印度有什麼果可以雕刻

Ⅰ 印度雕刻的種類有哪些

雕刻是一種造型藝術，它可賦予頑石以靈氣，也可賦予金屬以生命。從材質講，回印度古代既有石雕，答也有銅雕；從主題講，則既有佛教雕刻，也有印度教雕刻。無論在哪一領域，哪種材質，印度雕刻都取得了令人囑目的非凡成就。

Ⅱ 古代印度，印度教雕刻有什麼特徵

約開鑿於8世紀的第16窟凱拉薩神廟規模最為宏大。這座濕婆神廟高30米，進回深達90米。濕婆答神像及表現其功業的雕刻類乎鬼斧神工。同期開鑿的象島石窟是純粹的印度教石窟。門廊兩側與窟內岩壁上刻有表現濕婆諸相的9塊高浮雕，其中《濕婆三面像》最為著名。在中印度和南印度，大量印度教神廟都有著極其豐富多彩的雕刻，具有極高的藝術價值，令人目不暇接。與佛教雕刻不同的是，印度教雕刻以造型誇張、動感強烈和變化豐富為特徵。

Ⅲ 片岩雕刻苦行的釋迦是印度什麼藝術的最高傑作

騙人雕刻苦行的世家是印度什麼藝術的最高傑作，是印度的苦行僧最高傑作。

Ⅳ 印度雕刻取得了哪些矚目的成就

雕刻是一種造型藝術，它可賦予頑石以靈氣，也可賦予金屬以生命。從材質講，印度古代既有石雕，也有銅雕；從主題講，則既有佛教雕刻，也有印度教雕刻。無論在哪一領域，哪種材質，印度雕刻都取得了令人囑目的非凡成就。

據考證，印度先民至少在印度河文明時期就開始了雕刻藝術創作。在印度河流域發現的大量印章底面上，就鐫刻著動物、樹葉和神祗。這些印章大部分是用皂石、瑪瑙、象牙和青銅一類材料刻制的。它們一般呈方形，但也有呈圓形的；一般刻有牛的古印度印章刻有獨角獸的古印度印章邊長為3至5厘米，但也有邊長達7.5厘米的。這些印章的上部雖然大都刻有象形文字元號，並且在實際使用中可能更為重要，但動物雕刻往往佔去大半面積，因而先聲奪人。由於所雕刻的動物大多為雄性，我們似乎可以認定，刻制和使用印章者都是男性；由此似乎還可以斷定，男性在印度河文明時期的家庭與社會中均佔主導地位。刻在印章上的動物的多種多樣，令人驚嘆不已。所雕刻的動物最多見的為黃牛、瘤牛、水牛、犀牛、象、虎、羊、羚、鹿、兔、鱷、蛇等實際生活中常見的動物，也有存在於人們幻想與傳說中的動物或為標新立異而人為組合的動物。由於牛在印度社會與宗教生活中的特殊地位，牛的形象出現在印章中的次數最多，雕刻得也最為傳神。它們那渾圓的軀體似乎蘊涵著無窮的力量，微微低垂的頭彷彿就要發起進攻。這些寫實的或自然主義的雕刻雖然十分古樸，但其技法即使在今天看來也屑十分嫻熟。這樣，一件生雕欄裝飾孔雀活中的實用品就變成了可供欣賞的藝術品。也有些印章上面雕刻了人或神的形象，但在氣韻上遠不如那些動物的形象生動。這是印度先民對雕刻藝術的初步嘗試。他們對動物題材偏愛的特徵，一直被後世的藝術家們繼承下來。

孔雀王朝時期的雕刻在印度藝術史上佔有特殊重要的地位。在這一時期，石頭開始在印度被普遍用於建築和雕刻。這對於印度藝術的發展與傳世具有極其重要的意義。用於雕刻的石材，表面都打磨得十分光潔。這一特徵甚至成了鑒定孔雀王朝時期石雕的一個重要依據。

阿育王統治時期，是印度雕刻史上的輝煌一章。為了宣揚自己的功德，弘揚正法，他命人在帝國的許多地方尋找天然岩壁或建造石柱以刊刻詔書。他敕建的獨石紀念碑式圓柱是這一時期石雕作品的典範代表。這些石柱主要豎立在佛陀生前的重要活動場所或通往這些聖地的重要路線上。雖然當時印度的建築與雕刻受到波斯帝國的影響，但豎立紀念柱的做法卻是出於印度固有的理念。它很可能是印度古代崇奉宇宙之柱的傳統的體現。在印度各地曾先後發現30餘根阿育王石柱。

