻成石膏像。就成為一件作品。現在我們接觸到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往噴上各種顏色，使它產生青銅、木材、石頭等等的質感。關於翻石膏，有一套復雜的技術，這里就不介紹了。

我國傳統的泥塑製作方法則不同。在我國的寺廟里，許多神佛的塑像金碧輝煌，如果打碎一看，原來是一堆木材、泥團、棉花、斷麻、沙子、稻草、麥秸、葦秸、谷糠、元釘等等東西。它的製作程序大體是這樣的：第一步，根據神佛的題材、大小、動態、先搭好木製骨架，在骨架上捆上稻草或麥秸以增大體積，再用谷殼和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力壓緊、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的樣子再加細泥（細泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神態充分刻畫出來；第三步，等泥塑全乾透後產生大小許多裂縫，再加以修補；第四步，等泥巴干透後，把表面打磨光潔，然後用膠水裱上一層棉紙，並加以壓磨，使表面一層更平正、細致、堅固，再塗上一層白粉（白粉加膠水）；第五步是在白色的形體上，根據人物的需要上各種顏色，待全部顏色上好後，再塗上一層油，以保護彩色的鮮艷，到此就全部完成了。

木雕

我國木雕藝術具有悠久的歷史，在殷、周就已流行。到了戰國時代，木雕的製作頗為盛行。由於木質材料易於腐朽和焚燒，所以木雕傳世不多。木雕用的材料因地制宜，一般有黃楊木、紅木、金木、白果木、龍眼木、樟木等等。

我國傳統的木雕製作方法：（一）因材料進行設計，充分發揮木頭的自然形態和特點。（二）一般先要畫出構圖或做出泥塑的稿子，即便有經驗的藝人也要細心研究和推敲，打好一個成熟的腹稿。（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的動態、比例、形體以及空間體積等，把基本形態刻畫出來。（四）利用各種不同形狀的鑿子，用由粗到細、由整體到局部、由簡而繁、逐步深入的方法，雕出形態生動、性格鮮明的形象。還有大型木雕，現在採用新的工藝：先做好泥塑，翻成石膏像，再以石膏像（模特兒）作依據，採用「點形儀」工具，在木材的前後上下四周找出點子（形體的部位）。用這樣的方法雕刻出來的作品，形象正確不走樣，效果很好。

石雕

石雕就是採用各種不同石料雕成的作品，它在歷史上占重要地位，不論中國或外國很早就發展了石雕藝術。

石雕一般採用大理石、花岡石、惠安石、青田石、壽山石、貴翠石等作材料。花岡石、大理石適宜雕刻大型雕像；青田石、壽山石的顏色豐富，更適宜於小型石雕。石雕的製作方法多種多樣，根據石料性質和雕刻者的習慣各不相同，大致可分為二種：一是傳統的方法，構思、構圖、造型以及打石雕刻都是由個人獨自完成。而大型雕刻要在石料上畫好水平線和垂直線，打格子取料，用簡易測量定位的方法進行雕刻。二是採用新的工藝，即先做好泥塑，翻成石膏像，然後將石膏像（模特兒）作為依據，依靠點形儀，再刻成石雕像。

玉雕

玉雕總稱玉器，有悠久的歷史。我國在新石器時期已有玉佩出現，商朝的琢玉技藝就比較成熟了。玉雕的材料，有白玉、碧玉、青玉、墨玉、翡翠、水晶、瑪瑙、黃玉、獨玉、岫玉等幾十種。因為玉本身性質細致、堅硬而溫潤，或白如凝脂，或碧綠蒼翠，色澤光潔而可愛，適合製作名貴的裝飾品。玉雕藝人善於利用材料本身的花紋，因料設計色調和形態，通過精心構思創作出許多精美絕倫的玉雕珍品。如北京玉器廠製作的水膽瑪瑙製品《旭日東升》，就是一件珍品。什麼叫水膽瑪瑙？其中的水是在億萬年前火山爆發時，水蒸氣被岩漿密封，冷卻以後凝結而成的，因為它呈現膽狀，所以稱之為水膽。而水膽外面的岩漿隨著歲月的流逝，密度不斷增加，便形成了瑪瑙，這在自然界是極為罕見的。北京玉器廠藝人就是利用水膽瑪瑙的自然特點，雕刻出一輪紅日從海面上噴薄欲出、浪花飛卷、仙鶴齊鳴的景象，有如天成，令人稱絕！

