入門雕刻應雕什麼
『壹』 手工雕刻入門技巧
一根圓筆 畫一些簡單圖案 再雕刻 由淺入深.
『貳』 請問.想學雕刻,怎樣入門呀,有什麼注意事項呀
1、先拿蘿卜練習雕刻一些簡單的東西,例如葫蘆,大家可以找一個葫蘆仔細觀察回,然後按照葫蘆答的輪廓用小刀把蘿卜刻成葫蘆的樣子!一定要多練習。
2、當大家能很容易的用蘿卜雕刻出自己想要的把玩件或擺件時,下面就要先想好想要在雕刻件上要雕刻的圖文畫出來,或是直接在網上搜,也可以很容易找到喜歡的圖案。在蘿卜上多練習!
3、可以選購一套適合自己的雕刻刀了,一般不難買到,花鳥市場等都有賣。如果RMB充足的話,可以選購一套電磨,雕刻起來要比雕刻刀快多了!(小提醒:使用時一定要帶厚點的手套,不然一不小心招呼到手上,就樂極生悲了!)記得要用木工鑽頭!
4、先小木塊、桃木或練習桃核等,雕刻出需要的外形,然後用透明的紙畫上需要的圖案,用過藍紙畫在雕刻件上。如果美術功底好的話,可以直接畫上去。然後按照紋路慢慢雕刻。(一般網上下的圖,都能很容易分辨凸凹紋路。)
5、打磨,先用粗砂紙打磨,等雕刻件圓滑後,再用細砂紙拋光。(如果是桃木,或桃核,橄欖核的話,最好再上點油。橄欖油最好,如果沒有其它色拉油等也行。)
『叄』 雕刻初學用什麼工具好
刻刀
初學來可備大小適中自的一把,能備有大小不同的數種更好,除選購外,可
用廢鋼銼、廢白鋼車刀改制。為防滑手須纏以紗繩。刀尾宜磨成亦方亦
圓,可崐作處理印面的輔助工具。
印床
初學用印床便於動刀,但熟練者常不用印床,以便執石之手靈活轉動配
全合受刀,印床有木製、金屬制多種,自製印床價廉實用。(只要買一付
元寶螺絲)。
『肆』 學雕刻首先要學什麼
去專業學校里學啊,這個有老師教上手肯定快,你如果自己在那裡探索半天,內也不會有什麼結果,你看我國造的容導彈,還不是俄國人民提供的樣本呢?學雕刻,我想起了我上次去成都新東方送貨,看見那些學員們就在那裡搞那個,雕的鳳凰什麼的,十分漂亮哦,我覺得你可以去那裡實地看一看。
『伍』 初學雕刻雕什麼圖案最簡單
拓展資料:
雕刻:
雕刻是雕、刻、塑三種創制方法的總稱,指用各種可塑材料(如石膏、樹脂、粘土等)或可雕、可刻的硬質材料(如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等),創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象,藉以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。雕、刻通過減少可雕性物質材料,塑則通過堆增可塑物質性材料來達到藝術創造的目的。
『陸』 本人想自學手工雕刻,該如何入門
建議從簡入難,具體如下:
1、首先拿蘿卜練習雕刻一些簡單的東西,例如葫蘆,大家可以找一個葫蘆仔細觀察,然後按照葫蘆的輪廓用小刀把蘿卜刻成葫蘆的樣子!不要怕失敗,一定要多練習。
(6)入門雕刻應雕什麼擴展閱讀:
雕刻,在雕塑中,是指把木材、石頭或其他材料切割或雕刻成預期的形狀皆可稱之為雕刻。服務於這一目的的工具有刀、鑿子、圓鑿、圓錐、扁斧和錘子。在最常見的雕刻方法中,一隻手拿著鑿子,另一隻手拿木槌,然後用木槌將鑿子敲入木頭或石頭中。
盡管一些金屬加工技術例如焊接和裝配,在過去的一個世紀中逐漸變得重要,但是雕刻和制模仍是兩種主要的雕塑技法。一個雕刻完成的作品可以被稱為雕刻,但雕塑一詞通常被用來指具有嚴肅藝術意涵或美學意涵的作品。
