用什麼材質雕刻人物
⑴ 我想做一個人物,用什麼材料做身體
可以到牙科那裡買那種做假牙的材料，但材料不懂，我見鄰居牙科那裡天天用那個東西捏假牙
就是牙齒上面的那些肉，顏色也像皮膚，就是那種材料
⑵ 雕塑的材質都有哪些
雕塑材料種類 花崗岩：花崗岩是一種岩漿在地表以下凝卻形成的火成岩，主要成分是長石和石英。花崗岩質地堅硬，很難被酸鹼或風化作用侵蝕，常被作為雕塑和建築物的材料。外觀色澤可保持百年以上，因此很多室外的雕塑作品採用花崗岩作為首選對象。花崗岩的顏色主要分為紅、黑、綠、花，其中，花系列的應用最為廣泛。 大理石：大理石屬於石灰岩，是在長期的地質變化中形成的。大理石是由於產於雲南省大理而得名。它包括大理岩、白雲質大理岩、蛇紋石大理岩、結晶灰岩及白雲等。大理石的質感柔和美觀莊重，格調高雅，是裝飾豪華建築的理想材料，也是藝術雕刻的傳統材料。但由於大理石瑕疵太多，因此適合作為小面銅雕積的雕塑裝飾。大理石沒有花崗岩那麼堅硬，因此容易摩擦損壞，不太適合在室外展放。 砂岩：砂岩由碎屑和填隙物組成，碎屑成分以石英為主，其次是長石、岩屑、白雲母、綠泥石、重礦物等。砂岩作為雕塑材質必須有化學物質為媒介，因此，其結實程度沒有花崗岩和大理石好，且顏色均勻程度也較前兩者差些。 鍛銅：鍛銅浮雕藝術是一門傳統藝術，早在中國古代和中世紀的古羅馬帝國，鍛銅工術便已十分盛行。21世紀的到來，新技術、新工藝的更新發展，為現代鍛銅藝術發展提供了更為廣闊的舞台和發展空間。在現代設計潮流的影響下，鍛銅藝術具有了現代視覺藝術的形式特點。由於銅容易被氧化，因此，室內展放要多於室外 。鍛銅由於比較輕盈，適合作為浮雕的原材料。 鑄銅：鑄銅的歷史非常悠久，且技術成熟。鑄銅的工藝要比鍛銅復雜，藝術創作的復原性好，因此適合成為精細作品的材料，很受藝術家的喜愛，尤其人物雕塑最為常見。但其容易氧化，所以要多注意保養。 不銹鋼：不銹耐酸鋼簡稱不銹鋼，它是由不銹鋼和耐酸鋼兩大部分組成的，簡言之，能抵抗大氣腐蝕的鋼叫不銹鋼，而能抵抗化學介質腐蝕的鋼叫耐酸鋼。由於不銹鋼有諸多的優越性，因此，很多的城市雕塑都是以它為材料。不銹鋼要求雕塑本身簡潔大方，形體感明顯，且光影效果強烈，顏色的選擇性最大。 玻璃鋼：以玻璃纖維或其製品作增強材料的增強塑料，稱謂為玻璃纖維增強塑料，或稱謂玻璃鋼。由於所使用的樹脂品種不同，因此有聚酯玻璃鋼、環氧玻璃鋼、酚醛玻璃鋼之稱。 玻璃具有硬而易碎，具有很好的透明性以及耐高溫、耐腐蝕等性能；因此，用途廣泛，玻璃鋼作為雕塑材料，具有一定的實用性，一般作為樣稿，在室內多做為仿銅的效果。 泥塑 泥塑的製作方法大致分二種：一種是近代從西歐傳入的雕塑的製作方法；另一種採用我國傳統泥塑製作方法。 從西歐傳入雕塑的製作方法是：先要有一個雕塑鐵架子，架子根據塑像的姿態、形體的比例大小，而決定內部骨架的形狀；在骨架四周紮上若干小十字架，它的作用是將泥巴相聯成為一個整體，不至於塌落，便於塑造。架子做好後，根據預先做好的泥巴構圖進行放大塑造。圓雕是立體的，要有一個整體觀念。先把四面八方的泥堆好，由簡而繁，逐步深入。第一步要注意每個角度的整體效果。第二步要分析形體結構是否准確，整體與局部的關系是否統一和諧。第三步著重形象的細致刻畫，直到完成。泥塑因受氣候影響易裂變形，難以永久保存，故泥塑完成後一般要翻成石膏像。就成為一件作品。現在我們接觸到的雕塑作品，大都是石膏做成的，往往噴上各種顏色，使它產生青銅、木材、石頭等等的質感。關於翻石膏，有一套復雜的技術，這里就不介紹了。 我國傳統的泥塑製作方法則不同。在我國的寺廟里，許多神佛的塑像金碧輝煌，如果打碎一看，原來是一堆木材、泥團、棉花、斷麻、沙子、稻草、麥秸、葦秸、谷糠、元釘等等東西。