至於玉石的製作，一般人以為是用雕刀刻成的，其實不然。玉石的質地很堅硬，雕刀刻不進去，而是採取琢磨的方法，即在製作時，用各種形狀的鑽頭、金鋼砂和水，根據作品形狀把多餘部分琢磨掉。因此完成一件玉雕作品要花很長的時間。

其它陶瓷、牙雕、磚刻等的製作方法與上面所談的類似，在這里就不一一介紹了。
砂岩雕塑
現開發的主要產品有砂岩圓雕，浮雕壁畫，雕刻花板，藝術花盆，雕塑噴泉，風格壁爐，羅馬柱，門窗套，線條，鏡框，燈飾，拼板，梁托，家居飾品，環境雕塑;建築細部雕塑，園林雕塑，校園雕塑，抽象雕塑 ，名人雕塑,歐式構件、砂岩板、鏤空柱、鏤空花板、塑模假山、景觀雕塑（裝飾雕塑、水景雕塑）等。所有產品均可以按照要求任意著色、彩繪、打磨明暗、貼金；並可以通過技術處理使作品表面呈現粗獷、細膩、龜裂、自然縫隙等真石效果。主要生產顏色有黃砂岩、白砂岩、紅砂岩。純手工打造，耐磨、經久耐用、使用美觀。產品完全是無機材料人工合成，屬於綠色環保產品。可根據客戶來圖定做。

雕塑工具
工具是雕刻家從事創作的最直接的助手和伴侶。雕塑的基本工具有：

①雕塑刀。為泥塑工具，用於刮、削、貼、挑、壓、抹泥塑和造型 。又分為3種 ：第一種為金屬工具，由鋼（ 發藍防銹 ）、不銹鋼 、黃銅等製成，刀頭分斜三角形、柳葉形、卯葉形和箭鏃形，有的邊緣為鋸齒狀。第二種為非金屬工具，由竹、木 、骨 、象牙 、牛角、塑料等材料製成。大型的刀具形狀有鞋底形、墨魚骨形、拇指形 、斜三角形等 ；小型刀具形狀有菱角形 、小腳形、球形、條形等。第三種為刮刀，可切削造型和做衣紋，有各種圓弧形和方形雙面刮刀等。

②石雕鑿。為鋼質桿形石雕工具，下端為楔形或錐形，端末有刃口，用錘敲擊上端使下端刃部受力，按刃部形狀分尖鑿、平鑿、半圓鑿和齒鑿，是石雕基本工具。

③石雕錘。為敲擊工具，用以敲擊石雕鑿或木雕刀雕刻石、木料，分大、中、小三號。花錘亦是石雕錘，直接以錘面敲擊石塊，造成粗獷厚重，渾然一體的雕塑感。剁斧用於直接剁砍石面，砍出工整平行的細線，能加強雕塑體面的方向感、韻律感。

④木雕刀。一般由刀頭、刀把和鐵箍構成，依刃口形狀分平口、斜刃、三角和圓口刀 4 種，按頸狀分有曲頸 、直頸兩種 ，每一類又各有大、中 、小 3 號。

⑤ 弓把 。為雕塑用卡鉗 。可測量距離 ，有兩個可開合的象牙形卡腳，也可隨時改變卡腳的彎度。

⑥比例弓把。是雕塑放大用的度量工具。

⑦點型儀。為三坐標定位儀，用於復制石雕與木雕。在石膏像上找出 3 個基準點，用點型儀上的定位鋼針對准並固定，利用點型儀上可滑動的部件和萬向關節及指針，可對准雕像上任何一個空間位置，把可移動的部件鎖定 。把點型儀 挪到石塊或木料上 ，鋼針對准 相應的基準點，指針能把石膏像上的點標於石頭或木塊上，就能准確地復製成石雕和木雕。

