葫蘆雕刻後怎麼處理

❶ 葫蘆長成後怎麼處理

該品粉末淡黃棕色。種皮表皮細胞類多角形或不規則形，壁薄，垂周壁平直或彎曲回，外被角質層。種皮厚壁答細胞多成片存在，細胞較大，壁較厚，黃棕色，多角形或不規則形，直徑約50μm，長約100μm，木化，紋孔圓形或長圓形，孔溝明顯。石細胞淡黃色，較小，壁甚厚，呈長方形或類圓形，有的少數分枝，壁波狀彎曲。星狀細胞碎片較多，不規則形，分枝成星狀，界限不甚明顯，具數個分枝或突起，壁彎曲，木化，胞腔不規則。種皮下皮細胞類長方形，扁平，垂周壁稍厚。子葉細胞充滿糊粉粒，直徑2～15μm，並含脂肪油滴和脂類物質，用水合氯醛透化，脂類物質成片脫落，可見糊粉粒溶化後的痕跡。內胚乳細胞類多角形，充滿油滴和糊粉粒，直徑2μm以下。假種皮碎片細胞類。長方形，排列成鑲嵌狀，壁薄，微彎或平直。纖毛眾多，長短不一，長約100μm，平直或稍波狀彎曲。

❷ 葫蘆摘下來後要怎麼處理

葫蘆摘下來後處理:1.刮皮 2.晾乾

1.刮皮：用刻刀、竹片、小刀的背面、銀行卡或版鋼制格尺之類的權物品，輕輕地將葫蘆表皮刮掉。打皮時要用力些，把那層蠟質保水粘膜和表皮一起刮掉，否則會留下黑印；要有規律地從上到下密密排下來，不要橫豎亂刮，要一氣呵成，否則將來會顏色不一。刮皮後，立即用搓澡巾在清水裡仔細擦洗葫蘆，把粘在其上的蠟質和表皮屑清洗干凈，再用干凈的干手巾或干抹布抹乾。

❸ 如何雕刻葫蘆

從雕刻技法的角度去品鑒蘭州刻葫蘆

邱臨俊作於二OO九年十二月（此文乃本人原創，轉載請註明出處）

蘭州葫蘆藝術區別於我國其它地域葫蘆藝術的最主要一點，就是重於雕刻，用雕刻技法來體現傳統書畫。這門技藝自清代萌芽至今已過百年。起初，工匠們在沒去皮的葫蘆上用針刻花草，以供自己玩賞。到民國初年，有幾位藝人開始雕刻人物和戲劇臉譜，作為兒童玩具售於街市，此時的作品已經是將葫蘆去皮後雕刻的。時過境遷，目前全甘肅省內葫蘆雕刻者人數約300左右，多集中在我省蘭州市和臨夏州兩地，其中農民占總人數的95%以上。隨著藝人們不斷地摸索創新，其工藝水平在不斷提高，就創作用的工具而言，以最初的只用針刻，發展為現在的用針、刀、針刀並用、甚至使用烙鐵等等，他們雕刻用的工具還是以針為主，也有較少數人只用刻刀雕刻，但由於只用刻刀刻不出很精細的圖案，故至今使用的人少，未成氣候。除了針和刀以外，還有一種是針刀並用刻法，本文主要談談針、刀、針刀並用三種刻法的利弊，以使廣大愛好者從技法的角度深入了解蘭州刻葫蘆藝術。

我們在葫蘆上雕刻美妙絕倫的傳統書畫,是件不容易的事，作畫有畫法，寫字有書法，刻金石有刻法，這么多「法」就是處理細節問題的方法，精湛的刻功能體現無盡變化的細節，有了到位的細節處理才能構築美的整體，才能產生美感，才能有「韻」，如同寫一個漢字，點畫細節的精到是寫好一個字的前提。我們判斷一件刻葫蘆作品的優劣，就要看是刻者是否抓主傳統文化的根本，對細節的問題處理的如何，而不是被外在的華麗、工多、內容繁雜、雕刻內容等所迷惑，這也是欣賞葫蘆藝術作品的唯一標准。

先說說針，舊時刻葫蘆用的針就是平常縫紉、做針線活時用的針，這種針做為最常見的工具，在刻葫蘆上一直使用了很多年，到現在也有很多人在用，但縫紉用的針硬度小，刻沒幾下就容易斷尖，很費事，老一代的藝人在雕刻前要事先磨好若干個針，以備雕刻時用。現在用的針都是從五金店買來小麻花鑽頭，把鑽頭的平端磨成針的形狀，然後進行在葫蘆上進行刻劃,鑽頭的材質硬度比縫紉針高，軟硬合適，刻劃時不易斷尖，使用很方便，一個作品下來就磨兩三次就行了。針刻的技法簡單，刻者幾乎不用專業雕刻的底子，加以時日就能掌握，而且刻的速度快，能出產量，目前市場上很多中底檔的葫蘆都是用針雕刻的，這也是蘭州刻葫蘆為什麼被叫做「針劃葫蘆」的原因。