它的製作程序大體是這樣的：第一步，根據神佛的題材、大小、動態、先搭好木製骨架，在骨架上捆上稻草或麥秸以增大體積，再用谷殼和稻草泥拌好的粗泥在骨架上用力壓緊、糊牢；第二步，等粗泥干到七成的樣子再加細泥（細泥用粘土、沙子、棉花等混合而成），把人物的神態充分刻畫出來；第三步，等泥塑全乾透後產生大小許多裂縫，再加以修補；第四步，等泥巴干透後，把表面打磨光潔，然後用膠水裱上一層棉紙，並加以壓磨，使表面一層更平正、細致、堅固，再塗上一層白粉（白粉加膠水）；第五步是在白色的形體上，根據人物的需要上各種顏色，待全部顏色上好後，再塗上一層油，以保護彩色的鮮艷，到此就全部完成了。 木雕 我國木雕藝術具有悠久的歷史，在殷、周就已流行。到了戰國時代，木雕的製作頗為盛行。由於木質材料易於腐朽和焚燒，所以木雕傳世不多。木雕用的材料因地制宜，一般有黃楊木、紅木、金木、白果木、龍眼木、樟木等等。 我國傳統的木雕製作方法：（一）因材料進行設計，充分發揮木頭的自然形態和特點。（二）一般先要畫出構圖或做出泥塑的稿子，即便有經驗的藝人也要細心研究和推敲，打好一個成熟的腹稿。（三）先打粗坯，如雕人物要初步雕出人物的動態、比例、形體以及空間體積等，把基本形態刻畫出來。（四）利用各種不同形狀的鑿子，用由粗到細、由整體到局部、由簡而繁、逐步深入的方法，雕出形態生動、性格鮮明的形象。還有大型木雕，現在採用新的工藝：先做好泥塑，翻成石膏像，再以石膏像（模特兒）作依據，採用「點形儀」工具，在木材的前後上下四周找出點子（形體的部位）。用這樣的方法雕刻出來的作品，形象正確不走樣，效果很好。 木雕的分類 木雕種類紛繁復雜，按地域歸納起來有六大種類：
⑶ 用木頭雕刻人物的技巧
具體方法如下：一般來講，搞的人，除執基本相同外，都各有自己擅長的，初學者只要熟悉平刀、圓刀二種不同的用途，很快就能掌握技巧。先強調一下執刀姿勢的重要性，其正確與否不僅影響雕刻操作的順利進行，而且還會引起安全方面的問題。那麼，在大量切削木料的粗坯階段，我們主要是用敲錘配合刀具進行工作，執刀姿勢呈握拳狀，當雕刻向進或深挖時，可作拳心向下狀；當雕刻向內推進時可作拳心向上狀，當雕刻輪廓欲切斷絲縷時又可作拳心向內或向外狀，三種方法靈活掌握。如刀具刻入過深，切勿搖動急以抽出，否則會引起鋒口開裂或剝落，應使用另一刀具並輕微削去該刀具周圍的木料，直至其可搖動為止。在雕刻進行到細坯和修光階段，我們主要運用刀具從事刻削工作，一種是雙手握捏刀具，如：右手握緊上端，左手捏住刀桿上部，慢慢向右手方向推進。另一種是右手執刀呈握筆狀但要將無名指和緊抵在雕刻物上向前運刀，以控制。要注意左手的位置，做小件時，握住作品的左手應放在右手的後下方，作品一端可頂靠在上；做時，為了按住木板，左手應遠離右手的刀具，或者放在右手的後方。溫州那邊的，因木質堅硬，人們時常要用來抵住向前運刀。對付木質細軟的，可用右輕拍刀具即足以削去少量木料。平刀塊面法：主要是在鑿坯時用平刀大塊面的切削出作品的輪廓和結構部分，使其產生粗獷有力的斧劈刀削感，所以運刀必須穩、准、狠，要肯定有力、相符、爽氣不膩，要使每一刀都說明問題並達到作品的最後效果。平刀塊面法的運用過程實際上也是用簡單抽象的幾何形體概括各種復雜形體的造型過程，這個過程可以將每一個形體、每一塊骨路，肌肉減化成大大小小的正方形、長方形、梯形、菱形。因此，要求作者有扎實的造型基本功和慨括自然形體的能力。平刀塊面法可以結合一些圓刀貫穿於雕刻的全部過程以形成最後的藝術效果，也可以只運用在雕刻的初級階段作大形處理，然後再用其它刀法做由方到圓的更豐富細膩的刻畫。圓刀雕琢法與排列法：由於圓法不肯定，刻出的形體輪廓比較含糊，產生的凹凸感又比較清晰，所以很適合探索表現各種物體的質感和效果，作為的底面處理，俗稱「麻底子」，也是一種極好的起襯托作用的。圓刀雕琢法是以大大小小不規則的凹凸形成體積，並在表面造成自然、渾厚、拙樸的美感。倘若與平刀結合起來，一方面是光滑細膩，如人的皮膚；一方面是粗糙毛澀，如人的發鬢、衣飾等，那麼兩者會形成強烈的質感對比，使作品產生豐富有趣的表現力。圓刀排列法與雕琢法的意義相同，只是作者要有意識的排列刀法，使其產生一定的裝飾性和效果。