『柒』 想要試著學一下雕刻,需要什麼基礎可以推薦一下較為簡單的雕刻方法
興趣 愛好很重要
『捌』 我想學習雕刻請問我該先學什麼
山東歡迎你,肥城是桃木之鄉啊,肥城有北方最好的雕刻培訓學校泰山翰林雕刻培訓,
有很多人去學的,去試試吧,祝你的我的家鄉過得愉快
『玖』 初學雕塑需要哪方面的初級練習
要想學習雕塑,首先要認識雕塑,理解雕塑藝術的概念。 人類認識身邊的世界,第一步都是通過各種感覺器宮完成的。人的各種感覺器官對外界的刺激形成了感覺,然後通過綜合的判斷形成了對某一特定事物的認識和相對固定的概念。人將各種感官所認識的事物和判斷的概念加以研究和總結,著書立說形成了各門知識。人有聽覺:在認識聲音的過程中,人懂得了節奏和弦律的概念,隨之創造了美妙的音樂和話語;人有味覺:在認識世界上酸、甜、苦、辣的過程中,懂得了酸與甜、甜與酸等味道之間的那種美妙的感覺,隨之創造了無數的佳餚;人有觸覺:在撫摸這個世界上的物體過程中,人懂得了物體的肌理和空間體積形成了觸覺概念,隨之創造了人的舒適的生活環境;人有視覺:在認識世界的色彩、空間等過程中,懂得了色彩和空間的變化,隨著創作了大量的視覺形象供人們玩味和認識。 世界是一個大的空間,宇宙是個更大的空間,當人通過視覺和觸覺對這個世界認識的時候,空間和形體的感覺就成為一個重要的方面。人們不斷地在空間中尋找不同物體的坐標,並根據那些不同物體對感官的刺激所形成的概念來區分物體和空間的精神意義,這就如同原始人認識和使用石制刻削器一樣,當他們認識這種特定的形體和空間的造形所具有的功能後,在認識和規定了它的使用意義的同時,也就形成對它的空間造形的精神意義的認識。直到今日,如果有這一形狀的空間形體置在眼前時,人們絕對不會迎著它的刃部而感受到溫柔和舒適。形體造型特徵和形體的空間位置以及運動的方向,當然還有材料和質地以及物體同人發生的某種關系,決定著一個物體的精神意義。這種精神意義的傳達是通過人的空間的視覺和運動的觸覺以及人對事物的一般概念所感知的。 隨著人類的發展,有別於原始人刻削石器的那種使用功能和精神功能並存的一種更純粹的,表達精神意義的物體製作就開始了。人們在傳統意義上認識的雕塑藝術便應運而生。有空間形體變化的物體拋棄了實用的功能,而成為表現精神意義的雕塑藝術。 人對物質生活和精神生活的追求永遠是伴隨在一起的。人在不斷的社會實踐中對空間和物體進行著認識,並且不斷地賦予各種空間的物體以精神意義。同時還利用物體的空間的精神意義來表達人的追求與思想。 雕塑藝木成為獨立的藝術形式得到了不斷的發展,人們對空間物體的精神意義的表達方式也隨著社會的發展、人們認識世界的程度而發展變化。今天雕塑藝術的發展正在不斷地豐富著自身的表現語言,不斷地在空間的形體變化之中隨著人(或是藝術家)對世界的認識而有所表現,有所創新,雕塑藝術的發展為人類認知這個豐富的空間形體世界和豐富人的精神生活提供著最新的成果。 天賦: 當然在學習雕塑的過程中,最重要的是應該具備作為一個藝術工作者的天賦。這里指的天賦是你應該對你所喜愛的專業具備比較敏銳的感覺,並且有一種善於思考和研究的習慣。做為將要報考雕塑專業的考生,應該對身邊的事物有充分的形體和空間感知力。比如,我們對身邊的家居、建築、人物、動物、物體的形態、物體之間的形態關系、物體的運動關系、尺度、質地等等有較為清晰的辨別力。