隨著工業的發達程度，雕刻工具也走進現代化 ，切割機，角磨機，電轉等機床或小型電動工具，都是雕刻師的好幫手

5. 我國四大著名石窟有什麼不同最好是從結構、外形、雕刻、佛像特徵等方面說下

我國四大石窟即莫高窟，雲岡石窟，龍門石窟和麥積山石窟。
莫高窟（中國規模最大、內容最豐富的石窟群）
特點總結：融建築、彩塑、壁畫為一體的綜合藝術。
雕刻特點：敦煌莫高窟以壁畫、泥塑著稱。整幅畫面以活靈活現，整幅有完整故事延續。

建築特點：雕塑壁畫與窟檐建築相結合。

地理位置：敦煌莫高窟位於甘肅省境內，距敦煌市城東南25公里處。

雲岡石窟
特點總結：中國古代雕刻藝術的寶庫。
雕像特徵：雕刻技藝精湛，內容豐富多彩，以石刻著稱，單窟巨像為最，時間跨度較大，石像風格多樣。
早期的「曇曜五窟」氣勢磅礴，具有渾厚、純朴的西域情調。
中期石窟則以精雕細琢，裝飾華麗著稱於世，顯示出復雜多變、富麗堂皇的北魏時期藝術風格。
晚期窟室規模雖小，但人物形象清瘦俊美，比例適中，是中國北方石窟藝術的榜樣和「瘦骨清像」的源起。

地理位置：位於山西省大同市西16公里處的雲岡石窟建於北魏時期。

龍門石窟（世界最偉大的古典藝術寶庫之一）
特點總結：歷代皇家貴族發願造像最集中地，風景極佳。

雕刻特點：龍門石窟遠承印度石窟藝術，近繼雲岡石窟風范，與魏晉洛陽和南朝先進深厚的漢族歷史文化相融合開鑿而成。是石窟藝術中國化、世俗化變革的「里程碑」。
地理位置：位於河南省洛陽市區南12公里處的伊水河畔。

麥積山石窟（絕壁上的藝術瑰寶）
特點總結：高崖鑿窟千古一絕，泥塑藝術出類拔萃。
雕刻特點：強烈的民族意識和世俗化的趨向。從塑像的體形和服飾看，也逐漸在擺脫外來藝術的影響，體現出漢民族的特點來。‍
地理位置：處於甘肅省境內，距天水市東南45公里處。