1.工藝的技術要求和基本要領
鑿粗坯：粗坯是整個作品的基礎，它以簡練的幾何形體概括全部構思中的造型細節，要求做到有層次、有動勢，比例協調，重心穩定，整體感強，初步形成作品的外輪廓與內輪廓。
2.鑿粗坯的基本要領是，從上到下，從前至後，由表及裡，由淺入深。從上到下，就是從頭部開始做到腳跟；從前至後，就是先鑿前身，再鑿後背；由表及裡，就是從木料表面開始，一層層向內剝進；由淺入深，就是先鑿好淺的地方，再鑿深的地方。鑿粗坯時還需注意留有餘地，如同裁剪衣服，要適當的放寬。民間行話說得好：留得肥大能改小，唯愁脊薄難復肥」，「內距宜小不宜大、切記雕刻是」。
掘細坯：先從整體著眼，調整比例和各種布局，然後將人物等具體形態及五官、四肢、服飾、道具等逐步落實並形成，要為修光留有餘地。這個階段，作品的體積和線條己趨明朗，因此要求刀法圓熟流暢，要有充分的表現力。掘細坯中的鏤空技巧，要求以縱纖維組合鏤空，鏤去多餘的部分。要運用帶筋法，即在作品的擎空易斷的部位留下一小塊料使其與臨近的部位牽附，待作品完成後再用薄刀密片法把牽附之筋去掉。
3.使用方法如下: 修光：運用精雕細刻及薄刀密片法修去細坯中的刀痕鑿垢，使作品表面細致完美是修光的目的。要求刀跡清楚細密，或是圓轉，或是板直，力求把各部分的細微末節及其質感表現出來。打磨：根據有些作品需要，將白坯用粗細不同的木工搓磨成細潤光滑。要求先用粗，後用細。要順著方向反復打磨，直至刀痕砂路消失，顯示美麗的
，要注意保持作品輪廓清晰、線條流暢。刻毛發、飾紋：用三角刀刻畫毛發、飾紋，要求運刀爽快、肯定，粗細均勻，一絲不苟。著色上光：著色不僅僅是為了彌補某些材料的不足或缺陷，而且還能起到加強豐富材料質感美和作品形式美的作用。因此在作品著色上要酌情而定，要求盡量體現出的美。色澤要深沉明快，符合天然木質的種種美感。
上光的目的是滋潤木質，使作品錦上生輝，同時也起到防污作用以便長期保存，因此要求均勻滲透，亮而不俗。配置底座：底座不僅是主體的依託，也是雕刻造型中不可分割的一部分。因此要求底座的形狀尺度要與作品的內容形式相輔相成。充滿曲線與生動活潑的作品，可借簡潔樸素的底座襯托，而造型簡潔或肅穆的作品則可以在底座上稍事雕飾。總之要注意互相之間的比例協調，注意色調上的相互烘托，切勿。
⑷ 做雕塑用什麼材料好
這都不一樣的
我們做雕塑一般用泥做，然後翻模，再進行成品的製作和加工版，可以做成玻璃鋼的也可權以做成石膏的。
另外還有木雕，就是用不同的木質做不同的雕塑作品；
還有石雕，就是用不同的石材做不同的雕塑。
還有陶藝，就是用陶土做成品再進行燒制。
這些你比較喜歡什麼材質的雕塑，就做什麼材質叻。
⑸ 人物雕塑的製作通常用到哪些材質，怎樣設計選材
人物雕塑的制復作通常都制用到黃銅、青銅或紫銅。因為用銅製作的人物雕塑保存更久遠。河北中正為您各種銅材質的特性：黃銅有較強的耐磨性能，它強度高、硬度大、耐化學腐蝕性強。含銅在62%～68%，塑性強 。青銅的熔煉和製作比純銅容易的多，比純銅堅硬，青銅由於堅硬，易熔，能很好的鑄造成型，在空氣中穩定。它是紅銅和錫、鉛的合金。紫銅相比黃銅和青銅質地要好，所以價格也比它們貴。玻璃鋼價格便宜，但是不耐高溫，如果人物雕塑擺放在室外，則不建議選它。不銹鋼質地柔軟，遇到碰撞就會變形。鑄銅雖然堅硬，但是容易生銹，會失去原本人物雕塑的美觀。
⑹ 什麼材料適合用來木雕