孔雀王朝時期的人物雕刻作品數量並不多見。在北方邦聖城馬土臘等古代雕刻藝術與文明中心，曾先後發現了當時遺留下來的20餘尊巨大的石頭葯叉雕像。在今比哈爾邦首府巴特那附近，曾經發現兩尊無頭男性雕像軀干。它們被認為是現存最早的耆那教聖人的雕像。此外，在巴特那市還發現了一尊砂石雕刻的葯叉立像，雖然其頭部及雙手已經缺損，但仍然可以看出這是一件技法熟練的成功之作。

古印度的摩羯魚雕刻(公元前100年)舞女銅像(公元前3000年)在今中央邦首府博帕爾市東北方向約50公里處的桑奇，也有一座舉世聞名的佛教藝術寶庫。那就是在1989年被列為世界文化遺產的桑奇大塔。它的雕欄和塔門是孔雀王朝之後極其重要的雕刻作品，而塔門浮雕尤其具有代表性。這些作品約作於公元前1世紀至公元1世紀初期安度羅王國領有中、南印度時期。當時，安度羅國國勢逐漸強盛，控制了印度許多重要的商路與海港。信奉佛教的商人與富有的市民，為桑奇大塔的擴建和維修慷慨解囊。大塔原有的木頭圍欄遂被石頭圍欄取代。桑奇雕刻規模宏大，技巧細膩，刀工精湛，造型嫻熟，堪稱稀世之作。它在藝術上已經達到爐火純青的地步，因而成為印度早期佛教雕刻的代表作品。

貴霜時代印度後宮的守護神——雅典娜，犍陀羅出土。這是公元前2世紀典型的希臘化神像，現存拉合爾博物館。公元1世紀中後期，在波斯、希臘和羅馬等外來文化的影響和交互作用下，印度佛教雕刻藝術發生迅速變化。在此背景下，舉世聞名的犍陀羅藝術產生了。

犍陀羅藝術是以希臘藝術風格表現佛教內容的一種雕刻藝術，代表了古代印度雕塑藝術的最高成就，是印度藝術與西方藝術融合的結晶。

犍陀羅地區位於今巴基斯坦印度河與喀布爾河交匯處附近的白沙瓦谷地。這里是印度次大陸的西北門戶，是一個將印度、中國和中亞與地中海、周圍的希臘—羅馬世界連接起來的貿易網的中心。這種特殊重要的地理位置，使它成了東西方文化的交匯點。這里既演繹了印度河和外族入侵者你來我往的歷史劇，也使印度文化與波斯、希臘、羅馬等外來文化水乳交融，從而在幾個世紀中形成了東西方聯姻的藝術——犍陀羅藝術。

犍陀羅藝術的創造者們在吸收外來文化營養的同時，既延續了印度風格手勢和坐姿的固定模式，又吸收生活中舞蹈、戲劇在表達人物內心世界的獨特的手語，創造了佛像手勢和坐姿的標准格式。這種格式在以後形成了亞洲各國佛像形象的標准模式。

犍陀羅的佛陀塑像，以《悉達多王子像》、《佛陀立像》最具代表性。《悉達多王子像》製作於2世桑奇大塔著名的塔門紀。塑像寬21英尺。塑像中王子盤腿而坐，須發蒼然，骨瘦如柴，眼窩深陷，肋骨參差突現，骨骼和血管清晰可見。但他神態安詳，正在瞑思人生的真諦。悉達多消瘦的形體與其面部表情反差極大，恰恰反映出他堅韌的性格和追求人生真理的毅力，具有震撼人心的表現力。《佛陀立像》的創作於2、3世紀，高1.42米，是把希臘太陽神阿波羅與佛陀的特點相結合的藝術傑作。佛陀身穿羅馬式「陶格」袈裟，形象古樸、庄嚴。

犍陀羅藝術為後世繼承和發展。在笈多王朝時期，隨著印度教的復興，印度教神像雕刻也蔚成風氣。毗濕奴、濕婆、黑天、太陽神、難近母等男女諸神的雕像紛紛問世。毗濕奴、濕婆等印度教諸神及其化身的大量精美雕像，構成了印度教圖像的岩石網路全書。約開鑿於8世紀的第16窟凱拉薩神廟規模最為宏大。這座濕婆神廟高30米，進深達90米。濕婆神像及表現其功業的雕刻類乎鬼斧神工。同期開鑿的象島石窟是純粹的印度教石窟。門廊兩側與窟內岩壁上刻有表現濕婆諸相的9塊高浮雕，其中《濕婆三面像》最為著名。在中印度和南印度，大量印度教神廟都有著極其豐富多彩的雕刻，具有極高的藝術價值，令人目不暇接。與佛教雕刻不同的是，印度教雕刻以造型誇張、動感強烈和變化豐富為特徵。