針刻出的線條纖細，可以做到「細如絲」的地步。但針的表現手法單一，針尖的形狀決定了其在線條變化的表現能力有限，比如書法線條要達到古人說的「折釵股、屋漏痕、錐畫沙、印印泥」的效果，針的刻劃是很難辦到這點的。目前針只適合雕刻某些白描（亦稱線描）圖案和線條變化較少的動物毛發、裝飾紋案等，例如，就拿一幅用白描技法畫的佛像繪畫作品來講，其畫面對線條的走向和弧度要求嚴格，但單個線條的粗細、枯濕、濃淡等的變化較小，這類圖案單用針雕刻是可行的。但在中國藝術中，白描作品在詮釋傳統文化元素方面有很大局限性。在用針雕刻對線條變化有相當復雜要求的傳統國畫線條時，針刻出的線條就顯的十分死板,沒有變化，很「匠氣」。如果要刻一幅水墨畫，人物或者是山水等等，就先要把原畫簡化為白描，把很多富有變化的東西轉化為單一的線，把構成美的元素「簡化」掉了，的這種做法在藝術上是很不可取的，還有，尤其在雕刻中國書法這類極盡變化的線條時，單一用針更是不行,即使用直徑不同的鋼針刻,只能在線條粗細上有些變化,在刻點畫時卻不能准確體現筆畫的細節，沒有細節也就更沒有韻味可言了。所以針刻的缺點就充分的暴露了。

再說說刀，除了用針雕刻葫蘆外，還有少數雕刻者們用刻刀雕刻葫蘆，作品內容也是以傳統國畫為主，刻出的線條粗大，水墨意味濃厚。本地商人們把這類作品叫做「寫意風格」，刻刀的雕刻技法就比鋼針復雜的多,挑、拉、皴等技法能夠表現中國水墨畫和書法的韻味，其表現線條變化、畫面墨色濃淡等細節的能力基本上和毛筆接近，其技法就和「木雕」中的「刀法」類似。但這種刻法用在葫蘆上也暴露了其弱點:因為在葫蘆的表面，一層極薄的硬皮在刻破後露出白色海綿狀物質，這個物質很柔軟，刻刀無法在這里體現木刻的效果，刻出的總體效果感覺不如在木板上雕刻的好，容易把葫蘆搞的比較「臟」。

甘肅刻葫蘆的最大特點,就是刻出圖案的效果要細膩精緻。然刀刻葫蘆的線條粗大,毛糙感強,就失去細的特點，若用刀刻細小的線條就很難，搞微雕基本不可能。可是，針的細節表現力卻有限，雕刻的畫面僅限於一些白描作品，針在表現書法、金石印章等的韻味時更顯得力不從心。針的細節處理能力有限，刀刻線條又太粗，如何讓針和刀取長補短呢？

針刀並用刻法將針和刀的優點進行了互補，仔細觀察一下，在蘭州老一輩名家的傳世葫蘆作品中，比如王德山刻的葫蘆上可以看到：他試圖努力的用針和刀並用的方法來達到毛筆的效果，王德山大師的師傅李文齋先生在創作過程想盡辦法，甚至不惜使用一些化學葯品來進行刻制。這些動機在葫蘆雕刻上是一個巨大的進步！但前人由於當時社會種種環境的因素，未能全面吸收正宗木刻、板畫、金石等等藝術門類的經驗和知識，作品中還是存在這樣那樣的問題。針和刀並用的方法簡單的說，就是先用鋼針打「底稿」，然後用小刻刀（類似木刻刀）進行細節的修飾，以表現「韻味」，這種方法刻出的文字圖案線條圓潤又不失細節之美，而且可以用運於微雕。其實 「刀法」古以有之，在刻者具備了書法、金石等藝術的良好素質後，會自然而然的想辦法把這些流傳了千年的精妙技法用到葫蘆上來。 這種刻法比前面所講的單一用針或刀來的復雜，且難掌握。但藝術的復雜性決定了製作技法的復雜性，復雜的技巧並不是多此一舉，畫蛇添足。這點復雜還是必要的！要創造好的藝術品，掌握嫻熟的、高超的、多變的製作技巧是必須的，正如王羲之書論所雲：每作一波，常三過折筆；每作一口，常隱鋒而為之，每作一橫畫，如列陣之排雲；每作一戈，如百鈞之弩發；每作一點如高峰墜石；如折鋼鉤；每作一牽，如萬歲枯藤；每作一放縱，如足行之趣驟。我們雕刻的線條唯有如此才能給作品以生命，才能在作品中准確充分的表現自己的能力，使作品分格獨具，讓人百看不厭。