如何識別和選擇木材，是初學者首先遇到的問題。一般地說，在木頭當中除去朽木，差不多都可以用來做雕刻。區別只在於有的木頭輕軟好雕，有的木頭粗硬難刻，有的質感強些，有的質感弱些。本質堅韌、紋理細密、色澤光亮、合臘性強、切面光滑的稱為硬木，如南方的紅木、黃楊木、花梨木、紫檀木等，具有雕刻材料的全部優點，是雕刻的上等材料，最適合造型的結構復雜、玲攏剔透、精雕細刻、有枝條感的作品，而且在製作過程中和保存時不易斷裂劈損，有很高的收藏價值，但是雕起來很吃力、費工夫。北方的硬木如：核桃木、柏木、杜梨木。這三種木料雖然種類、色澤各有差異，但質地較硬，不易變形且韌性高，含臘性強，可以雕刻各種類型的作品，具有較高的觀賞價值 和收藏價值，優於北方的其它木種，歷代藝人都把它們視為雕刻之佳料。
木質比較輕松，適合初學者用的有：松木、銀杏木、柳安木、楸木、楠木、樟木等軟雜木均適合雕刻造型結構簡單，形象比較概括的作品，雕鑿起來也比較容易，但因其木質軟、，色澤弱，有的需要作著色處理以加強其質感。有些木紋比較明顯而且變化多端的材料如：水曲柳、松木、色木、榆木、香椿木等，就可以用來巧設計妙安排。一般說來，造型的起伏面越大，木紋的變化就越豐富，也就越有趣味；造型的形體動態越是婉轉、流暢，木紋走向的效果也就越是理想，以致出乎意料的好看，極富裝飾性。當然，這種木料的造型設計應該是最簡潔概括，最充分利用木紋的因素，過於復雜和過小的體積，不僅會破壞木紋，還會造成視覺上的反差。木紋固然美麗，但因木質成份中有含脂性與不含脂性，兩者相間界線分明的，雕刻起來就軟硬不勻，有一定的難度，故需較鋒利的刀具才能鏟平修光(上圖：《紋身》水曲柳木 王小蕙作)。
北方果園或農村庭院常有淘汰的老果樹，如：桃木、梨木、棗木，蘋果木等，也是較好易得的雕刻木材，但因其樹身短，分枝點低，疤節蟲眼多，選用的時候要格外注意。
總之，木材是最容易雕刻的材料，其表面有變化多端的紋路，又有千姿百態的自然形狀，從事木雕藝術創作要懂得因材施藝，要有「相木」的本領。不少成功的木雕作品就是在揣摸木料的形、質、紋等方面，以稍加雕鑿的整體美、裝飾美與材料自身的質地紋理相統一，既協調了木材的整體性，又保持了它們生長的運動性，從而達到了比較理想的藝術效果。
另外值得注意的是，未經乾燥處理的生濕木料不易馬上用來雕刻，否則沒等雕完木頭就出現彎曲、炸裂等變形現象，影響作品的順利進行以至破壞整體的效果。應當選擇經過乾燥處理後(含水量在百分之十左右)或是自然風干一年以上的木料為好。有結疤或蟲蛀、發霉的木頭也要盡量避免使用，或力求放在作品的背面及次要部位，以免影響作品的質量或收藏價值。在這個方面，我國傳統的工藝木雕就很有講究，。如：樹有陰面、陽面、上風、下風之分，陽面年輪較疏，陰面年輪較密；上風紋細，下風紋粗。雕刻人物臉部及鏤空作品應選陽面、上風木料，既美觀又堅韌。
雖然材料的選擇天地很大，但是選擇的好或不好，卻直接關繫到一件作品的「命運」。初學木雕者可以先從自己的周圍尋覓扔舊的桌椅板、搓衣板、木頭鍋蓋、桌椅腿等，先用軟雜木練習。首先要掌握材料的性能，做到得心應手，才能進行深入細致的創作。木材是一種極為樸素也是極易征服的材料，正因為如此，我們才得以有機會注入我們的感情，發揮我們的才能，創造我們的理想。
一、各種木雕用材及性能介紹
紫檀：名貴木材，產於亞洲熱帶，棕紫色。堅實細膩，通稱「紅木」，雕刻後經高度拋光上臘呈黑玉色，極其美觀。適合精雕細刻，多用於高檔工藝品和實用工藝品。
烏木：名貴木材。產於我國海南，質地堅實，色黑而有紋，通稱烏紋木。有真假之分，置水則沉是真、置水不沉是假。適合精雕細刻多用於高檔工藝品。
紅木：名貴進口木材，產於東南亞熱帶地區。紋理交錯美觀，材質堅實略粗糙，初 時色淡黃赤色，久時變為紫紅色，經高度拋光上臘極其美觀，適合做各類精緻的小件工藝雕刻品和紅木傢具雕刻。