6. 石雕的主要分類

對於眾多種類的石雕，尚沒有統一的國家標准，也很難精確分類。根據近幾年的發展，結合傳統的習慣，可將石雕製品按以下四種方法分類。 1、觀賞、掛戴和收藏石制工藝飾品石雕。
2、石窟和摩崖石雕。
3、陵園石雕。
4、宮殿、宅第和園林石雕。
5、寺廟神殿、經幢祭壇石雕。
6、石橋石雕。
7、石闕和牌坊石雕。
8、塔建築石雕。
9、碑書石雕。
10、人物與動物石雕。
11、生活工藝用品石雕。
12、現代城市園林與紀念石雕。
1、手工雕刻品。即用鑿、錘、釺等手工工具雕鑿的製品。
2、半機械化加工雕刻品。即部分用手工、部分用機械化加工的石雕。
3、全自動數控機械加工雕刻品。
4、噴砂雕刻品。使用噴砂雕刻機進行雕刻。噴砂雕刻機是使用空氣機（氣壓5-6kg/平方米）和金剛砂噴射在製品雕刻處進行雕刻。
5、化學腐蝕雕刻品。即利用化學腐蝕液與石材之間進行的化學反應，達到雕刻石材。有凸雕（浮雕）和凹雕兩種。
石雕雕刻設計手法多種多樣，可以分為浮雕，圓雕，沉雕，影雕，鏤雕，透雕。
1、浮雕。即在石料表面雕刻有立體感的圖像，是半立體型的雕刻品。因圖像浮凸於石面而稱浮雕。根據石面脫石深淺程度的不同，又分為淺浮雕及高浮雕。淺浮雕是單層次雕像，內容比較單一，沒有鏤空透該。高浮雕是多層次造像，內容都較繁復，多採取透雕手法鏤空，更能引人入勝。浮雕多用於建築物的牆壁裝飾，還有寺廟的龍柱、抱鼓等。北京故宮的御道就是浮雕。
2、圓雕。是單體存在的立體擬造型藝術品，石料每個面都要求進行加工，工藝以鏤空技法和精細剁斧見長。此類雕件種類很多，多數以單一石塊雕塑，也有由多塊石料組合而成的，此類雕體發展了多促微型產品，有的小似果核，有的薄如蟬翼，更是巧奪天工，被稱為「微雕」。此類產品已完全脫離建築實用而成為純工藝品，由於小巧而更便於攜帶，為紀念性珍品，發展前景甚佳。
3、沉雕。又稱「線雕」，即採用「水磨沉花」雕法的藝術品。此類雕法吸收中國畫與意、重疊、線條造型散點透視等傳統筆法，石料經平面加工拋光後，描摹圖案文字，然後依圖刻上線條，以線條粗細深淺程度，利用陰影體現立體感。此類產品多數用於建築物的外壁表面裝飾，有較強的藝術性。
4、影雕。在早年的「針黑白」工藝基礎上發展起來的新工藝品。最早的作品是60年代未由惠安藝人創作的，因作品都以照片依據，故稱「影雕」。這種雕件以玉晶湖青石切鋸成平板作為材料，先把表面磨光，利用其經琢鑿能顯示白點的特性，以尖細的工具琢出大小、深淺、疏密不同的微點，僅分黑白的不同層次，使圖像顯示出來，不但細膩逼真，而且獨具神韻，是石雕向純藝術化的發展，為石雕工藝生產開辟了新的道路。
5、鏤雕。鏤雕是一種雕塑形式，也稱鏤空雕，即把石材中沒有表現物像的部分掏空，把能表現物像的部分留下來。鏤雕是圓雕中發展出來的技法，它是表現物像立體空間層次的壽山石雕刻技法。是從傳統中國石雕工藝中發展而來的。古代石匠常常雕刻口含石滾珠的龍。龍珠剝離於原石材，比龍口要大，在龍嘴中滾動而不滑出。這種在龍鈕石章中活動的「珠」就是最簡單的鏤空雕。
6、透雕。在浮雕作品中，保留凸出的物像部分，而將背面部分進行局部鏤空，就稱為透雕。透雕與鏤雕、鏈雕的異同表現為，三者都有穿透性，但透雕的背面多以插屏的形式來表現，有單面透雕和雙面透雕之分。單面透雕只刻正面，雙面透雕則將正、背兩面的物像都刻出來。不管單面透雕還是雙面透雕，都與鏤雕、鏈雕有著本質的區別，那就是鏤雕和鏈雕都是360度的全方面雕刻，而不是正面或正反兩面。因此，鏤雕和鏈雕屬於圓雕技法，而透雕則是浮雕技法的延伸。
此外，古往今來的石雕藝匠還創作了一些圓、浮、沉各種手法兼具的雕件。這類雕件都表現出較復雜的內容，因此採取浮中有沉、沉中有浮、圓中有沉浮的綜合手法。
盡管石雕製品種類繁多，其分類方法很多，但其加工工序大致相同，一般分：石料選擇、模型製作、坯料成型、製品成型、局部雕刻、拋光、清洗、製品組裝驗收和包裝。而加工這些石雕製品，其傳統的手工加工技法有以下四種：
1、「捏」。就是打坯樣，也是創作設計過程。有的雕件打坯前先畫草圖，有的先捏泥坯或石膏模型。
2、「鏤」。就是根據線條圖形先挖掉內部無用的石料。
3、「剔」。又稱「摘」，就是按圖形剔去外部多餘的石料。
4、「雕」。就是最後進行仔細的琢剁，使雕件成型。
我國相繼開發出了許多新型多功能的石雕加工機械，對推動我國石雕業的發展，改變傳統手工作業，提高產品質量和檔次，擴大出口起了非常重要的作用。但尚無統一的石雕產品國家標准，建議完整統一的質量標准體系，為規范和推動雕業的發展再立新功。 在石塊上雕刻各種圖案和形象的藝術，通常也指用石塊雕刻成的雕塑工藝品。中國石雕按石料分有青石雕刻、大理石雕刻、漢白玉雕刻、滑石雕刻、墨晶石雕刻、彩石雕刻、卵石雕刻等。福建惠安的青石雕刻以建築裝飾和石獅而聞名，其中石獅口中含有滾動自如的石珠，享譽東南亞。雲南的大理石雕刻以點蒼山的大理石為原料，其花紋猶如著色山水，或危峰斷壑，或飛瀑隨雲，鑲嵌傢具別具一格。河北曲陽、北京房山等地的漢白玉雕刻，在明清兩代主要用於宮廷建築裝飾，如華表、石獅、欄桿等；現代則用於公共和紀念建築的裝飾，如人民大會堂、人民英雄紀念碑、毛主席紀念堂等。遼寧海城、山東萊州的滑石雕刻以小巧可愛的小動物為傳統品種。湖南洞口、湖北利川的墨晶石雕刻，石質漆黑而光亮。彩石雕刻以浙江青田、福州壽山、湖南瀏陽為主要產地。卵石雕刻主要產於蘭州、沈陽等地。石雕技法有陰刻（刻劃輪廓）、影雕、浮雕、圓雕（不附任何背景的完全立體雕法）、鏤雕（又稱透雕）等。影雕是福建惠安青石雕刻的獨特技法，系用大小不同的鋼鑽在青石上鑿鏨，憑借鑽點的大小、深淺和疏密來表現山水、鳥獸、人物、花卉等形象。