針刀並用刻法能表現所有的傳統繪畫題材，包括書法、水墨、白描、印章等等，同時且不失甘肅葫蘆「細發」的特點。這將是目前製作「高檔」葫蘆工藝品所採用的主要方法，也是我們這一代葫蘆雕刻者門必須要繼承並發揚的重要方法。

（完）

❹ 葫蘆成熟之後應該怎麼處理

你想製作酒葫蘆，下面是其製作方法，你可以參考下： 首先選取一成熟的亞腰葫蘆，將籽和瓤掏空，晾乾後可用來裝酒.用來做酒壺的葫蘆，最好是一架葫蘆上掛果最早的，這樣的葫蘆較厚實不容易破損。
開口：在葫蘆頂部適當位置劇開,然後在兩個面分別鑽出相同大小的孔。
掏籽、除瓤；打好孔後，用細鐵絲將葫蘆裡面的籽和瓤掏干凈。
加塞：選一個和壺口的孔一樣大小的軟木塞（瓶裝葡萄酒使用的軟木塞最好），鑲在酒葫蘆蓋的孔里，然後，用生雞蛋清粘住。
防滲處理：這一道工序一定要細。它不僅決定酒壺是否滲酒，而且，還影響酒葫蘆里所裝酒的味道。一般地，將糯米慢火煮成黏度很高的稀粥，灌滿葫蘆，加蓋密封後，放到陽光不能直曬，通風較好的地方晾曬一周左右。然後倒出稀粥，待葫蘆晾乾後，再依照上面方法，如此循換做兩次。這樣做出的酒葫蘆，不僅酒不外滲，而且裡面裝上白酒的話，時間久了，酒水既有淡淡的葫蘆清香，又有濃濃的糯米芳香。
外部烙畫：這一道工序是裝飾、美化酒葫蘆。畫面可根據葫蘆的形狀、個人的喜好而定。
外表上蠟或用核桃仁塗抹；核桃仁里的油能滲進酒葫蘆殼內，無異味，起到保護酒葫蘆外表的作用。另外，用核桃仁處理的酒葫蘆，把玩時間久了，酒葫蘆顯得古香古色，更招人喜歡。注釋：亞腰葫蘆是一個常見的品種，古今種植都非常普遍。它的形狀長得很可愛，像兩個摞起來的球體，上小下大，中間有一個纖細的「蜂腰」。它的名字所以叫「亞腰葫蘆」，俗稱「亞葫蘆」。

❺ 葫蘆上怎麼刻字了

大多數葫蘆工藝品用的材料是完全熟透並去皮清理干凈的葫蘆。刮刻法卻是個例外。
你需要一支青葫蘆，鉛筆，蠟版刻刀、橡膠或塑料手頭、木器著色劑、軟棉布和工具刀。
葫蘆收獲之後，青葫蘆的表皮層會很快開始脫水和變色。這表示表皮層開始變鬆了。
可以用你的指甲試著在不準備設計圖案的地方——比如靠近柄的地方刻劃一下，確信你的青葫蘆正處在這個階段。
表皮便松軟的時候，用鉛筆在葫蘆上畫出設計圖案。用蠟版刻刀小心的沿著設計圖案刻透松軟表皮，深達（但不要損傷）底下的硬殼表面。
戴上橡膠或塑料手套。
用軟布蘸著木器著色劑，塗擦雕刻出來的部位。讓染料完全乾透。然後用工具刀將剩餘外表皮刮干凈。
就像蠟染一樣，葫蘆自身蠟質外表皮下面的部分不會被染料著色。只有外表皮刻掉的部分能夠被染色。也就是說，只有雕刻圖案會被上色。
可選：
除了雕刻完後刮掉外表皮這種辦法，你也可以把葫蘆放在一邊讓它自然干透。然後用通常方法去除陰皮（霉斑）。你不僅會獲得當初的設計圖案，也會因為陰皮（霉斑）而留下獨特的色彩和形狀。
皮革染料同樣適用木器著色劑能用的地方。色彩豐富的木器著色劑可以給你的創作帶來更多的設計選擇。
你甚至可以創作多色刮刻作品。在完成第一道顏色設計之後，等其干透。然後融化一些蠟覆蓋在雕刻區域之上，用手指按壓平整並完全覆蓋第一部分的設計。然後開始繪畫和雕刻第二部分圖案並上色。如此循環……