檀香木：名貴進口木材，產於東南亞一帶，色灰黃，質地較堅韌、紋理細密，有極好的香味，適合雕刻各類高檔工藝品。
花梨木：名貴木材。是我國海南島特產，邊材色淡，質略疏鬆，心林色紅褐，堅硬，紋理精緻美麗，適於雕刻各類高檔工藝品和傳統傢具雕刻。
柚木：名貴木材。產於東南亞及我國南部地區，木質堅硬耐久，結構略粗，灰色有波浪與平直二種紋理，不易變形，極其美觀，但雕刻時需要很高技巧。由於柚木徑紉較大，可製作大型木雕。
楠木：名貴木材，產於南方，材質細密，松軟，色灰褐兼綠，有波浪形木紋呈金絲光澤，通稱「金絲楠」。適合雕刻簡潔概括及仿古作品，有古樸之美。
香樟木：產於我國南方地區，尤以江、浙、湘、川兩廣為最。味香、色黃至灰褐色、紅褐色。材質粗獷，耐久性能強。紋理交錯明顯，光澤美麗。自古以來作為木雕行業的上等材料，多用於仿古木雕和傢具木雕，不易蟲蛀。
柏木：產於我國長江流域及江南地區。色淡黃至久變深黃褐。材質細密堅實，紋理直但略顯粗脆，適合雕刻比較大型粗獷的作品。
椴木：產於我國北部地區，與銀杏木相似，色微黃呈白(又稱白木)，材質輕軟細密，紋理通直均勻，有絹絲光澤，極易雕刻。有不變形不開裂之特點，但不耐磨磕。適合精雕細刻，多用於各類浮雕壁飾和普通工藝品。
黃楊木：名貴木材，產於我國南方，屬黃色硬木，有象牙效果。材質堅韌細密，紋理細致均勻，雕刻後經高度拋光上臘極其美觀，最適合做精雕細刻的小型圓雕人物。
樺木：產於我國北方地區，黃白略褐，紋理純細均勻，有優美之斑點。材質堅硬細密光亮，略重易開裂，適合雕刻小型作品及實用工藝品。
色木：材性與樺木相似，產於我國東北地區。木紋較明顯有奇異的立體感，經過染色可以代替紅木，適合雕刻小型作品及實用工藝品。
楸木：產於我國東北地區，色灰白，有淡褐呈灰綠褐或淡紅褐，木材重量及硬度適中，結構略粗，較疏鬆。紋理呈波紋形，經過染色可代替楠木效果，不易變形翹裂，特別適合做大型浮雕，或簡潔概括的圓雕作品。
黃波羅：材質特點稍遜於楸木，產於我國南方地區，木紋美觀細膩光亮，初時色鮮黃。
山白楊：產於我國江南地區，生長量少，紋理細密。木質中軟、百年成材。多用於製作屏風屏掛等工藝雕刻品。
水曲柳：與花曲柳相似，產於我國東北地區，材質堅硬，紋理通直、木紋美觀。徑切面呈美麗的平行條狀花紋，半弦向切面呈明顯多變的帶狀花環。因木材易翹裂變形，僅適合雕刻簡潔概括或較大抽象性圓雕作 品，以特殊的木紋趣味見長(圖右：水曲柳)。
柳安木：產於東南亞地區。分白柳安和紅柳安。白柳安結構粗、紋理鈄、易於乾燥和加工；紅柳安結構紋理同上，徑切面花紋美麗，但乾燥與加工較難，二種均適合雕刻簡潔抽象的作品。
松木：產於我國東北，長江流域以南各省及台灣地區。松木分落葉松、紅松、馬尾松。紅松為黃褐色微顯肉紅；馬尾松深黃褐色略微紅；落葉松色黃白略微褐。松木因年輪分界明顯，樹脂道多，而顯得木紋粗放美麗，有強烈的裝飾趣味，但不易加工，只適合雕刻簡潔概括，抽象性作品。著色方面可以發揮樹脂條紋作特別處理，如對比色，以加強其木紋的裝飾性(圖左：松木)。
銀杏木：又稱白果木，也是製作木雕的上乘材料，產於我國大江南北。木材呈淺黃色，質地紋理輕軟細密，有黃楊木外觀，不易變形，久時色愈深，適合做浮雕與概括性圓雕。但因其有葯用價值，屬國家保護植物，當前用於雕刻材料極少。
二、木材乾燥法介紹
人工乾燥法：將木材密封在蒸氣乾燥室內借蒸氣促進水分蒸發，使木材乾燥。乾燥的程度最高可使木材含水量達3％。但經過高溫蒸發後的木質受到損壞，容易發脆失去韌性而不利於雕刻。一般講原木乾燥的程度應保持在含水量30％左右。
簡易人工乾燥法：一是用火烤乾木頭內部水分。二是用水煮去木頭中的樹脂成分，然後放在空氣中乾燥，稱作水浸風干法。這二種方法乾燥時間可以縮短，方法簡便且樹木的變異性也縮小，但只適合於小塊木頭(放在柏油桶內)，而且浸水後的本材易變色也有損木質。