7. 關於雕塑~請幫忙~急需！~

自今年初以來，《文藝報》先後圍整容》和《繞著城市環境公共藝術和城雕建設的熱點問題，發表了題為《北京亟待為公共藝術請關注城市雕塑的藝術格調》兩篇文章，很有些感觸。作為在改革開放20多年來親身參與了城雕創作實踐和城雕理論研究，一直關注當代中國城雕發展的雕塑和美術理論工作者，也想圍繞著中國城雕發展中存在的問題，來談些不成熟的意見和建議。

早在上個世紀80年代中期，即1986年9月15日，《中國美術報》在第37期頭版發表了署名吳贛的題為《雕塑——比中國畫還要危機的現狀》一文。文章作者批評當時組建只有三年歷史的「全國城市雕塑藝術委員會」，成了「缺乏藝術創造力的雕塑家們的『俱樂部』」。並說在這個「俱樂部」領導下，所建的城雕都是「低劣、庸俗、毫無時代氣息、破壞著人們的情緒、破壞著環境、損害我們民族和國家的文化面貌」，造成了「對民族、對歷史的犯罪」的可怕的局面，文章對於剛剛起步的城雕事業進行指責和貶斥，認為城雕發展出現了「危機」。看了吳贛的文章後，我覺得文章作者對於剛剛起步發展的城雕事業，如此進行批評和指責是欠說服力的。
因為，眾所周知，具有優秀傳統的中國雕塑，自明清以後日見衰落，到20世紀三四十年代為近現代中國歷史上的如孫中山、蔡鍔和黃興等革命先賢創建紀念性雕像，竟然要不惜重金去請法國、義大利或日本的雕塑家出馬的可悲的地步。新中國成立以後，雖然開始重視雕塑事業和雕塑人才的培養了，但由於經濟因素的制約，在50和60年代畢業的雕塑家，走出校門後往往是專業不能對口，學非所用，無雕塑可做，改行去干其它工種和行當是常有的事。自上世紀80年代初乘著改革開放的春風，在黨中央和國務院有關部門領導同志的支持下，在著名老美術教育家和雕塑家劉開渠先生的親自倡導下，於1983年成立了全國城市雕塑規劃組（後更名為全國城雕指導委員會）和全國城市雕塑藝術委員會，擔負著領導中國城雕塑發展的重任，使城市雕塑事業開始起步發展。幾代雕塑家懷著激動的心情，歡呼中國雕塑事業發展春天的到來。雕塑家們都欣喜的感到，終於有了一個用武之地，終於有了一個施展才華的機遇的到來，可以為美化生活、美化城市、為人民創作出更多、更好、更美、在思想內容方面健康積極，在藝術形式、語言和風格樣式方面豐富多彩的城市雕塑作品。為提高人民的思想、道德情操、為滿足人民對藝術審美日益增長的需求，為社會主義精神文明建設做出自己應有的貢獻。
人們欣喜地看到，改革開放的20多年中，在各級黨和政府領導下，經過各級城雕委積極配合和努力工作，從北京，到上海、廣州、西安、重慶、成都、深圳、珠海和廈門等全國許多大中小城市，乃至一些具有革命歷史紀念意義的偏遠山鄉，先後產生了一批在思想內容方面積極健康，在藝術形式、語言和風格樣式方面豐富多彩，能夠從思想上給人以啟迪和教育，能夠美化城市環境和滿足人們多種多樣審美需求的優秀城市雕塑作品，其中一些精品力作，業已成為象徵所建雕塑城市兩個文明的窗口。

