怎麼讓普通工人手工雕刻

Ⅰ 手工雕刻難學嗎

手工雕刻分好多抄種：石膏、樹脂襲、粘土、木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙等等

有大型雕塑和小型雕塑之分

現在大多小型雕塑基本就使用機械了，大型雕刻一般都是純手工的

我們曲陽縣是中國雕刻之鄉，大大小小的家庭基本都是做雕刻的，一般學徒至少得3年左右才能出徒，但是也不能獨立完成作業！

• 傲晨雕塑廠

Ⅱ 我要學手工雕刻手藝，哪裡可以學

學木雕的話到浙江東陽，這里是木雕之都

Ⅲ 怎麼分別人工雕刻的玉器

1、看題材：一般來講，像一些花件、鏤空雕的題材，常為手工雕，機器雕刻的牌子、觀音、佛之類的題材較多，比較符合大眾的消費。
2、看雕刻線：機器雕刻的線條都比較淺，工藝壓線皆浮於表面，縱觀雕件整體會發現其壓線的深度基本都是一樣的。
3、看整體平整度：機雕的一般整體在一個水平線上，而手工雕會有突出點，比如 佛：額頭、下巴、肚子會突出出來，而機雕則是平的。
機器雕件看其來比較死板，為流水線的產品，比較機械化、缺乏生動性。 而手工雕件比較形象化、生動。你去卞和珠寶學院老師們可以用實物教你，描述很多，不如拿兩塊實物一對比就明白了。

Ⅳ 那裡招手工雕刻師傅

如今隨著網路的飛速發展，越來越多的年輕人都喜歡去從事網路相關的工作，這樣就導致了眾多版的傳統工藝權學徒就越來越少，佛像雕刻本來就是一個非常考驗經驗和技術的手藝活，這樣的師傅或者人才確實很難找到合適的。對於佛像雕刻行業來說，在外行人看來是一個不錯的手藝，但是殊不知又有多少師傅日夜的專研才練得今日的一點小經驗。所以這里神兵天匠佛像想說的是我們誠摯的祝願所有從事佛像雕刻的師傅未來越來越好。

Ⅳ 銀 手工雕刻及加工的方法

手工製作工序：

1、融化銀水：將銀塊、碎銀放在坩堝，用木炭燒到一定溫度，銀子化成銀水。 2、澆鑄毛坯：將銀水倒入鑄鐵的油槽（即模具）中，製成銀毛坯。
3、打葉出條拉絲：根據需要把銀毛坯加熱用鐵錘在鐵砧上打成薄片叫「出葉」，把銀毛坯搓成圓柱叫「出條」。把銀條用專用工具拉成絲，叫「拉絲」這套工序主要是掌握好火候則容易成型。過熱，銀子容易融化，過涼，打制困難。銀片用來做銀牌、銀鈴鐺等。銀條用來做銀項圈、銀手鐲、銀腳環等。銀細絲用來做銀項鏈、銀花飾等。
4、沖壓出形：把銀片放在用錫製成的模具中，用鐵錘敲打，沖壓出銀器的基本輪廓，此工序也叫「括形」。
5、上膠板：用松香，清油等製成膠泥，把膠泥塗在木板上，約一共分厚，用炭火烤膠泥。待膠泥松軟，將銀器大形壓在膠板上即可。
6、鏨花：用專用的圓頭、平頭、月牙頭、空心頭、尖頭等小鋼釺及相關工具在銀器大形上砸出水鳥花，福祿壽喜等各類花紋.這一道工序是銀器製作工藝中最復雜，技術含量最高的環節。花形圖在匠人的心裡，心到、手到，心手合一，一副精美的圖畫便雕在銀器的大形上。
7、焊接：按照銀器的形狀需要，把相關的部件焊接起來，裝飾上花紋。焊接時蘸上硼酸水加上焊片，點上煤油燈，用吹筒吹火苗加熱即焊接成功。
8、打磨拋光：把成形的容器放在響銅製成的小砧子上。用小榔頭輕輕敲打。用鋼銼打去毛邊，使銀器表面光滑發亮。
9、去污：把制好的銀器放在稀硫酸或白礬水中清除霉斑和污垢。
10、點藍上翠：把銀器專用顏料、研面用小湯匙點在銀器上，點燃煤油燈，將銀器靠近火焰，用吹筒吹火焰，使銀與顏料融化，互相粘在一起。
經過以上的這些工序。一件精美的銀飾就製成了。

Ⅵ 手工雕刻技術

最重要的就是「復穩」，不僅力道制要成熟，要穩重，而且拿刀的位置也要根據材料的不同而定，一般比較小的材料拿在離刀鋒1到1.5厘米的距離，且要掉精細的更要短，並且刀要小；在雕刻期間，一般我么都會把手固定下來，就是把手就架住，不容易移動，這樣才更好使力，也更好拿捏力度，雕刻就不是難題了。在刀法上呢，其實並沒有真正的技巧，只是會不會用材料而已，而且就是經驗了。在雕刻中用刀一般就像用圓規畫圓差不多，原理形同，下刀的時候要先小力，形成要刻的線畫的時候再用力，但不要用力過了，最後在淺出（將刀退一點點，在將廢料挖出）。經驗就是一切，重點是實踐，不斷實踐才有自己的技巧，才有自己的風格，在不斷的作品中你就會得出你自己的刀法與獨特。