自然乾燥法：通常採用風干法。將鋸好的木材分類(板材、方材或圓材)，擱置成垛，垛底離地500-700毫米，中間留有空隙，使空氣流通，帶走水分，木材逐漸乾燥。自然乾燥一般要經過數年數月，才能使木材達到一定的乾燥要求(下圖左：自然乾燥法)。
三、處理浮雕板料變形的方法
干壓法：將翹曲變形的板料放在平整的桌上或地面上，用重量較大的物體(如石塊、鐵塊)，壓在翹曲的部位，利用物體的壓力將翹曲部位壓平。如果板料彎弓翹曲，須將板料的凹面朝下平放，將重物體壓放在板料的凸面上，直至彎弓翹曲部位壓平再取出進行雕刻(下圖中：干壓法)。
水壓法：與干壓法基本相同，只是在利用上述於壓法的同時，將所需要壓平的翹曲部位灑水或整塊浸水。板料壓平後要注意平放要平、豎放要陡、要直，通風透氣要均勻，否則還會恢復原狀(下圖右：水壓法)。
在一般美術學院雕塑系的教學內容和方法上，通常都是以西方學院派的造型方法為泥塑訓練的基礎。前幾年我教研室對裝飾雕塑專業在素描、泥塑上都作了許多的改進，然而作為浮雕課題的基礎教程還待進一步的探討。
四年制裝飾雕塑專業培養學生的目的有兩大方面：第一要掌握全面、扎實的泥塑基礎本領；第二是樹立正確的裝飾雕塑設計思想和掌握設計方法這把鑰匙，把學到的基礎知識用於設計實踐。近昀矗?以詬〉窕?〗萄?希?胖卮癰?陸萄?諶藎?慕?萄Х椒ㄉ希??κ寡??庸?サゴ康奈餮蟠?塵呦笮詞抵校??傻絞視?ㄖ?笆翁氐愕氖導?稀T誑翁獍才派希?貿鮃話氳氖奔洌?糜謚傅佳??願〉竦牟牧稀⒐剮浴⒓庸すひ罩譜魃系鬧厥櫻?閻疃嘁蛩贗騁輝諞桓鼉哂諧橄蠊δ艿男翁?小U飧魴翁?直匭朧僑說畝韻蠡???炊勻說納?懟⑿睦硪?蟮姆從場U飧鮁盜反癰〉襠杓頻謀局食齜ⅲ??⒀??拇叢炷芰Γ?磁卓?誦問瓶蚩虻氖?浚?侄土讀搜??浣旁諑嘸?評淼睦硇曰?≈?稀K?仁欽?飛杓撲枷氳囊?脊?蹋灰彩嵌圓牧稀⒐乖斕娜鮮豆?獺?
整個教程中強調和培養學生的構思的多樣性、系列性，並在過程中不斷綜合、篩選、歸納。使學生掌握分析問題、解決問題的能力。這個課題必須跟工藝實踐課結合起來，學生可運用不同的材料（玻璃鋼、銅皮、木頭、大理石、花崗石），根據其材料、構性及構造的形式、節點、工藝達到一個抽象功能——量感的需要。
「裝飾浮雕」的作品，除了具有一定的藝術審美屬性，同時這些作品在日常生活中、勞動中具有直接的實際用途，或者專門用來裝飾住宅、建築物、廣場、公園等等。在裝飾浮雕作品中，功能的結構的特點（經濟、堅固）和審美屬性（美、藝術形象等等）是融和在一起的。「裝飾浮雕」，也就是裝飾性浮雕。裝飾性，肯定要超脫自然形象，要改變形體與體量和空間深度。這個「變」字，像戲曲里的化妝、服裝，舞蹈中的舞姿一樣，是強調人物個性特徵而進行的誇張，還為了適應工藝製作而單純化了。這個「變」，必須服從意境、情調，要擺脫自然的約束。
「裝飾性」，要從三個基本方面來考慮，一是形象的概括，（不單單是一張臉）要誇張美的部分。二是構圖，強調形式美。三是具體凹凸體量的細節變化。每一個簡單的形體，都存在這個細節的變化，每個細節的變化，都決定著整個作品的成功與失敗。
「裝飾性」，就是要強調某些東西和舍棄某些東西。任何藝術，要成為自己的某種獨特風格，總要排除一些它無法表現的，或雖能表現，但不能超過其他藝術所特有的東西。繪畫沒有樂音，音樂沒有看得見的形體，雕塑沒有色彩關系和靈活的舞步，圖案不需要透視和量感。只有舍棄某一方，集中到另一方，才突出了個性和裝飾性。
「裝飾性」，在藝術處理上，往往採取以圓化方，依曲強直，舍縱學求平整，取形態去質感，把自然形態改變為工藝形態，突出了裝飾效果。這就是裝飾性的強化與削弱和誇張與簡化的重要方法。