❻ 葫蘆用刻刀雕刻太硬啦！用什麼方法能處理一下又不傷葫蘆呢

葫蘆·一般都是用電烙鐵烙的，如果要雕刻也可以買電批子

❼ 請問葫蘆雕刻並彩繪以後 最後為了防止葫蘆脫色 要在葫蘆上面塗些什麼材料呢

燒一鍋沸水，加入少許骨膠（木工用膠），等溶化後再入顏料（桔黃或玫瑰紅均專可），顏色深淺由試驗屬決定。然後將葫蘆倒入鍋內，用木棒翻動，使葫蘆著色均勻後撈出瀝水，倒席上晾乾，再用凈白布擦試，即可光滑明亮、色彩鮮艷。

你可以參照工藝葫蘆的製作過程，我記得好一段時間了中央七台放過一次，，關於用核桃殼製作工藝葫蘆的。。你可以看看。

❽ 葫蘆收後怎麼處理

有人說用葯水去皮，有人說應該人工去皮。想問問科學的方法是什麼?怎樣具體操作，又不會傷專到葫蘆?
如果屬你想不費力氣的幹活，就用氫氧化鈉燒一下葫蘆，皮馬上就掉。不過我玩葫蘆從來不這么干，都是選擇模樣好，老熟的葫蘆，用鈍刀子(水果刀)輕輕的刮皮。傳統方法將就用竹刀刮，可是竹刀效果並不是很好，尤其不耐磨，所以我輕輕的用水果刀刮，效果不錯。你如果懷疑自己的能力，就先拿幾個長壞了的葫蘆練練手。
葫蘆摘下來必須刮皮，否則會爛。淡然不能馬上刮，應該在陰涼通風處先陳幾天，或者再曬曬太陽，然後再刮 .
干葫蘆怎麼去皮:把干葫蘆放在清水裡浸泡半小時左右，用清潔球或水果刀即可。去皮的干葫蘆色澤光亮，色如栗黃。不去皮葫蘆則表皮布滿黑斑，用手觸摸感覺發澀。

❾ 怎樣在葫蘆上雕刻

這個我試過比較難，就這個人覺得它比較硬而且那時候我也沒好的刀具，這個要先知道你怎麼刻，要刻什麼！！！

❿ 把玩葫蘆怎麼處理

【把玩葫蘆處理方法】
1、待葫蘆表面表皮色澤轉白，沒有了茸毛，最好微黃時，就可以採摘了。
2、採摘後應當放置於陰涼乾燥通風之處，以免表皮迅速的干透，而又能慢慢的均勻的使表皮干好，此時，內部還是沒干透的。這時就要打皮了。否則，再乾的話，內里的水份汁液會越來越粘稠而出不來，就會形成霉變而使表皮出現霉斑了，也就是陰皮。
3、葫蘆是都要刮皮，否則，霉變，表皮出現霉斑，陰皮，就會變花。
4、打皮後，洗干凈陰干，用線繩拴牢吊起曬太陽，最好能耐住性子曬一年。
【讓葫蘆盡快上色的方法】
1、購買葫蘆時，要選擇已經下架一年以上的葫蘆，如果是本年新下架的葫蘆，建議放置或日光曬一年後，再盤玩。
2、盤葫蘆之前，要洗手，以去除污物和化妝品之類的物質。
3、盤時，不要用力猛搓。手捻葫蘆，不是手捻螞蟻。不能往死里揉搓。因為，葫蘆表面有層薄薄的外皮，用力搓，會傷到外皮，甚至導致外表皮脫落，形成斑塊，影響美觀。用力揉搓，掛瓷反而會更慢。
盤玩時注意：葫蘆有縱向的條紋，搓時，要注意橫向運動，達到均勻拋光的目的。不建議用布，來盤葫蘆。因為用布比手粗糙多了。有的會造成局部表層變薄，有的甚至會開裂，葫蘆表面的木質緻密層很薄，用布盤就等於把葫蘆放在「細砂紙」上摩擦一樣。
4、沒必要天天盤，時時盤，要經常讓葫蘆歇會兒。如果是一年的葫蘆，盤一天，最好是陽光曬一至兩天。兩年以上的葫蘆，不建議再陽光曬了，盤一天，無陽光條件下，放置一至兩天即可。