城雕起步發展的那幾年，幾乎在每次全國城雕規劃會議上，劉開渠先生都要在講話中反復提醒和教誡雕塑家們，「城雕起步了，發展城市雕塑的春天來到了，大家要愛護這個來之不易的春天，要狠抓雕塑藝術的創作質量」。「要反對為牟取金錢利祿而粗製濫造」。「強調要搞好城雕建設的從規劃、立項，到設計方案的評審，放大製作乃至雕塑最後完成的全過程的工作。」要以對人民事業極端負責的態度，來認真抓好城市雕塑發展的工作。劉老生前就提出了「好的城市雕塑作品，能夠美化生活，美化城市的環境，劣質的城市雕塑，會造成對城市環境的破壞和污染」的警告！

所以，吳贛在1986年批評剛剛起步的城雕出現了危機，在當時是不符合事實的，其立論是不能為大多數雕塑家所接受的。為此，我後來在《文藝報》發表了題為《事實勝於雄辯》的文章，表明我不贊成吳贛文章的觀點。

但是，自1986年至今十六年過去了，我認為中國城市雕塑發展到今天，既有我在上面所說的取得成就的一面，又出現了值得引起重視的一些問題，出現了內外交困的一些危機，急需從城雕管理體制，城雕管理條例和制度，城雕發展中提出來的理論問題，以及從事城雕創作的雕塑家，如何從思想職業道德素質，業務技巧和文化藝術修養的提高等諸多問題，全方位去進行認真梳理和總結。

依照我的分析，我認為當代中國城雕發展中存在以下值得引起重視的一些問題：

（一）粗製濫造的類似建築中的「豆腐渣工程」的所謂「城雕」，在全國各大中小城市甚至許多鄉村隨處可見。到處是公式化，概念化的「一根飄帶，加一個圓球」的所謂「抽象雕塑」；到處是簡單化、模式化的一匹後腳立地，前腿高揚的，據說是象徵「騰飛」、「開放」和「改革」的藝術質量低劣的馬的雕塑。在南京和廣州等城市，竟然出現了專門配套生產、銷售大小不同的圓球、飄帶，可以臨時組裝所謂「抽象雕塑」的工廠和銷售商店。南京有一家專門成批量生產「放之四海而皆準」的「抽象雕塑」的工廠，將他們生產的各種類型的所謂「抽象雕塑樣品」，標價刊登在《求是》雜志上，結果「效益有好」，到處都可以看到他們的批量生產的「抽象雕塑」，而不管環境適不適合。