Ⅶ 手工雕刻學習起來難嗎

萬事開頭難

雕刻技法淺析
所謂技法，就是木雕創作中作者對於形象和空間的處理手法。這種手法主要體現在削減意義上的雕與刻。確切地說，就是由外向內，一步步通過減去廢料，循序漸進的將形體挖掘顯現出來。在一次次的減法造型中，我們不僅體會到作品在「脫殼而出」的快慰，而且還能感受到各種刀法產生的特殊韻昧，有些偶然的效果，能使作品產生新的意韻。因此，在木雕藝術創作中，最有意義的探索是運用各種刀法，恰到好處的體現我們的創作意圖。
刀法好比書法、繪畫中的筆觸，它能起到加強、豐富作品藝術效果的作用。優美的筆觸之所以形成是技術達到了純熟的表現。時常有人在臨摹一張好畫時，感到最難的莫過於筆觸，因為筆觸是作者的心靈與技巧相結合的產物，是任何模仿都難以體現的東西。所以只有掌握技巧並不斷地積累經驗，才能達到理想的真正屬於自己的刀法。那種木紋與雕痕、光滑與粗糙、凹面與凸面、用圓刀排列，平刀切削……它們所表現的藝術語言，其魅力是其它材質的雕塑無法達到的。
總之，刀法就是雕刻家用來體現自己創作構思的技術手法，也是形象地揭示藝術內容的手段。運刀的轉折、頓挫、凹凸、起伏，都是為了使作品更加生動自然以充分體現木雕的材質美，體現豐富的雕琢美。不明木雕藝術真意的人，在用刀時不是以刀代筆，而是描畫做作，再加膽子小怕刻壞，結果刀法死板匠氣，刻不出木雕的趣味來。因此要多刻多練多琢磨，熟而生巧才能形成自己的藝術語言和藝術風格。
一般來講，搞木雕的人，除執刀法基本相同外，都各有自己擅長的刀法，初學者只要熟悉平刀、圓刀二種不同的用途，很快就能掌握刀法技巧。先強調一下執刀姿勢的重要性，其正確與否不僅影響雕刻操作的順利進行，而且還會引起安全方面的問題。那麼，在大量切削木料的粗坯階段，我們主要是用敲錘配合刀具進行工作，執刀姿勢呈握拳狀，當雕刻向外推進或深挖時，可作拳心向下狀；當雕刻向內推進時可作拳心向上狀，當雕刻輪廓欲切斷木紋絲縷時又可作拳心向內或向外狀，三種方法靈活掌握。如刀具刻入過深，切勿搖動刀柄急以抽出，否則會引起鋒口開裂或剝落，應使用另一刀具並輕微削去該刀具周圍的木料，直至其可搖動為止。在雕刻進行到細坯和修光階段，我們主要運用刀具從事刻削工作，一種是雙手握捏刀具，如：右手握緊刀柄上端，左手捏住刀桿上部，慢慢向右手方向推進。另一種是右手執刀呈握筆狀，但要將無名指和小指緊抵在雕刻物上向前運刀，以控制尖刀。要注意左手的位置，做小件圓雕時，握住作品的左手應放在右手的後下方，作品一端可頂靠在工作台上；做浮雕時，為了按住木板，左手應遠離右手的刀具，或者放在右手的後方。溫州那邊的黃楊木雕，因木質堅硬，人們時常要用肩胛來抵住刀柄向前運刀。對付木質細軟的，可用右手掌心輕拍刀具即足以削去少量木料。
平刀塊面法：主要是在鑿坯時用平刀大塊面的切削出作品的輪廓和結構部分，使其產生粗獷有力的斧劈刀削感，所以運刀必須穩、准、狠，要肯定有力、刀刀相符、爽氣不膩，要使每一刀都說明問題並達到作品的最後效果。平刀塊面法的運用過程實際上也是用簡單抽象的幾何形體概括各種復雜形體的造型過程，這個過程可以將每一個形體、每一塊骨路，肌肉減化成大大小小的正方形、長方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎實的造型基本功和慨括自然形體的能力。平刀塊面法可以結合一些圓刀貫穿於雕刻的全部過程以形成最後的藝術效果，也可以只運用在雕刻的初級階段作大形處理，然後再用其它刀法做由方到圓的更豐富細膩的刻畫。
圓刀雕琢法與排列法：由於圓刀刀法不肯定，刻出的形體輪廓比較含糊，產生的凹凸感又比較清晰，所以很適合探索表現各種物體的質感和肌理效果，作為浮雕的底面處理，俗稱「麻底子」，也是一種極好的起襯托作用的表現手法。圓刀雕琢法是以大大小小不規則的凹凸形成體積，並在表面造成自然、渾厚、拙樸的美感。倘若與平刀結合起來，一方面是光滑細膩，如人的皮膚；一方面是粗糙毛澀，如人的發鬢、衣飾等，那麼兩者會形成強烈的質感對比，使作品產生豐富有趣的表現力。圓刀排列法與雕琢法的意義相同，只是作者要有意識的排列刀法，使其產生一定的裝飾性和肌理效果。
木雕工藝的技術要求和基本要領
鑿粗坯：粗坯是整個作品的基礎，它以簡練的幾何形體概括全部構思中的造型細節，要求做到有層次、有動勢，比例協調，重心穩定，整體感強，初步形成作品的外輪廓與內輪廓。
鑿粗坯的基本要領是，從上到下，從前至後，由表及裡，由淺入深。從上到下，就是從頭部開始做到腳跟；從前至後，就是先鑿前身，再鑿後背；由表及裡，就是從木料表面開始，一層層向內剝進；由淺入深，就是先鑿好淺的地方，再鑿深的地方。鑿粗坯時還需注意留有餘地，如同裁剪衣服，要適當的放寬。民間行話說得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄難復肥」，「內距宜小不宜大、切記雕刻是減法」。
掘細坯：先從整體著眼，調整比例和各種布局，然後將人物等具體形態及五官、四肢、服飾、道具等逐步落實並形成，要為修光留有餘地。這個階段，作品的體積和線條己趨明朗，因此要求刀法圓熟流暢，要有充分的表現力。掘細坯中的鏤空技巧，要求以縱纖維組合鏤空，鏤去多餘的部分。要運用帶筋法，即在作品的擎空易斷的部位留下一小塊料使其與臨近的部位牽附，待作品完成後再用薄刀密片法把牽附之筋去掉。
修光：運用精雕細刻及薄刀密片法修去細坯中的刀痕鑿垢，使作品表面細致完美是修光的目的。要求刀跡清楚細密，或是圓轉，或是板直，力求把各部分的細微末節及其質感表現出來。
打磨：根據有些作品需要，將白坯木雕用粗細不同的木工砂紙搓磨成細潤光滑。要求先用粗砂紙，後用細砂紙。要順著木纖維方向反復打磨，直至刀痕砂路消失，顯示美麗的木紋，要注意保持作品輪廓清晰、線條流暢。
刻毛發、飾紋：用三角刀刻畫毛發、飾紋，要求運刀爽快、肯定，粗細均勻，一絲不苟。
著色上光：著色不僅僅是為了彌補某些材料的不足或缺陷，而且還能起到加強豐富材料質感美和作品形式美的作用。因此在作品著色上要酌情而定，要求盡量體現出木紋的美。色澤要深沉明快，符合天然木質的種種美感。
上光的目的是滋潤木質，使作品錦上生輝，同時也起到防污作用以便長期保存，因此要求均勻滲透，亮而不俗。
配置底座：底座不僅是主體的依託，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形狀尺度要與作品的內容形式相輔相成。充滿曲線與生動活潑的作品，可借簡潔樸素的底座襯托，而造型簡潔或肅穆的作品則可以在底座上稍事雕飾。總之要注意互相之間的比例協調，注意色調上的相互烘托，切勿喧賓奪主，本末倒置。