聞名於世的薩爾納物獅子柱頭。建於約公元前242—232年。古代南印度的泰米爾人十分擅長銅雕藝術。其中又以朱羅王朝的青銅雕像在印度最為著名。題材既有男女諸神、聖徒、國王、王後，也有動物。大小形制均有。由於朱羅國王虔信濕婆，濕婆神像備受青睞，其中尤以各種青銅舞王濕婆神像最為流行。約創作於11世紀的青銅舞王濕婆神像，是一件舉世罕見的藝術珍品。濕婆被塑造成三目四臂的裸體男性舞者形象，周身環以火焰光環。右上手持沙漏形手鼓，象徵著宇宙的創造；左上手持火焰，象徵著定期焚毀宇宙的動火。這兩條臂膀的平衡，象徵著宇宙生命創造與毀滅兩極的辯證統一。前右臂手作無畏式，前左臂手作模擬象鼻下垂的象手勢。右足踏象徵無知的侏儒，左腿凌空翹起，象徵著解脫。濕婆昂首挺胸，頭發水平甩開，極富動態之美。這座銅雕，通過濕婆的神秘之舞象徵著宇宙的創造、保護和毀滅，從中透出了印度古人對宇宙演化的哲學理解。

由於伊斯蘭教反對偶像崇拜，所以穆斯林侵入印度後，佛教和印度教建築雕刻都遭到了不同程度的破壞。在穆斯林政權統治時期，印度雕刻藝術基本處於停滯狀態。

Ⅳ 古代印度雕刻都有哪些

雕刻是一種造型藝術，它可賦予頑石以靈氣，也可賦予金屬以生命。從材回質講，印度古代既有石雕，答也有銅雕；從主題講，則既有佛教雕刻，也有印度教雕刻。無論在哪一領域，哪種材質，印度雕刻都取得了令人囑目的非凡成就。

Ⅵ 印度出名的手工製品有哪些

奧里薩邦是印度的一個小邦，東枕孟加拉灣，南臨安得拉邦，西接中央邦，北傍比哈爾邦，東北是孟加拉邦。奧里薩以精緻的手工藝而聞名尤其值得一提的是喀塔克和帕拉克門迪的金銀絲細工嵌花飾品和角質工藝品，以及皮匹里著名的貼花飾品。帕塔刺查作為奧里薩的一種民間彩畫形式，是一種非常獨特的手工藝品。黃銅器皿，尤其是花瓶和蠟燭台做工非常精

美，經久耐用。尼拉格瑞和克茨的黑石碗和盤子，以及多彩的石雕像也非常受人喜愛。絲綢和手搖棉紡產品，尤其是莎麗非常迷人。桑巴普爾的莎麗和馬尼巴赫的刺綉，無論是式樣和質地都無可挑剔。這些手工製品可謂獨特而又精緻。
帕塔剌查
帕塔刺查是一種特別的工藝形式，手工藝師製作時在布匹上或在叫做帕撻的陶碗上描畫印度神話題材中的人物。值得一提的是，這種獨特的手工工藝是由普里近郊的兩個村莊拉合瓦賈普爾和達德沙黑的手工藝師們創造出來的。除了在帕撻上進行彩畫之外，茨瓦卡爾人製作了別具一格、人稱甘吉發的圓形游戲牌，
貼花藝術
皮匹里是距普里市40公里的一個村莊。村裡的能工巧匠們完美地發展了這項貼花工藝，他們使用不同顏色的織物，嵌出豐富而又生動的裝飾圖樣。其基本手法是在一塊布料底子上，縫嵌用其它顏色的織物剪裁出的鳥、動物、花朵、樹葉等裝飾圖樣，表現出多彩的裝飾主題
銀絲細工飾品
喀塔克以它的銀絲細工飾品而聞名。銀絲細工飾品在當地稱作塔拉卡絲，這些飾品已引起世界藝術喜愛者的關注。工匠們把銀線彎曲焊接在一起，製成優美的飾品，他們使用的銀絲純度很高。精湛的工藝設計表現出他們日臻完美的高超嫻熟技能。
角制工藝品
奧里薩的角制工藝品富有神秘的色彩，兼具民族和現代特色。它們的外表裝飾非常活潑生動，富於感染力。這些角質飾物種類繁多，包括各種日常用品和裝飾物。
漆器
製作漆器的方法是採集森林中一種昆蟲廢物，然後加入顏色，再塗抹於小藤器和紅陶像上，從而製成美麗的漆器。漆器表面的裝飾圖案主題來源於自然，還有幾何圖樣