「裝飾浮雕」除了藝術上的構思以外，還要考慮到功能性和製作施工上的問題。特別是安放在建築上的作品，應注重放大加工的准確性，不至於在施工中產生誤差，誤差太大，不僅不能保證藝術質量，也會影響到作品最後的使用效果和功能性。
在輔導學生的創作中，怎樣塑一個體、摳一個洞、取一個勢，表達一種感受、一種認識、一種因客觀變化而變化著的觀念，它總是有思維與心境的交流；直覺與理性的相伴；設想與任意的互生，只到你覺得構圖夠味了，也許這時合情而不合理。
我常常啟發學生，從某個形來說，哪怕一塊石頭或木頭、一根鋼筋，他一旦出自你的手，它所得的氣血、靈魂乃是你身上所分，一定帶著你的氣質。你的作品，就是你的孩子。
裝飾浮雕和其他雕塑作品一樣，是極有個性的，個體的；心血來潮因人而異的。即使同一種技巧，也絕對產生不同的結果，有時甚至會象羊吃草和用鍋煮草的區別，一個變成奶，一個還是草。作品既然因人而異，也就是說：作品就是你。你的凈與濁、厚與薄、幼稚與成熟，就一定是作品的氣勢和格調。難怪有人說：會看雕塑的人，能通過你的作品，看到你的性情和修養。
聆聽一部大型交響樂曲的過程與創作一件雕塑作品，有著驚人的相似！不同的樂音象變化莫測的形體，指揮家就象一位技藝高超的雕刻家，他調整與控制著「形體」的微妙變化。一件雕塑作品，形象中客觀的成份占幾分？主觀的成份占幾分？只是風格和觀念的問題，然而一件活靈活現的肖像與一個抽象的「體」，在造型價值上似乎是相等的。是選擇具象的人物還是抽象的「體」在構成作品，都無關緊要，重要的是作品所表現的內涵是否明了和選擇、處理形象的形式和手段。
在課堂上，面對擺好的model，讓學生充分觀察、分析每個model的男性的陽剛、或女性的陰柔；這一個帶有幾分苦澀和凄艷之感；那一個帶有純凈和崇高之感。這一個豐腴、圓滑而富有旋律感；另一個清瘦、勁挺而產生節奏感。但不管多麼的入木三分的深刻，只有把所看到的、心中體會到的真實，都用裝飾浮雕的獨特的語言表現出來，才能創作出真正的裝飾浮雕作品。
石膏像是雕塑作品的「半成品」，雕塑作品必須用實際的用硬質材料來加工製作，即使在展覽會中展出石膏作品，大多也做出仿銅、仿石材效果來。因為，它本身也存在著「材料美」尤其是裝飾浮雕作品，用什麼材質加工製作，在構思設計時就要考慮到，設想出某種材質的完成後的效果，預計到在加工製作過程中所遇到的意想不到的材質變化和困難。我系成立的教學實踐研究所，正是為了改進教學方式和用於教學實踐而成立的。為了讓學生在學校內就能夠參與、嘗試硬質材料與石膏稿子在肌理上不同以及產生的視覺沖擊力。實踐課前，系裡准備了玻璃鋼材料、銅皮和白色大理石。學者鍛打銅皮的同學，在設計構圖時，就考慮到大小尺寸，用料的多少；學貼玻璃鋼的同學，可以把尺寸做的略大一些，因為玻璃鋼材料相對來說，稍便宜一些，並且操作也容易一些。
面對現有的幾種硬質材料，哪位同學能夠發揮出自己的夢幻式的理念和處理手法的多樣化，明確本作品放置的地點：是室內的案頭上，還是室內的牆壁上；是公園的影壁牆上，還是某個建築物的外牆上。誰能夠注重和利用這些材質本身的美，加上造型簡潔、結構合理、製作精巧，其作品肯定會取得突出成績。
一般情況下，玻璃鋼材料的作品，可以在外層噴塗銅粉和「真石漆」，還可以塗各種色彩的進口「自噴漆」。這種材料適合表現輕松、歡悅的題材。鍛銅材料的作品，通過紫銅皮的鍛打、拋光，然後在噴上一層硝磯漆，最後把它鑲嵌在義大利進口的「大花白」理石板上，（它適合放置在室內來裝飾牆面）。表現題材上，一般用於塑造人體美的構圖上。大理石材料的作品，一般利用「剁斧」塑痕與磨光體面的對比，表現人物和冷峻的動物。（其他材料，如「不銹鋼、鑄銅、鑄鐵、鋼鐵焊接」等等，在這里就不一一列述了）。
總的來說，各種材料的加工製作，都有自己特殊的技巧和奧妙。做為一個雕刻家來說，它本身與工匠之間沒有不可逾越的鴻溝。因為一個雕刻家既是個有榮譽的工藝師，又是個有著高超技藝的石匠才對。我們在校培養學生，就是培養他們將來走向社會後，能夠獨立設計、製作豐富多彩的裝飾雕塑作品。