事在人為，加油~~~

Ⅷ 簡單手工雕刻工具和材料

雕紋書+20個黃紙+20個丹青（綁定元寶商店有售）+雕紋雕刻的那東西（綁定元寶商店有售）就這些東西就可以雕紋到裝備上了。金絲線是用來給雕紋升級的。

Ⅸ 我是一名紅木手工雕刻匠，想找一家紅木廠工作，請問哪個廠需要招手工雕刻工

去介紹所

Ⅹ 本人想自學手工雕刻，該如何入門

建議從簡入難，具體如下：

1、首先拿蘿卜練習雕刻一些簡單的東西，例如葫蘆，大家可以找一個葫蘆仔細觀察，然後按照葫蘆的輪廓用小刀把蘿卜刻成葫蘆的樣子！不要怕失敗，一定要多練習。

(10)怎麼讓普通工人手工雕刻擴展閱讀：

雕刻，在雕塑中，是指把木材、石頭或其他材料切割或雕刻成預期的形狀皆可稱之為雕刻。服務於這一目的的工具有刀、鑿子、圓鑿、圓錐、扁斧和錘子。在最常見的雕刻方法中，一隻手拿著鑿子，另一隻手拿木槌，然後用木槌將鑿子敲入木頭或石頭中。

盡管一些金屬加工技術例如焊接和裝配，在過去的一個世紀中逐漸變得重要，但是雕刻和制模仍是兩種主要的雕塑技法。一個雕刻完成的作品可以被稱為雕刻，但雕塑一詞通常被用來指具有嚴肅藝術意涵或美學意涵的作品。