應該對身邊的事物、社會、人物的關系有較為清楚的認識,並對社會有一定的責任感和用藝術的形式表達自己認識的慾望。我們在日常生活中可以去檢驗這種天賦,並且在日常生活中培養這種天生的興趣。大家可以去擺弄你身邊的一切可以擺弄的物件。比如,你書桌上的各種筆、書本、文具盒、墨水瓶、橡皮、書包、錄音機等等隨手可得的東西,觀察它們的形體特徵、質地、體量等形體因素。可以上上下下、左左右右、前前後後地去組合、分散、集中、傾斜、排列,去體會這些物體的形體關系、空間關系,去感受你所擺弄的物體和物體之間的某種空間的情緒,形體的組合意義,去留意每一次擺弄後你所得到的感受。以此來檢驗你對空間和形體的天生的敏感程度。同時,也可通過這些舉動來刺激和強化對空間和形體的感知能力。當然,我們身邊的一切物和事都可以培養空間觀察和形體觀察。只要你去留意,發現事和物的存在意義,並有表現「意義」的慾望,我們就可以講:我們已經具備了學習雕塑的天賦。 讀書: 當我們自認為具備這些天賦之後,我們要求學生應該對雕塑藝術發展史有初步的了解,應該多去讀書、品書,多看畫冊,多去分析你所見到的作品,多去比較你看到的每一位作家的不同,多去體會一些名作佳品的空間關系和形體關系。當我們看到一件人物雕塑時,你可以首先模仿一下作品的動作和情緒,然後體會一下在你模仿的動作上存在的空間關系和形體關系。並且結合作品產生的年代、社會背景,作家的個性人品,作品反映的問題去閱讀。當你看到一件非人物的作品時,可以去查查作品產生的時代背景和作者的創作意圖,去感受一下這件作品的形體魅力,去分析一下這件作品的特點和特徵。通過這樣一些訓練,我們可以對雕塑藝術有個直接的了解,並可以結合雕塑發展史去品味一下各個不同時期不同代表作家的作品,去查閱一下藝術評論家為這些作品所做的論述。准確地認識雕塑藝術的各種表現形式。 實踐: 當我們了解以上的知識,我們還應該做一些實踐性的練習。我們應該從大量的基礎練習學起,應該練習自己控制形體表現的能力。所有幾何形的形體特徵都非常明確,我們可以清楚地認識三角形、圓形、方形、多邊形和這些形體的組合特徵。我們要從幾何形體中存在的平面的大小、線邊的長短、面和線的交接時形成的角或點的空間位置、體積的比例等方面,去認識形體的表現因素。可以嘗試著用粘土和紙板等材料去復制一些幾何形體,去感受幾何形體中具象的比例關系和空間關系。我們還可以去組合幾種不同形體的幾何形,在組合之中我們去感受這些幾何形的體積比例、結構關系、空間方向等。 進行了針對幾何形的練習之後,我們就可以臨摹一些我們可以見到的雕塑作品了。比如我們可以臨摹一些頭像、胸像等具象的作品,也可以找一些畫冊臨摹一些非具象的作品去感受一下它們的妙處。 臨摹是非常重要的一個學習環節,當然臨摹不是我們的目的。臨摹的意義在於體會和感受臨摹作品中存在的那種雕塑藝術特有的語言關系和精神境界。這些被臨摹的優秀雕塑作品就像我們文學教科書中的那些課文一樣,有獨特的詞彙和語言關系,有合理的章節,有文章的主題。我們要用雕塑的觀念去認識它們,用雕塑的材料和製作去閱讀它們,去理解它的文法結構、語言組織和中心思想,去學習它最基本的表現形式。從而學會最基本的雕塑詞彙和雕塑的語法,懂得它的基本規則。我們可以臨摹一些古羅馬雕刻、頭像《阿克里巴》、米開朗基羅的《朱理》,去感受人像雕塑所表現的頭、頸、胸的關系。我們可以臨摹英國當代大師亨利