以及宗教符號等。透明的漆面以及精美的圖案，使漆器體現出很強的裝飾效果。奧里薩的漆器工藝非常著名，在漆制藤器、紅陶手鐲、項鏈、玩具、箱盒以及一些民族雕像的外表，都塗抹了一層多種顏色的漆料並磨光而成的漆膜，表面光滑又富有光澤。
石雕
石雕是一門古老的藝術，從古代起奧里薩的工匠們就已經非常熟練地用石頭雕刻各種物品。無數考古遺址的紀念碑、岩雕、洞窟廟宇以及優美的雕像和裝飾品，表明了自古以來奧里薩石雕匠們傑出的工藝水平
木雕
木雕大概分為三類：彩繪木雕、素麵木雕和車鏇木雕。普瑞的彩繪木雕和巴爾伽合的木雕面具以及木偶、車飾是最流行的木雕品。奧里薩的工匠師們更喜愛素麵木雕，而不太喜歡在木雕上塗抹漆料。彩繪木雕飾有明亮的色彩，令人賞心悅目。
紅陶
盡管紅陶在印度其它地方也很普遍，但奧里薩的工匠們製作的紅陶其形狀和風格非常獨特。象、馬、公牛和其它陶像是最流行的紅陶器
藤草編織物和竹編製品
奧里薩邦肥沃的土地為發展多種材料的工藝品提供了豐富的天然原材料。靈巧熟練的手工藝師們使用藤草和竹子製作各種用具和裝飾物。奧里薩邦生長有一種特殊的金草，這種草通常被用來編制草席以及類似製品。
金屬器具
奧里薩邦的礦產資源非常豐富，為各種金屬和合金器件的製作提供了大量的原材料。精緻的器具用各種不同金屬和合金製造。普巴尼地區的工匠們採用鉚釘製作的黃銅魚、蛇和鱷魚製品非常靈活。桑巴普爾和博朗吉爾地區用青銅製成的米和油的量具，上面有美麗的藝術圖案裝飾，深受人們喜愛。
紡織物
桑巴普爾的紡織者們用手搖紡織機創造出了獨特的紡織樣式，奠定了他們重要的藝術地位。人們尤其喜歡桑巴普爾生產的具有現代時尚的莎麗和服裝面料。

Ⅶ 印度雕刻的動物有哪些

刻在印章上的動物的多種多樣，令人驚嘆不已。所雕刻的動物最多見的為回黃牛、瘤牛答、水牛、犀牛、象、虎、羊、羚、鹿、兔、鱷、蛇等實際生活中常見的動物，也有存在於人們幻想與傳說中的動物或為標新立異而人為組合的動物。

Ⅷ 古印度在雕刻方面有哪些成就

雕刻是一種造型藝術，它可賦予頑石以靈氣，也可賦予金屬以生命。從材質講專，印度古代既有屬石雕，也有銅雕；從主題講，則既有佛教雕刻，也有印度教雕刻。無論在哪一領域，哪種材質，印度雕刻都取得了令人囑目的非凡成就。

Ⅸ 印度阿馬拉瓦蒂大塔雕刻有什麼藝術特點

阿馬拉來瓦蒂大塔雕刻是後自期安達羅王朝藝術的典範。據考證這里的大塔始建於公元前2世紀。阿馬拉瓦蒂大塔的覆缽，台基和圍欄上的裝飾浮雕，均系當地特產的白綠色石灰石浮雕雕刻。

成熟期的阿馬拉瓦蒂圍欄浮雕，顯示了人們對於世俗生活的眷戀和對肉體美感的喜愛，也體現出印度本土文化對於人的生殖本能和生命沖動的熱愛與崇拜。這一時期的浮雕中人體占據了畫面的中心，動植物形象退居次位。人體造型頎長、圓渾而纖細，肌肉柔韌。姿態靈活，或坐，或立，或卧，或彎曲，或舞蹈，或飛翔，都充滿了高度的彈性與優美的韻律。白綠石被雕刻家琢磨得像卵石一樣光滑細膩，更增加了人體動態行雲流水般的美感。

Ⅹ 在印度雕刻中，哪種動物出現的次數最多

由於牛在印度社復會與宗教生制活中的特殊地位，牛的形象出現在印章中的次數最多，雕刻得也最為傳神。它們那渾圓的軀體似乎蘊涵著無窮的力量，微微低垂的頭彷彿就要發起進攻。這些寫實的或自然主義的雕刻雖然十分古樸，但其技法即使在今天看來也屑十分嫻熟。