⑺ 做雕刻用什麼材料
雕刻不同的東西需要不同的材料，例如易水硯的雕刻使用鑽、刀、鏟、鋸等工具。
水硯的雕刻依料定型，因石構圖，根據硯璞石質，去粗存精，因材施技，採用平雕、立雕、透雕、浮雕、鏤雕、陰陽雕等技法製作完成。
易水硯硯石生有天然石眼或石膽，對巧妙利用天然石眼、石膽，活靈活現地表現花鳥魚蟲、自然風物、亭台樓閣和歷史人物等提供了廣闊的空間，因此，易水硯設計也就成為表達藝術靈性的重要環節，成為化腐朽為神奇、給予厚重的石料以鮮活生命和靈魂的偉大創造。
潮州金漆木雕選用優質的樟木，先鑿粗坯，然後再精雕細刻。再經磨光，最後貼上金箔，它呈現出閃閃發光、金碧輝煌的藝術效果。在題材上，大多選用民間故事、神話傳說、地方戲劇等。在構圖上，飽滿、布局勻稱，常常帶有連續性，並以「之」字形的徑路來區分不同的情節和場面。
在技法上，有浮雕、拉花鏤雕、多層雕、圓雕等。並加上適當的藝術誇張。在建築上的雕刻比較粗獷，刀法簡練，注重動態。如人物的五官則鼻高、眼深、嘴尖，放在高處，仰首望去，使它恰到好處。常使用的茶櫥，或供祭品的饌盒、香爐罩等雕刻得精緻入微，便於細心觀賞。
(7)用什麼材質雕刻人物擴展閱讀
玉器雕琢的構思和設計：
玉雕要追求藝術美，就要了解山川之精英，人文之精美的正確含義。這里講的山川之精英，是指雕琢玉器玉料的顏色要美麗，質地要溫潤，雕琢玉器是採用的軟玉還是硬玉或是綠松石、瑪瑙、蛇紋石、水晶等玉石，要選好的玉料，還要設計適合各種玉料的雕琢題材；
人文之精美，指的是玉器的造型美觀和雕琢要精湛，以及影響造型美雕琢美的工藝、社會渚因素。由於歷代玉村的不同，琢玉工具和琢玉技巧的不同，加上審美情趣和風俗習慣的不同，玉器的用途和所扮演的角色不同每個時期玉器的造型及主題風格也是各不相同的，千姿百態，競相爭艷。
現代玉雕也要適應現代社會的需要，這是玉雕人員必須注意的。多少年來許多中國玉雕作品超凡脫俗給人們帶來意境之美讓人無限遇想和感嘆不已。中國玉雕是具有民族特色的藝術產品是世界雕塑苑中的一朵耀眼的奇葩。其中蘊含著中華民族的智慧、宗教觀念、美學思想等豐富的內容。
細雕在玉雕工藝中就是對粗雕的玉器進行精細修飾是使玉雕作品進一步完美和增添神採的過程。在這一過程中需要對玉器的許多細部進行雕琢，例如人物的面部表情、眼睛、服飾花紋；獸鳥的眼睛、毛發、爪尖、嘴時；花草的莖、葉等最能顯現神韻的部位進行逼真的刻劃。
⑻ 人物雕像一般採用什麼材料雕刻
首先來說，最復常見的就是石雕制了，也就是由石頭為材料雕刻而成的人物雕塑。這種雕塑在學校中，辦公場合里，工廠中或者是一些公共場所中都經常看到，尤其是一些代表性人物，更是由這種石頭為材料製作而成的。也正因此，在整個市場中，石雕是該種現代化的人物雕塑中比較常見的了。
其次來說就是木雕了，也就是由木材質雕刻而成的現代人物雕塑。據了解，這種木雕所有的藝術感要遠遠的高於其他材料的，而且它們有著很強的耐腐蝕以及抗高溫的優勢。也正因此，在一些辦公場合或者是一些小型公園中，我們都可以看到。當然了，室內空間中也可以看到這種雕塑的裝飾品，它們是裝飾室內的最佳展品。
當然了，現代人物雕塑的材料不只是這幾種的，它們還有著泥雕、冰雕或者是玻璃材質的雕塑等等。
⑼ 人物雕塑需要什麼材質比較好
FRP是良好的耐腐材料，對大氣、水和一般濃度的酸、鹼、鹽以及多種油類和溶內劑都容有較好的抵抗能力。已應用到化工防腐的各個方面，正在取代碳鋼、不銹鋼、木材、有色金屬等。
工藝性優良①可以根據產品的形狀、技術要求、用途及數量來靈活地選擇成型工藝。②工藝簡單，可以一次成型，經濟效果突出，尤其對形狀復雜、不易成型的數量少的產品，更突出它的工藝優越性。