（二）違背城雕創作的藝術規律。我所說的城雕創作規律包括以下兩個方面的內涵：

（1）安放和新建在特定城市中的城市雕塑作品，要求能夠體現該個城市所特有的地域歷史和文化的因素，因此城市雕塑和建築物例如高樓大廈工程，道路和橋梁工程的建設不一樣，那就是城市雕塑作為公共藝術，其內在精神方面具有不同於建築或道路和橋梁工程的意識形態性，雖然建築、橋梁和道路工程也有體現文化品位的要求，但雕塑作為公共藝術，其對歷史文化和思想內涵的要求是不能忽視的。因此，在抓城市雕塑建設的過程，從討論城雕方案開始，到雕塑方案的設計，選定方案放大製作，以及採用什麼材料製作雕塑，都應當有歷史文化方面的專家，有城市規劃師、建築師、雕塑家和環境藝術家積極參與討論，共同研究，制定出最佳方案。如果不是這樣做的話，所建起來的城市雕塑就會出問題。例如，現在全國許多城市裡，人們到處可以看到仿歐美之風的所謂城雕，建起了許多原封不動地把古希臘和古羅馬的雕塑，放大製作安放在城市當中，以為這樣做就能提升城市現代化和文化品位的層次，實際上卻營造了一種殖民文化的氛圍。這決不是個好現象。還有些城市搞所謂「標志性」的城雕，在歷史和文化內涵方面卻與所建城雕城市的特定的歷史和文化不相吻合。如長沙市新擴建的芙蓉路，在很短的時間里建立起來的一些雕塑作品。大多與歷史文化名城長沙市源遠流長的歷史與文化內涵相距甚遠。如以耗巨資新建的十五米高的敲銅雕塑《瀏陽河》為例。它與名揚海內外，人們心目中的優美動聽的民歌《瀏陽河》所體現的文化品位和思想內涵不搭界。作品中的人物動態扭妮作態，人體結構上有嚴重毛病，人物上身短，下身超長，腳比腿粗，手小不合比例，身上肌肉長得像拳擊運動員。據說塑造一個拉小提琴的裸體長發少女，是要象徵民歌《瀏陽河》所體現的民族精神很強的思想和文化內涵，真是風馬牛不相及和不倫不類。而少女的據說是「象徵九曲十八彎的瀏陽河」的頭發，也實在是一種牽強附會的拙劣的圖解。

（2）城市雕塑是三維空間的藝術，它不同於二維空間的繪畫，只需讓人們從正面一個角度去觀賞，城市雕塑具體安放在城市的某個特定的空間中，例如城市廣場，休閑的娛樂場所形成的特有的空間之中，不但具體與安放的環境空間要營造成協調和諧，互相襯托，形成雕塑能增添環境的美；而且原本就優美的環境，也能烘托出雕塑的美，從而達到提升城市文化品位和環境美的作用。另外，所安放的雕塑作品，要能讓觀賞者從四面多角度地去觀賞，雕塑都能讓人覺得每個不同面都很美，都很有欣賞和審美的看頭。例如，上個世紀90年代初，在北京中國美術館舉辦法國著名雕塑家羅丹作品展的時候，羅丹的代表作《思想者》，安放在美術館正門外廣場的高台基座上，《思想者》不但從正面或側面觀很美，從背後看也很有藝術的震憾力；美國紐約長島上的《自由女神》雕像，不但從前後左右多個角度去欣賞很美，攝影師在飛機上從高空俯視拍的照片也很美。改革開放20多年來，中國城雕建設中，也產生了一些讓觀賞者從四面多角度去看，都給人留下美好和難忘印象的優秀城雕作品，如著名雕塑家劉開渠和程允賢合作的安放在湖南寧鄉縣花明樓的《劉少奇銅像》，由著名雕塑家潘鶴、王克慶、郭其祥和程允賢合作、安放在日本長畸和平公園和北京南禮士路和西長安街交爻的綠地中的大理石《和平少女像》，由著名雕塑家田金鐸創作的安放在瑞士奧林匹克體育中心洛桑的《走向世界銅像》，由著名雕塑家盛陽和陳桂倫合作的安放在北京景山公園的紅花崗石雕《卓瑪》，由著名雕塑家白藍生、滕文金和劉林合作，安放在深圳的《鄧小平銅像》，由台灣著名雕塑家楊英鳳創作的安放在北京亞運村的抽象雕塑《風凌霄漢》、香港著名雕塑家文樓的安放在香港的抽象雕塑《竹譜》和由青年雕塑家張偉創作的安放在青島的抽象雕塑《三美神》等都屬城雕中的佳作精品。

8. 古代有哪些令人驚嘆的傳統手藝呢

小時候我們都能夠看到一些竹編的工具。特別是在農村的竹編竹簍，或者是竹編的背簍。這些工具給我們小時候的生活提供了極大便利，但是現在卻逐漸地消失在人們的視野當中。竹編手藝其實是一個發展歷史特別悠久的傳統手藝。在幾千年來全國各地的人們將竹編製成的產品銷往全國各地，給全國各地劍都需要漫長的過程和耐心。相比現在工業化生產和製造古代的打鐵技藝更講究精細化。

9. 雕塑是如何誕生與發展的

作為造型藝術之一，雕塑本是雕、刻、塑三種藝術創作方法的總稱。它以各種可塑的（如粘土等）或可雕可刻的（如石、木、金屬等）材料，製作出各種具有實在體積的形象。我國原始的雕塑藝術，萌芽於舊石器時代，例如在北京猿人所使用的石器中，就發現一種經過雕刻的垂直短刃的石片狀石器。在新舊石器之交，出現了陶器。陶土的可塑性很強，我們的先人用它來製作各種生活和生產用具。因此可以說，到了新石器時代，雕、刻、塑的基本手法都已在我國出現。在距今八千年前的裴李崗遺址中，曾出土了粗具輪廓的陶塑羊頭、豬頭；在稍後的仰韶文化遺址中，還發現了陶屋模型，這都是我國較早的一些雕塑作品。

西方同時代的雕塑作品中有許多人體塑像，相比之下，以往發現的我國原始雕塑中同類題材的作品較少。近些年來，在不少新石器遺址中都有陶塑、石雕或玉刻的人像發現，彌補了這類遺憾。到了秦漢時代，我國的人像雕塑藝術水平已居於世界前列。

秦代的人物雕塑，當然是以號稱世界第八大奇跡的秦始皇陵兵馬俑為代表。秦始皇陵自1974年被發現，至今發掘的有一、二、三號坑，已出土的陶俑陶馬六千多尊。人和馬的大小尺寸都具有模擬特點，神態體勢，栩栩如生。尤其陶俑的雕造，令人嘆為觀止。當時工匠製作這六千多陶俑時，在捏塑過程中運用了貼塑、刻、劃等技法。塑造出各不相同的臉型、神態、發式、姿勢等。就臉型而言，有長方，有寬額，有圓渾；就神情而言，有清秀，有剽悍，有憨厚，有干練；就須髯而言，有的上翹，有的短髭，有的濃髯相連，有的幾縷長須；就發式而言，有的長髻，有的短譬，有的正立，有的偏斜；人的姿態則有立、跪、坐等，真可謂千面萬像。漢代重要的人物雕塑作品，發現的有兩次。一次在1965年，於咸陽楊家灣漢高祖長陵的陪葬坑中，發現騎馬俑580多件，步兵俑1800多件，前者高70厘米左右，後者高只45厘米左右。另一次是在1984年，於江蘇徐獅子山漢高祖劉邦的老家附近，發現更大規模的兵馬俑，僅清理的兩個坑中，就已出土四千多個，俑高25厘米左右。這兩次發現的兵馬俑，雖然個頭都要比秦陵兵馬俑小許多，但刻畫精細，色彩也很華麗。

體現我國傳統雕塑藝術水準的另一個主要方面，是石窟造像藝術的成就。我國的石窟造像藝術起源於印度，公元1～2世紀，佛教沿著絲綢之路傳入我國石窟造像藝術也隨之東傳，現在的新疆地區首當其沖。大約在東漢末年，新疆天山南北就出現了不少石窟群。魏晉南北朝時石窟藝術進入到玉門關以西的河西四郡，開始形成敦煌嗚沙山莫高窟、榆林窟、天水麥積山石窟、永靖炳靈等二十多個石窟。北魏太武帝於公元5世紀平定河西後，將河西人口三萬多戶遷到平城（今山西大同），逐漸開鑿了雲岡石窟。魏孝文帝遷都洛陽後，開鑿石窟的熱潮隨之南移，又漸次開鑿成龍門石窟。這樣，我國的三大石窟：敦煌、雲岡、龍門都初具規模。其中敦煌石窟的雕塑均為泥塑，其餘二處都是石刻。

印度的石窟造像藝術傳入我國以後，其風格特點經歷了一個逐漸漢化的過程，這是不同的民族文化相互融合的表現。北朝初期的塑像，如敦煌和雲岡的早期遺像，有不少是高鼻深目，通額卷發，顯見深受印度風格影響。佛像的衣飾多是袒露右臂，內穿僧衣，外穿袈裟偏衫，下身著裙，這是犍陀羅的服飾，菩薩則大多為印度貴族富人打扮。北魏孝文帝遷都洛陽後，推行漢化政策，石窟造像也發生了顯著的變化，面像變得瘦削清秀，表情自然活潑，已與南方人無異。服飾也多換上了漢族人的裝束，雕刻開始變得精細圓潤，有的還水袖飄飄，已不復原先粗擴質朴的形象了。